コジマ録音 | ||
| バッハ×ヴィオラ・ダ・ガンバ Ｊ．Ｓ．バッハ(1685-1750)：ヴィオラ・ダ・ガンバとチェンバロのためのソナタ集(*) 〔第１番 ト長調 BWV.1027 /第２番 ニ長調 BWV.1028 /第３番 ト短調 BWV.1029 〕/ マタイ受難曲 BWV.244 より 〔第56曲「もちろん私たちが十字架を」(#) /第57曲「来たれ、心地よい十字架よ」(+) 〕 小池香織（ヴィオラ・ダ・ガンバ｜ 使用楽器：佐藤一也、日本・神奈川、2002年製作〔モデル：ギヨーム・バルベイ、17世紀頃〕） 宮崎賀乃子（Ｃｅｍｂ;*｜使用楽器：深町研太、日本・埼玉、2006年製作 〔モデル：ミヒャエル・ミートケ、1700年頃〕a'= 415 Hz ヤングII / ポジティフＯｒｇ;#, +｜使用楽器：ヴァン・デア・プッテン・オルガン工房、 オランダ・フィンステルヴォルデ、2004年製作〔石井賢所有〕） 近野賢一（Ｂ;#, +） 新井道代（Ｆｌ－ｔｒ;#, +） 相川郁子（Ｆｌ－ｔｒ;#） | ||
| 録音：2017年4月17日-19日、五反田文化センター。 バッハの作曲した３つの「ヴィオラ・ダ・ガンバ・ソナタ」。緊密で豊潤なポリフォニーを、新進気鋭のヴィオラ・ダ・ガンバ奏者、小池香織が鮮やかに描き出す。かの傑作「マタイ受難曲」の中で、ここぞとばかりにヴィオラ・ダ・ガンバが登場する場面を併せて収録。バッハがヴィオラ・ダ・ガンバの音色に託した世界を聴く。 | ||
| 宮本とも子～Ｊ．Ｓ．バッハ： オルゲルビュッフライン〔オルゲルビュヒライン〕 BWV.599-644 宮本とも子（Ｏｒｇ｜使用楽器：ユルゲン・アーレント、1989年製作） | ||
| 録音：2017年3月25日-27日、バッハの森記念奏楽堂。 つくば市にある私塾「バッハの森」では、創設者であり聖書学者の石田友雄氏のもと、30年以上にわたり日々コラールの研究が続けられてきた。奏楽堂に佇む美しいアーレント・オルガンは東日本大震災で大きな被害を受けたが、「バッハの森」を愛する人々の力とアーレント自身の依頼による修理で見事に復活。ここに、長年のクラヴィコード演奏経験をもつ宮本とも子の独自のオルガン演奏アプローチにより、コラールの学びとオルガンの息吹が一体となった録音が誕生。まるでコラールを歌うかのように奏でられる魂の音楽に、「バッハの森」が育んできた宗教音楽への対峙と真摯な探求の、確かな軌跡を聴く。 | ||
| 渡邊順生｜チェンバロとピアノの狭間で～ タンゲンテンフリューゲルで弾く18世紀の鍵盤音楽 [From Bach to Mozart] Ｊ．Ｓ．バッハ(1685-1750)：平均律クラヴィーア曲集第１巻 より 前奏曲とフーガ 〔第１番 ハ長調 BWV.846 /第２番 ハ短調 BWV.847 〕/ 半音階的幻想曲とフーガ ニ短調 BWV.903 Ｃ．Ｐ．Ｅ．バッハ(1714-1788)：スペインのフォリアと12の変奏曲 ニ短調 Wq.118 No.9 ハイドン(1732-1809)：ソナタ ヘ長調 Hob.XVI: 23 Ｃ．Ｐ．Ｅ．バッハ：識者と愛好家のためのクラヴィーア曲集 より 〔第４巻～ロンド 変ロ長調 Wq.58 No.5 /第５巻 ハ短調 Wq.59 No.4 / 第６巻～ロンド II ニ短調 Wq.61 No.4 〕/ 幻想曲 嬰ヘ短調「Ｃ．Ｐ．Ｅ．バッハの感情」 Wq.67 モーツァルト(1756-1791)：ソナタ ト長調 K.283 渡邊順生（タンゲンテンフリューゲル｜ 使用楽器：Ｆ．ミュンツェンベルガー、ウィーン、1803年頃製作） | ||
| 録音：2017年5月15日、21日-22日、石橋メモリアルホール、上野学園。 鍵盤楽器の歴史が著しく動いた18世紀ドイツ、その創意工夫の渦中に生まれ、今ではほとんど聴く機会のない楽器「タンゲンテンフリューゲル」。その不思議な響きのむこうに、音楽表現への人間の熱意溢れる探求の跡が鮮やかに現れる。鍵盤楽器への新たな視点を提示する１枚。 | ||
| 森下 唯｜風のように～アルカン：ピアノ・コレクション３ シャルル＝ヴァランタン・アルカン(1813-1888)： すべての短調による12の練習曲 Op.39 (1857) より 〔第１番 イ短調「風のように」 /第２番 ニ短調「モロッシアのリズムで」/ 第３番 ト短調「悪魔的スケルツォ」〕/ 悲愴な様式による３つの曲 Op.15 (1837)〔我を愛せよ/風/死せる女〕/ すべての短調による12の練習曲 Op.39 (1857) より 〔第11番 ロ短調「序曲」/第12番 ホ短調「イソップの饗宴」〕 森下 唯（Ｐ） | ||
| 録音：2017年4月24日-26日、和光大学ポプリホール鶴川。 破格の練習曲集「すべての短調による12の練習曲」、ついに完結。アルカン20代の逸品と併せて収録。天才作曲家の霊感は、留まるところを知らない。 | ||
カメラータ | ||
| モーツァルト：フルート協奏曲集 フルート協奏曲 第２番 ニ長調 K.314 (285d) / フルートと管弦楽のためのアンダンテ ハ長調 K.315 (285e) / フルート協奏曲 第１番 ト長調 K.313 (285c) カール＝ハインツ・シュッツ（Ｆｌ） オルケストラ・ダ・カメラ・ディ・ペルージャ | ||
| 録音：2017年5月、聖クローチェ美術館、ウンベルティーデ、イタリア。
『「天成のモーツァルト吹き」シュッツによる待望の協奏曲録音！』『ウィーン・フィル首席奏者にして、フルート界をリードするソリスト、カール＝ハインツ・シュッツ。斯界屈指のモーツァルト吹きでもある彼が、待望の協奏曲を録音しました。』 『（シュッツのモーツァルトは）音楽の流れの中で、どの瞬間でも自然体。音が軽やかで、その場の空気に溶け込んで行くかのように浮揚して聴き手を包み込む。濁りのない明るく透明な音色で、柔らかく、よく歌って（中略）聴き手の心をとろけさせ、心を奪ってしまうほどに魅力のある素晴らしい音楽』（プロデューサー：井阪紘/ブックレットより） | ||
| クロッシング A・I 〜野平一郎＆西村朗／管弦楽作品集 野平一郎：管弦楽のための「時の歪み」(2016)［西村朗委嘱作品・世界初演］ 西村朗：液状管弦楽のための協奏曲(2016)［野平一郎委嘱作品・世界初演］ 野平一郎＆西村朗：ピアノ協奏曲「クロッシングA・I」(2016) ［サントリー芸術財団委嘱作品・世界初演］ 野平一郎（Ｐ） 杉山洋一指揮東京都so. | ||
| 録音：2016年10月、サントリーホール、東京、ライヴ。 『日本を代表する作曲家による前代未聞のコラボレーション』『サントリー芸術財団主催の「作曲家の個展」は、日本の優れた作曲家に焦点をあてたコンサート・シリーズとして、わが国の音楽創作活動の発展に寄与してきました。2016年、新シリーズとなった「作曲家の個展II」の初回を飾ったのは、野平一郎と西村朗。相互委嘱による新作初演に続き、ピアノ協奏曲「クロッシングA・I」では、一方が作曲したソロに他方がオーケストラのパートを作曲するという前代未聞のコラボレーションが繰り広げられました。実力者・杉山洋一指揮／東京都響による画期的な世界初演のライヴ録音をお届けします。 | ||
| ３つのデッサン＋アメリカ音楽名曲集〔 (*以外)：美野春樹編曲〕 スティーヴン・フォスター： 金髪のジェニー/おおスザンナ/主人は冷たき土に/草競馬/ああ咲けよ紅ばら/オールド・ドッグ・トレイ/ オールド・ブラック・ジョー/恋人よ窓を開け～バンジョーを鳴らせ～夢見る人（メドレー） ボズ・スキャッグス：ウイ・アー・オール・アローン / ハンク・ウィリアムズ：ジャンバラヤ ピー・ウィー・キング：テネシー・ワルツ / ジョニー・マンデル：いそしぎ スティーヴィー・ワンダー：オーバージョイド / ジョン・バリー：真夜中のカーボーイ / 黒人霊歌：深い河 美野春樹： In the Still of Night ～夜のしじまの中で (*) /ハーモニカとピアノのための３つのデッサン(*) 宮前知永子：たまねぎ売りの歌～無伴奏ハーモニカのために(*) 崎元讓（ハーモニカ） 美野春樹（Ｐ） | ||
| 録音：2017年4月、埼玉。2017年に音楽家生活50周年を迎えた、日本を代表するハーモニカ奏者・崎元讓。これを記念したアルバム第２弾は、永年に渡り音楽をともにしてきたピアノ・作編曲の美野春樹との共演盤。この「黄金のデュオ」が奏でるフォスターの名作、アメリカのポピュラー名曲は、ハーモニカのオリジナル作品のようだ。美野が本CDのために書下ろした作品、宮前 知永子による無伴奏作品も含め、クロマティック・ハーモニカのすべてを聴かせる集大成となった。 | ||
| 優しき玩具～ハーモニカとギターの作品集〔 (*)：小川和隆編曲〕 サイモン＆ガーファンクル/石飛祥一＆大塚康一編曲：スカボロー・フェア（詠唱） 吉松隆：優しき玩具 / 林光：ソングブック～ハーモニカとギターのために 菅原明朗：マドリガーレ / 三宅榛名：いちめん菜の花 助川敏弥：ちいさき いのちの ために (*) / Ｔ．ライリー：ヴァルセンティーノ (*) Ｊ．ムーディ：トレド～スペイン幻想曲(*) / イベール：間奏曲 グラナドス/芳志戸幹雄編曲：アンダルサ「スペイン舞曲」第５番 / 武満徹：翼(*) 崎元讓（ハーモニカ） 小川和隆（十弦Ｇ） | ||
| 録音：2017年4月、埼玉。 『2017年に音楽家生活50周年を迎えた、日本を代表するハーモニカ奏者・崎元讓。50周年を機に企画された記念CDアルバム第１弾は、十弦ギターの名手・小川和隆との共演盤。菅原明朗、林光、三宅榛名、吉松隆といった日本の錚々たる作曲家たちが崎元のために書いたオリジナルと、小川の名編曲による作品を中心に全18曲を収録しました。相性のよい2つの楽器によるデュオの魅力を、情熱と技術、高い音楽性をもつ名手たちの共演でお楽しみください。』 | ||
| Japan Now 一柳慧/飯野明日香編曲： ピアノ協奏曲第4番「JAZZ」～「ジャズ ファンタジー」（ピアノ独奏版） 西村朗：「ヴィシュヌの化身」～マツヤ（魚） / 金子仁美：中世から 細川俊夫：エチュードIV 〔あやとり/２つの手による魔法（呪術）/３つの線〕 藤倉大：2つの小品〔 Seksek /あやとり〕 / 田中カレン：テクノ・エチュード 湯浅譲二：内触覚的宇宙 II ・トランスフィギュレーション 飯野明日香（Ｐ） | ||
| 録音：2017年3月、コピスみよし、埼玉。「レコード芸術」誌2017年8月号「特選」盤。 『日本発 21世紀の作品を中心とした、日本現代ピアノ音楽の“今”』『2014年度レコード・アカデミー賞（現代曲部門）受賞の前作「France Now」から3年、飯野明日香の待望の3rdアルバムは、日本の現役作曲家7人の作品を収録した、その名も「JAPAN NOW」。鋭い感性と豊かな音楽性で、日本発の現代ピアノ作品の「今」を鮮やかに聴かせます。』 | ||
| 池辺晋一郎：交響曲第10番「次の時代のために」＆小交響曲/ほか 小交響曲(1969/第2版1973) ［NHK委嘱作品］(*) / 多年生のプレリュード〜オーケストラのために(2010)［読売日本交響楽団委嘱作品］(+) / 次の時代のための前奏曲(2011) ［せたがや文化財団委嘱作品］(#) / 次の時代のためのファンファーレ〜金管八重奏のために(2015) ［文京シビックホール委嘱作品・世界初演］(**) / 交響曲第10番「次の時代のために」(2015) ［仙台フィルハーモニー管弦楽団委嘱作品・世界初演］(##) 田中祐子指揮(*) 池辺晋一郎指揮(#) 山形so.(*/#) 下野竜也指揮読売日本so.(+) 福本信太郎指揮川口市・アンサンブルリベルテ吹奏楽団(**) 尾高忠明指揮仙台po.(##) | ||
| 録音：2016年10月、南陽市文化会館大ホール/他、含・ライヴ。 『「次の時代」を標題に刻んだ三部作（2011～15）を収録』『地球が、自然と人為双方の視座で抜き差しならない状況にある今、「『次の時代』というキイワードが脳裏に住まない日は、一日もない」（池辺晋一郎／2016年1月、交響曲第10番初演時プログラムより）。』『交響曲第9番の作曲から2年、東日本大震災への想いに深く関わる一連の交響曲シリーズに新たな1作、第10番「次の時代のために」（第65回尾高賞受賞作品）が加わりました。当アルバムには、「次の時代…」を標題に刻んだ2011年以降作曲の三部作を中心に、全5曲が収録されています。』 | ||
| シューベルト：最晩年のピアノ作品集 ３つのピアノ曲 D.946 /12のドイツ舞曲（レントラー）Op.171, D.790 / ディアベッリのワルツによる変奏曲 ハ短調 D.718 / ４手のための 幻想曲 ヘ短調 Op.103, D.940 (#) / 「美しい水車屋の娘」（ピアノ独奏版：アウグスト・ホルン編曲）より 〔どこへ？/粉職人と小川/小川の子守歌〕 高橋アキ（Ｐ） コスタンティーノ・カテーナ（Ｐ;#） | ||
| 録音：2017年6月、イタリア。
『（高橋アキは）抜群の「間」のとり方で、そこにシューベルトの音楽の真髄である「沈黙」の親密な対話がひそんでいるのを聴きとっていた。今回もその基本に立って、シューベルトのもうひとつの重要なファクターである「歌」に深く迫る』（喜多尾道冬/ブックレットより） 『2007年よりスタートした高橋アキのシューベルト・シリーズ第6弾。当盤では、シューベルト最期の年の2作品を中心に、舞曲、変奏曲、歌曲編曲を収録。各作品に通底するシューベルトの本質をとらえ、その「歌」の根幹にふれます。』 | ||
| 高橋アキ・プレイズ・ハイパー・ビートルズ Vol.1 レノン＆マッカートニー： ノルウェーの森（Ｐ．オリヴェロス編曲）/ゴールデン・スランバー（武満徹編曲）/ ミシェル（Ｂ．モンク・フェルドマン編曲）/イエスタデイ（三宅榛名編曲）/ 夜の光（ポール、鳥と出会う）〈ブラック・バード〉（Ｐ．ノアゴー編曲）/ ドゥ・ユー・ウォント・トゥ・ノウ・ア・シークレット（Ｊ．テニー編曲）/ ビコーズ（西村朗編曲）/ハッピネス・イズ・ア・ウォーム・ガン（Ｋ．ヴォランス編曲）/ ジュリア（Ｂ．マーカス編曲）/レット・イット・ビー（アジア旅行）（三輪眞弘編曲）/ 「平和を我等に」によるショート・ファンタジー（Ｆ．ジェフスキー編曲）/ アクロス・ザ・ユニヴァース（内藤明美編曲）/ 猿の指、ヴェルヴェットの手 〈カム・トゥゲザー＆ハッピネス・イズ・ア・ウォーム・ガン〉（Ｋ．サーリアホ編曲） ハリスン：ブルー・ジェイ・ウェイ（Ｚ．クラウゼ編曲） レノン＆マッカートニー： AKI 2.2 （坂本龍一編曲） 高橋アキ（Ｐ） | ||
| 録音：2016年10月、三重県総合文化センター、三重。「レコード芸術」誌2017年9月号「特選」盤。 『世界14か国・47人の現代作曲家たちに、ビートルズ作品のアレンジを委嘱した「ハイパー・ビートルズ」シリーズ。高橋アキの企画制作・演奏による、この画期的なアレンジ作品集は、欧米でも話題となり、高い評価を受け、再演され続けてきました。そして四半世紀を経たいま、遂に再録音がスタート！ 第1弾となる本アルバムには、世界7か国の錚々たる現代作曲家による15作品が収録されています。』 | ||
| タファネル、至高のファンタジスト Ｐ．タファネル：トマ「ミニョン」による大幻想曲/トマ「フランチェスカ・ダ・リミニ」による幻想曲/ ウェーバー「魔弾の射手」による幻想曲/アンダンテ・パストラールとスケルツェッティーノ ヨアキム・アナセン：コンツェルトシュトゥック Op.3 / Ｆ．ボルン：バラードと小鬼たちの踊り フォーレ：小品（ヴォカリーズ＝エチュード）/ グルック：「オルフェオとエウリディーチェ」～精霊の踊り ザビエル・ラック（Ｆｌ） 岡田将（Ｐ） | ||
| 録音：2016年12月、コピスみよし、埼玉。「レコード芸術」誌2017年4月号「特選」盤。 『偉大なフルート奏者・教育者、作曲家、指揮者のポール・タファネルは、今日のフルートの興隆に大きく寄与した巨匠。その優れた音楽性、卓越した演奏と知性を発揮して、演奏上・作曲上の選択肢の幅を広げ、フルートの特質、絶対的本質を引き出しました。そんなタファネル芸術の真髄を、世界的オーケストラで活躍し、神戸女学院大学で後進の指導にもあたるザビエル・ラックが余すところなく伝えます。タファネルの作品を中心に、彼が愛奏・重視した作品も収録。ラックによる解説も掲載した充実の1枚です。』 | ||
| シュッツ＆カニーノ play シューベルト アルペジオーネ・ソナタ D.821（フルート版/Ｐ＝Ｌ．グラーフ編曲）/ ６つの歌曲（フルートとピアノのための/Ｔ．ベーム編曲） 〔おやすみ/歌曲集「冬の旅」～菩提樹/歌曲集「白鳥の歌」より［漁師の娘/セレナード/海で/鳩の便り］〕/ 「しぼめる花」の主題による序奏と変奏曲 D.802, Op.160 カール＝ハインツ・シュッツ（Ｆｌ） ブルーノ・カニーノ（Ｐ） | ||
| 録音：2016年6月、聖クローチェ美術館、ウンベルティーデ、イタリア。 『ウィーン・フィル首席としてはもちろん、ソロや室内楽でも世界のトップ・フルーティストとして目覚ましい活躍を続けるカール＝ハインツ・シュッツ。カメラータから5枚目となる待望の最新アルバムは、ピアニストに巨匠ブルーノ・カニーノを迎えたオール・シューベルト・プログラムとなりました。歌にあふれ、暖かく魅惑的で趣味のよいシュッツ＆カニーノのシューベルトは、フルート・ファンのみならず、声楽ファンにもお聴きいただきたい、必聴のアルバムです。』 | ||
| フォーレ：ヴァイオリンとピアノのための作品集 ヴァイオリン・ソナタ〔第１番 イ長調 Op.13 /第２番 ホ短調 Op.108 〕/ 子守歌 Op.16 /ロマンス 変ロ長調 Op.28 /月の光 Op.46 No.2（Ａ．ペリルー編曲）/ アンダンテ 変ロ長調 Op.75 /無言歌 Op.17 No.3（Ｐ．グアン編曲）/ 「ドリー」～子守歌 Op.56 No.1（Ｅ．アメル編曲）/シシリエンヌ Op.78 ラヴェル：フォーレの名による子守歌 植村理葉（Ｖｎ） 岡田博美（Ｐ） | ||
| 録音：2016年4月、稲城市立iプラザ ホール、東京。 『フォーレの真髄に迫る2人の実力派による最新録音』『2008年のドビュッシー、ラヴェル、ミヨーらの作品によるフランス・ヴァイオリン作品集（CMCD-28183）から8年、海外に拠点を置く実力派の2人植村理葉と岡田博美による最新録音は、フォーレの2つのソナタを中心としたヴァイオリンとピアノのための作品集となりました。外面効果を廃し、ひたすら作品の真髄に迫る演奏は、フォーレの音楽に内在する高貴な精神を浮かび上がらせます。2人の奏でる高潔な演奏、底光りのする「大人の音楽」をお聴きください。』 | ||
| Ｊ．Ｓ．バッハ：パルティータ集 Vol.1 〔第２番 ハ短調 BWV.826 /第３番 イ短調 BWV.827 / 第４番 ニ長調 BWV.828 〕 |
コルネリア・ヘルマン（Ｐ） | |
| 録音：2016年6月、聖クローチェ美術館、ウンベルティーデ、イタリア。「レコード芸術」誌2017年2月号「特選」盤。 『バッハ録音プロジェクト第4弾 ヘルマンが導く偉大なる作品への旅路』『若きバッハ弾き・ヘルマンが、2012年よりカメラータでスタートしたピアノによるバッハ録音プロジェクトの第4弾。パルティータ全6曲のうち、今回は第2番から第4番までの3曲を収録しました。バッハの豊かな音楽、偉大な芸術に喜びをもって挑むヘルマンの清新で知的な情熱に満ちた演奏は、現代のバッハ録音史に確かな足跡を残しています。豊かな響きを誇るイタリアの録音会場で、銘器ファツィオーリを用いて2016年に行われた録音です。』 | ||
| ベートーヴェン：ピアノ三重奏曲集 Op.1 〔第１番 変ホ長調 Op.1 No.1 /第２番 ト長調 Op.1 No.2 /第３番 ハ短調 Op.1 No.3 〕 ヘーデンボルク・トリオ［ユリアン・洋・ヘーデンボルク（Ｐ） ヴィルフリート・和樹・ヘーデンボルク（Ｖｎ） ベルンハルト・直樹・ヘーデンボルク（Ｖｃ）］ | ||
| 録音：2017年5月、ウィーン。 『音楽家の両親のもと、ザルツブルクに生まれたヘーデンボルク一家の三兄弟によるピアノ三重奏団、その名もヘーデンボルク・トリオ。正団員としてウィーン・フィルの次代を担うヴァイオリニストの長男・和樹とチェリストの次男・直樹、ピアニストとして活躍する三男・洋が、2012年にトリオを結成しました。待望のデビュー盤は、ベートーヴェンの名作、ピアノ三重奏曲作品1の3曲を収録。音楽一家で育まれた才能きらめく3人が、清新かつ親密で豊かなハーモニーを聴かせています。』 | ||
| ウィーン わが故郷（ふるさと）の街 [1] モーツァルト：夕べの想い K.523 (*) / [2] シューマン：「女の愛と生涯」Op.42 ～この指につけた指輪よ(#) [3] リヒャルト・シュトラウス：「四つの最後の歌」～九月(+) / [4] ケルビーニ：アヴェ・マリア [5] モーツァルト：「羊飼いの王様」K.208 ～彼女を愛そう [6] マーラー：「子供の魔法の角笛」～美しいトランペットが鳴り響くところ [7] モーツァルト：「皇帝ティートの慈悲」K.621 ～夢に見し花嫁姿 [8] カール・ツェラー：「小鳥売り」～チロルでバラを贈るとき / [9] ローベルト・シュトルツ：プラター公園の春 [10] プッチーニ：「ジャンニ・スキッキ」～わたしの愛しいおとうさん 白石敬子（Ｓ） ペーター・シュミードル（Ｃｌ）[4]-[7] ヴォルフガング・シュルツ（Ｆｌ）[5] 白石隆生（Ｐ;*/#/+）指揮(*/#/+以外) 湘南室内合奏団(*/#/+以外) | ||
| 録音：2014年1月、藤沢市民会館大ホール、神奈川、ライヴ/他。 既出CD: CMCD-28106 (*) 、CMCD-28006 (#) 、28CM-632 (+) 。[4]～[10]は、白石敬子所蔵の記録音源で、ライヴ録音のため会場のノイズ等が入っています。特に[10]はオリジナルテープの状態に起因するノイズ等により、お聞き苦しい箇所がありますが、予めご了承ください。 『日本を代表する世界的オペラ歌手がウィーンの音楽界を活写した自伝的エッセー＋名演のCDブック』『日本初のウィーン国立歌劇場専属歌手・白石敬子（ソプラノ）が、デビュー50周年を機に、ウィーンでの研鑽、演奏生活、世界的演奏家との交流、日本での活動から近年の闘病までを数々の写真とともに綴った自伝的エッセーと、妻を支え半世紀をともに活動したピアニスト白石隆生による、往年のウィーン名歌手へのインタヴュー記事4編を所収。CDには、貴重な未発売記録音源を含む2人の演奏を収録。』 | ||
| CAMERATA "Swing Bros" (JAZZ) | ||
| 岸 ミツアキ・トリオ・アンド・ハリー・アレン [1] アイ・ウォーント・ダンス（Jerome Kern）(*) / [2] カム・ダンス・ウィズ・ミー（Jimmy Van Heusen）(*) [3] レッツ・フェイス・ザ・ミュージック・アンド・ダンス（Irving Berlin ）(*) [4] 恋はフェニックス（Jimmy Webb）(*) / [5] レット・イット・ビー（John Lennon / Paul McCartney）(*) [6] オー、プレズ・ビー・グレイト！（Mitsuaki Kishi）(*) / [7] めぐり逢い（Harry Warren） [8] ファイアーフライ（Cy Coleman）(*) / [9] 熊野古道の子守唄（Mitsuaki Kishi） [10] タイム・オン・マイ・マインド（Vincent Youmans）/ [11] 明るい表通りで（Jimmy McHugh） [12] ニュー・イヤーズ・イヴ（Frank Loesser）(*) / [13] 星に願いを（Leigh Harline） 岸ミツアキ（Ｐ） ハリー・アレン（テナーＳａｘ） 本川悠平（ベース） 力武誠（ドラムス） | ||
| 録音：2016年10月、高崎、群馬県。＃ LP は(*)のみの収録で、曲順も異なります。『岸ミツアキ・トリオにテナー・サックスのハリー・アレンを迎えた伝統派ジャズ必聴盤！』『全曲サックスと共演』『心地良さを追求。ボサノバ・リズム曲も多数収録』 | ||
ＦＯＮＴＥＣ | ||
| 西本幸弘｜ VIOLINable ～ディスカバリー Vol.3 ベートーヴェン：ヴァイオリン・ソナタ第３番 変ホ長調 Op.12 No.3 クライスラー：ベートーヴェンの主題によるロンディーノ/美しきロスマリン パガニーニ：カンタービレ ニ長調 イザイ：無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第４番 ホ短調 Op.27 No.4 フランク：ヴァイオリン・ソナタ イ長調 西本幸弘（Ｖｎ） 山中惇史（Ｐ） | ||
| 収録：2016年12月9日、仙台市宮城野区文化センター PaToNa ホール、ライヴ。『《VIOLINable－ヴァイオリンの可能性と適合性－》をテーマにヴァイオリニストとして活動している毎日には、【discovery－発見－】が必ずあります。それは音楽的なものだけではなく、世の中の理や、人生にとって欠かせない喜怒哀楽の感情を覚えて表現すること、たくさんの方々に支えられ愛情を受けていることに気付くこと…果てしないです。その【発見】を通して、尊敬する大切な仲間や、いつも支えてくださるたくさんの方々と、更なる新しい【発見】を目指し、共有出来れば幸いです。また、復興支援プロジェクトを通して、皆様と共に、未来を一緒に創っていく子供達にも【発見】の喜びを伝え、音楽のプレゼントができれば、こんなに希望と愛に充ち溢れたものはありません。』（西本幸弘） 2014年冬よりベートーヴェンソナタ全曲演奏と、東日本大震災復興支援音楽プログラムをあわせた"VIOLINable ～ディスカバリー～"を開始したヴァイオリニスト・西本幸弘。その記念すべき第1回コンサートを収録した前々作 (FOCD-9692) 、第2回コンサートを収録した前作 (FOCD-9723) に続く待望の3作目の登場。ベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタ第３番を中心としたプログラムは聴きどころ満載。ピアニスト山中惇史との息の合ったやりとりも注目。 | ||
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没後30年記念～アンドレス・セゴビア（Ｇ）ジャパン・コンサート 1959 Ｊ．Ｓ．バッハ：ガヴォット〔 I / II 〕 / ラモー：２つのメヌエット ソル：グラン・ソロ Op.14 ～アレグロ / ヴィラ＝ロボス：前奏曲３番 グラナドス：スペイン舞曲10番 / アルベニス：朱色の塔 ジャン＝デルフィン・アラール/タレガ編曲：華麗なエチュード ゴメス・クレスポ：ノルテニャ「アギレ讃歌」 / ヴィラ＝ロボス：エチュード第１番 アンドレス・セゴビア（Ｇ） | ||
| 録音：1959年5月19日、九段会館、ライヴ、モノラル。音楽史に燦然と輝く“ギターの巨人 "アンドレス・セゴビア(1893-1987)。没後30年を経てなお、その存在は全てのギターを愛する者の指標として、大いなる光を放ち続けている。本作は1959年、演奏家生活50周年にして円熟の境地に達したセゴビアの2度目の来日時に行われたコンサートの模様を収録。58年前とは思えない明瞭な録音で、巨匠の妙技を心ゆくまで堪能出来る。ライヴならではのセゴビア本人の肉声も収録。人類の貴重な記録。 | ||
| 橋本杏奈（Ｃｌ） ～ A Touch of Britain ハールストーン：４つの個性的作品 / ホロヴィッツ：ソナチネ/２つのマジョルカの作品 ハウエルズ：ソナタ / スタンフォード：３つの間奏曲 / オルウィン：ソナタ 橋本杏奈（Ｃｌ） 寺嶋陸也（Ｐ） | ||
| 録音：2016年7月11日-13日、五反田文化センター。 コルトレイク国際コンクール1位、カルリーノ国際コンクール最高位、アテア五重奏団のメンバーとしてニルセン国際室内楽コンクールでの最優秀現代音楽賞などの賞歴を重ね、イギリス楽壇の重鎮ジョーゼフ・ホロヴィッツをして「クラリネット界の若く輝かしいスターの一人」と言わしめた橋本杏奈。若干15歳でのロンドンデビュー後、ソリストとして世界各地へ活躍の場を拡げつつ、オーケストラ奏者としてバースフィルとOSJ響の首席奏者、BBC響、フィルハーモニア管、ロンドン響、ロイヤルリヴァプール管、ロイヤルオペラなどで客員首席として活動している。既に2枚のソロアルバムをリリース、着実に高みへと歩み続ける不世出のクラリネット奏者のフォンテック第１弾となる今作は、日本人の血を受け継ぎながらも「生粋のロンドンっ子」として育った自らのルーツを見つめた英国の作品集。 前述のホロヴィッツの作品をはじめ、彼女にしか成し得ない伸びやかでダイナミックな演奏はまさに圧巻。橋本が共演を熱望したもうひとつのルーツ「日本」を代表する名手のひとり、寺嶋陸也の妙技も聴きどころのひとつ。橋本のアプローチによるところも大きいが、近現代作品集にありがちな難解さはなく、多くの音楽ファンに楽しんでいただけるアルバムになった。本人による曲目解説付き。 | ||
| 豊田実加（Ｈｒ）～ Le Lien ル・リアン ギヨーム・バレイ：シャンソン・ドゥ・フォレスティエ / ジョルジュ・バルボトゥ：セゾン シャルル・ケクラン：ホルン・ソナタ Op.70 / ロベール・プラネル：カプリス ジャック・イベール/大橋晃一 編曲：「物語」より 〔第２曲 小さな白いろば/第４曲 おてんば娘/第６曲 廃墟の宮殿/ 第７曲 机の下で/第８曲 水晶の籠/第10曲 バルキス女王の行列〕 豊田実加（Ｈｒ） 大野真由子（Ｐ） | ||
| 録音：2016年8月29日-31日、かながわアートホール。 神奈川フィルが誇る２人の奏者が同日にニュー・アルバムをリリース！ 神奈川フィルの若き首席ホルン奏者、豊田実加（とよだみか）のファースト・ソロ・アルバム！豊田は吹奏楽の名門・習志野市立習志野高等学校を経て、東京藝術大学を卒業。2013年より神奈川フィルハーモニーo. の首席ホルン奏者を務めている。オーケストラでの活動と並行して、女性ホルンアンサンブルVENUSや木管五重奏池田昭子クインテットなど、室内楽やソロ奏者としても活躍している。豊田本人のこだわりにより、近代フランス音楽の“隠れた佳品 "を集めた本作での演奏は、若さに似合わぬ沈着さや強かさを忍ばせながらも、天真爛漫で一点の曇りのない彼女を鏡で映すような、キラキラとした宝石のような輝きに溢れている。ソリストとしても活躍するピアニスト・大野真由子とのアンサンブルも出色。新たなヒロインが紡ぎだすLe Lien（縁・繋がり）、お聴き頂きたい。 | ||
| 石田泰尚（Ｖｎ）～オール・ブラームス・ライヴ ヴァイオリン・ソナタ〔第２番 イ長調 Op.100 /第１番 ト長調 Op.78「雨の歌」/ 第３番 ニ短調 Op.108〕/Ｆ．Ａ．Ｅ．ソナタ～スケルツォ 石田泰尚（Ｖｎ） 中島 剛（Ｐ） | ||
| 録音：2016年11月30日、小金井宮地楽器ホール大ホール、ライヴ。 神奈川フィルが誇る２人の奏者が同日にニュー・アルバムをリリース！ 驚天動地のカリスマティック・ヴァイオリニスト、石田泰尚のライヴ・シリーズCD 。待望の第２弾が早くも登場。本作は2016年11月30日にオール・ブラームス：プログラムで行われたリサイタルの、アンコールを除いた全ての演奏を収録。圧倒的な存在感の中に繊細さと懐の深さを併せ持つその音楽は、ライヴの演奏でこそ一層際立ち、会場をあますところなく「ギャップ萌え」に包んだ当日の熱気までもが収められた珠玉の一枚となった。自身が率いる硬派弦楽アンサンブル「石田組」でも共演するピアニスト・中島剛との息の合ったやり取りも必聴。神奈川po. の“顔 "コンサートマスターとしてはもちろん、石田組、トリオ・リベルタ、YAMATO弦楽四重奏団など、活躍の場を拡げ続けている石田泰尚の現在の姿に注目。 | ||
| 下山静香（Ｐ）～グラナドス：ゴィエスカス「恋をするマホたち」 ロス・レキエブロス/窓越しの語らい/ともしびのファンダンゴ/嘆き、またはマハと夜鳴きうぐいす/ 愛と死 バラーダ/エピロゴ 幽霊のセレナータ/エル・ペレレ（わら人形） 下山静香（Ｐ） | ||
| 録音：2017年4月6日-7日、相模湖交流センター。ブラジルの情趣を官能的に表現し話題を呼んだ前作「サウダージ・エン・ピアノ」（FOCD-9718)から1年。ピアニスト下山静香の新作は、2017年に生誕150年を迎えたグラナドスによる大作「ゴィエスカス恋するマホたち」全曲録音。天才画家ゴヤの描く世界にインスパイアされ、その集大成として創作された「ゴィエスカス」、その全編を満たす様々な感情をひとつひとつの音でよみがえらる下山の演奏は、聴く者にグラナドスが理想とし、その作品に盛り込んだ「スペイン的」な人生の物語をあますところなく想起させる。グラナドス150歳の誕生日に、幸福な贈り物をお届けする。 | ||
| ウェールズSQ ～ベートーヴェン弦楽四重奏曲全集 Vol.1 〔第２番 ト長調 Op.18 No.2 /第12番 変ホ長調 Op.127 〕 ウェールズSQ [Verus String Quartet] ［﨑谷直人、三原久遠（Ｖｎ） 横溝耕一（Ｖａ） 富岡廉太郎（Ｖｃ）］ | ||
| 録音：2017年1月20日-21日、3月31日、相模湖交流センター。 2015年リリースのデビューCD（モーツァルト：弦楽四重奏曲 ハ長調 K.465「不協和音」、FOCD-9682)が「重層的なハーモニーと清廉な響きの幸福な邂逅」と高く評価されたウェールズ弦楽四重奏団。2006年に結成され、先進的な活動を続ける彼らは、日本が世界に誇る存在。ウェールズのメンバーは「楽聖」が最初の作品群 Op.18を制作した時期と同じ年代にある。結成10周年を迎えた彼らの新プロジェクトは「弦楽四重奏曲の聖書」と言われるベートーヴェンの16作品。 すべての弦楽四重奏団が目指す「最高峰」へ、等身大の彼らは正面から対峙する。 | ||
| ポンマー＆札響～Ｊ．Ｓ．バッハ：管弦楽組曲 Ｊ．Ｓ．バッハ： ４つの序曲（管弦楽組曲） BWV.1066-1069 |
マックス・ポンマー指揮 札幌so. 髙橋聖純（Ｆｌ;第２番） 辰巳美納子（Ｃｅｍｂ） | |
| 録音：2017年1月27日-28日、札幌コンサートホール Kitara 、ライヴ。 ライプツィヒに生を受け、バッハ演奏の伝統を担い、ゲヴァントハウス管の有志で結成したライプツィヒ新バッハ合奏団と数多くの演奏・録音をおこなった名匠マックス・ポンマー。彼はこう語る。「 「歴史的な楽器と＜本来の響き＞だけで、正しい解釈が見えたと考えるのは危険である。」古楽のイディオム、そして経過したバッハ以降の音楽―、多面的な方法・解釈を通して、ポンマー/札響は「今日のバッハ」を実現する。 | ||
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初出、朝比奈＆新日フィル～「フィデリオ」抜粋ライヴ 1994 ～ベートーヴェン： 「レオノーレ」序曲第２番 Op.72a / 「フィデリオ」より〔序曲/第１幕第６番 行進曲/ 第１幕第９番 レチタティーヴォとアリア「おぞましい悪党よ！ 急いでどこへ行こうというのです？/来て下さい、希望よ」(*) 〕/ 「レオノーレ」序曲第３番 Op.72b 朝比奈 隆指揮新日本po. 河野和美（Ｓ;*） | ||
| 録音：1994年11月29日、12月1日、昭和女子大人見記念講堂、ライヴ、初出音源。 DSD Mastering 。巨匠・朝比奈 隆(1908-2001)の初出音源が登場！1984年から87年にかけて、オール日本人キャストでおこなわれた、ワーグナー「リング」に続く、朝比奈/新日本フィルによるコンサート・歌劇「フィデリオ」からの抜粋。オーケストラ後方に、監獄をイメージした巨大なイントレ（足場）が組まれた斬新なステージは、鬼才 実相寺昭雄による演出だった。この＜抑圧された空間＞での演奏、その彼方には、ベートーヴェンが夢見た『自由・平等・博愛』の精神が屹立している。朝比奈のベートーヴェン---偉大な演奏の登場。 | ||
| 有森 博（Ｐ） 音楽の玉手箱２～ 露西亜秘曲集 チャイコフスキー：ドゥムカ ハ短調 Op.59 / リャブノフ：12の超絶技巧練習曲 Op.11 ～叙事詩 タクタキシヴィリ：ポエム / モソロフ：２つの舞曲 Op.23b ラコフ/ギンズブルグ編曲：ロシアの歌 / バラキレフ：東洋風幻想曲「イスラメイ」 ストラヴィンスキー/作曲者編曲：春の祭典（１台４手編曲版）(*) / レビコフ：音楽の玉手箱 有森 博（Ｐ） 秋元孝介（Ｐ;*） | ||
| 録音：2017年2月21日-23日、富士見市民文化会館キラリふじみ。 ロシア音楽に深く共感し、真摯にその身を捧げる“ロシア・ピアニズムの求道者 "有森 博。当代随一のロシア・ピアノ音楽のスペシャリストによる「音楽の玉手箱 ～露西亜秘曲集～」2作目の登場。ジョージア（グルジア）を代表する作曲家であるタクタキシヴィリ、とびぬけた才能を持ちながらも、その作品が反革命的とされ収容所送りになるなど不運に見舞われたモソロフ、優れたヴァイオリニストでもあったラコフなどの珠玉の作品が、有森の演奏により蘇る。注目は若き俊英、秋元孝介とのストラヴィンスキー本人の編曲による「春の祭典」1台4手版。師弟でもある有森と秋元の息の合ったアンサンブルが光る。20世紀初頭に新しい音楽を探求したレビコフによる表題曲により、本作は締めくくられる。有森 博というピアニストにしか成し得ない1枚がここに誕生した。 | ||
| 黒岩航紀（Ｐ）デビュー～ sailing day ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ第23番 ヘ短調 Op.57「熱情」 ショパン：バラード第１番 ト短調 Op.23 ドビュッシー：前奏曲集第１巻（抜粋）〔アナカプリの丘/西風の見たもの/亜麻色の髪の乙女/パックの踊り〕 リスト：パガニーニによる大練習曲第３番 嬰ト短調「ラ・カンパネッラ」/ コンソレーション第３番 変ニ長調/ハンガリー狂詩曲第６番 変ニ長調/メフィスト・ワルツ第１番 黒岩航紀（Ｐ） | ||
| 録音：2016年12月8・9日、ヤマハアーティストサービス東京。使用楽器：ヤマハコンサート・グランドピアノ CFX 。 黒岩航紀（くろいわ・こうき）は1992年生まれ。東京藝術大学音楽学部ピアノ科を首席で卒業後、同大学院修士課程を修了した。第11回東京音楽コンクールピアノ部門第1位、及び聴衆賞受賞、第19回松方ホール音楽賞受賞（第１位）、第84回日本音楽コンクールピアノ部門第1位などの賞歴を重ねている。ソロ・室内楽・アンサンブルピアニストとしても積極的に活動する俊英、待望のデビュー盤。「熱情ソナタ」そして小品で聴かせる技と音楽は、次世代の大器としての風格を既に有している。類まれな若き才能の登場。 | ||
| 渡辺玲子（Ｖｎ）～ AIR & DANCE on Violin チャイコフスキー：メロディ Op.42 No.3 / クライスラー：ウィーン奇想曲 Op.2 /美しきロスマリン/ジプシーの女 ショスタコーヴィチ：ロマンス（フォルトゥナトフ編曲）/３つの幻想的舞曲 Op.5（グリックマン編曲） パガニーニ：モーゼ幻想曲 / プロコフィエフ：無伴奏ヴァイオリン・ソナタ Op.115 ～第２楽章 Ｒ．シュトラウス：「ばらの騎士」～ワルツ（プルジーホダ編曲）/子守歌 Op.41 No.1（シンゲル編曲） エルガー：愛のあいさつ Op.12 / バルトーク/セーケイ編曲：ルーマニア民俗舞曲 BB 68, Sz.56 ラヴェル：フォーレの名による子守歌/ツィガーヌ 渡辺玲子（Ｖｎ） 江口 玲（Ｐ） | ||
| 録音：2016年10月10日、12日-13日、コピスみよし。 バッハを中心に、ヴァイオリンの多角的な魅力にあふれた無伴奏作品集「 SOLO 」 (FOCD-9552)から5年。渡辺玲子の壮大な構想が実現した。19世紀末のウィーンを出発し、華麗な音色と卓抜した運弓をもって銘器デル・ジェスを駆使した＜歌と踊り＞は、近代欧州を俯瞰する一大絵巻。江口玲が演奏した楽器は、ホロヴィッツが使用したスタインウェイ。この独特な音色は、重厚にして繊細な演奏により。特に民族的な作品で大きな魅力となっている。二人のヴィルトゥオーゾによる、ユニークな名曲集の登場。 | ||
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伊藤 恵（Ｐ）～「24の前奏曲」「クライスレリアーナ」 ショパン：24の前奏曲 Op.28 シューマン：クライスレリアーナ Op.16 |
伊藤 恵（Ｐ） | |
| 録音：2014年1月6日-8日、北上市文化交流センターさくらホール。 円熟のピアニズムと音楽性で奏でられ、第70回文化庁芸術祭優秀賞、第53回レコード・アカデミー賞を受賞した「シューベルトピアノ作品集６」(FOCD-9670/1)に続く最新盤。今回は、小曲の堆積によって宇宙を形成する、ショパン・シューマンの代表作２曲を収録。ファツィオリの＜歌う音色＞を駆使して、ロマン派ピアノ音楽の精髄を極める。“シューマニアーナ1 "以来、四半世紀ぶりとなる「クライスレリアーナ」再録音は、30年に及ぶ共同作業を続けた名調律師 川真田豊文氏(1942-2015)との最後のレコーディングとなった。 | ||
| アーネム～ベスト オブ マーチ３ アルバート・エドワード・ケリー：アーネム / ケネス・アルフォード：荒鷲飛行隊/ボギー大佐 カール・ウンラート：カール王 / カール・タイケ：ツェッペリン伯 / ユリウス・フチーク：提督の旗の下に ヨハン・シュランメル：ウィーンはいつもウィーン / ダビデ・デレ・チェーゼ：イングレジーナ ジョン・フィリップ・スーザ：カンザス・ワイルドキャッツ/サーベルと拍車/エル・カピタン エドウィン・フランコ・ゴールドマン：ラッパと太鼓 チャールズ・ツィマーマン：錨を上げて / エドウィン・バグリー：国民の象徴 吉本光蔵：君が代行進曲 / 藤田玄播：優雅な行進曲 / 古関裕而：スポーツショー行進曲 武田 晃（隊長・１等陸佐）指揮陸上自衛隊中央音楽隊 | ||
| 録音：2016年7月17日-18日、陸上自衛隊中央音楽隊大演奏室。 日本を代表する吹奏楽団として、1951年の創立以来65年以上にわたり歴史を重ねる陸上自衛隊中央音楽隊（中音）。武田 晃隊長のもと、躍進を続けた中音の＜ベストオブマーチ＞、待望のシリーズ第３弾の登場。第二次大戦における「マーケット・ガーデン作戦」戦死者の追悼曲として作られた表題曲「アーネム」をはじめ、マーチのスペシャリストとしての魅力を凝縮したその演奏は、吹奏楽ファンならずとも必聴。音質的にも好評をいただいた前２作同様、SACDハイブリッド盤でのお届けとなる。マーチの真髄を示す、武田＝中音の名演をお楽しみ頂きたい。 | ||
| 江崎浩司（リコーダー他独奏）～ ヤコブ・ファン・エイク：笛の楽園 Vol.1 Nos.1-19 |
江崎浩司 （リコーダー/その他楽器） | |
| 録音：2016年9月14日-16日、神奈川県立相模湖交流センター。 江崎浩司が挑む、孤高の世界・・・笛の楽園全集プロジェクト始動！ヤコブ・ファン・エイク(1589/90-1657)の「笛の楽園」は全151曲（XYZ社版）にもなる膨大な独奏楽器のための曲集で、その知名度と演奏される機会を考えると全曲の録音は極めて少なく、特に国内では皆無だった。江崎浩司がその前人未到の領域を切り開く。もちろんマルチ・プレイヤーとして活躍している江崎の事から、今シリーズでも多様な楽器を使い分け（リコーダー8種、その他の楽器3種！）個々の曲想を最大限に活かする。江崎の目指す演奏は資料的価値にはとどまらず、常に鮮烈で自由闊達、まるでV. エイクが生きた時代が蘇るかのようだ。作品番号順に演奏される事によって始めて生まれる各曲の響き合いは、この壮大なプロジェクトならではの物。リコーダー音楽の金字塔を是非お楽しみ頂きたい。 | ||
| 藤元高輝（Ｇ）～武満 徹(1930-1996)：ギター作品集 ギターのための12の歌/すべては薄明のなかで/不良少年(*) /ヒロシマという名の少年(*) / ワルツ ―“他人の顔”より―(*) /ギターのための小品―シルヴァーノ・ブソッティの60歳の誕生日に―/ 森のなかで/ラスト・ワルツ/エキノクス/フォリオス 藤元高輝（Ｇ） こーき＆ひろし(*)［藤元高輝、小暮浩史（Ｇ）］ | ||
| 没後20年を経てもなお輝きを失わず、その作品を聴く者の心を揺さぶり続けている作曲家・武満徹。武満はとりわけギターという楽器を愛し、作曲部屋のかたわらにはいつもギターがあったと言われている。ギタリストの枠に収まることなく、底知れぬ才能を顕わし始めた藤元高輝。あまりにも巨大な足跡を残した先人への敬意を込め、その作品を奏でる。武満のソロギター作品全曲と、盟友の名手・小暮浩史との2重奏を収録。藤元自身の編曲による「ワルツ」の二重奏ヴァージョンも必聴。 | ||
| 猪居亜美（Ｇ）～ Moonlight タレガ：椿姫の主題による幻想曲（レッキー版） / シューベルト/メルツ編曲：セレナーデ/郵便馬車 ポンセ/セゴビア編曲：ソナタ・ロマンティカ「シューベルトを讃えて」 Ｄ．スカルラッティ/バルエコ編曲：ソナタ イ長調 K.208, L.238 レニャーニ：36のカプリス Op.20 より〔第25番 Andante Grazioso /第27番 Allegro Aspressivo 〕 ジュリアーニ：ロッシニアーナ第５番 Op.123 / メルツ：「吟遊詩人の調べ」 Op.13 ～マルヴィーナへ 猪居亜美（Ｇ） | ||
| 録音：2016年6月7日-9日、相模湖交流センター。
『大作曲家の残した名旋律が初々しい猪居亜美のギターによって豊かに息づき新鮮に紡がれる。聴き手を幸せにしてくれる 1 枚の登場だ。』（ギタリスト 福田進一） 『ギターという楽器の可能性の大きさに今更ながら想いを馳せ、僕は幸せな気持ちになった。』（フラメンコギタリスト 沖仁） 1st CD「Black star」（FOCD-9672)で鮮烈なデビューを飾った新時代のギター・ヒロイン猪居亜美、待望の2ndCDの登場。前作とはがらりと変わり、本作のテーマは“白 "。古典ギターの黄金時代の掉尾を飾ったギタリスト・作曲家メルツによるシューベルト歌曲の編曲、メキシコを代表する作曲家ポンセによるシューベルトへのオマージュ「ソナタ・ロマンティカ」、初録音となるレッキー版による「椿姫の主題による幻想曲」など、猪居の卓越したテクニックと音楽性を堪能できるプログラムとなっている。一点の曇りもない、白く、透明な月の光があなたを照らす。 | ||
| ライヴ！～アンサンブル・ウィーン＝ベルリン ツェムリンスキー：フモレスケ / バーバー：夏の音楽 Op.31 メンデルスゾーン/シェーファー編曲：劇付随音楽「夏の夜の夢」 Op.61より リゲティ：６つのバガテル / フランセ：木管五重奏曲第１番 ベリオ：オーパス・ナンバー・ズー〔作品番号第獣番〕 アンサンブル・ウィーン＝ベルリン ［カール＝ハインツ・シュッツ（Ｆｌ） ジョナサン・ケリー（Ｏｂ） アンドレアス・オッテンザマー（Ｃｌ） リヒャルト・ガラー（Ｆｇ） シュテファン・ドール（Ｈｒ）］ | ||
| 収録：2015年4月13日、ウィーン・コンツェルトハウス、ライヴ。『そんな新生 EWB が果たした初のレコーディング。このプログラムをライヴで録音するなんて大変な度量！と思わせる曲が並び、そして彼らならそれが可能なのか、と溜め息の１つもつきたくなる。レパートリーはご覧のとおりバラエティに富み、ウィーン生まれのツェムリンスキーに、若き日にはベルリンを住まいとしたメンデルスゾーンと、２つの都市に縁を持つ作曲家も抜かりなく配す。アンサンブルの“ボス”格に映るのは、EWB で今や最古参となったシュテファン・ドール。木管五重奏の中でホルンがこれだけ存在感を示しながら、なおかつ全体のバランスを崩さないのは舌を巻くばかり。その彼を取り囲む木管群も盤石の布陣。創設メンバーにあたる恩師ミラン・トゥルコヴィッチからポストを受け継いだリヒャルト・ガラーが柔軟にして的確なファゴットで低音域を支え、今や斯界のニュー・スターと化したカール＝ハインツ・シュッツのどこまでも隙と無駄のないフルートが高音域に華を添え、そしてケリーとオッテンザマーが機能性と歌心に富んだプレイングで合奏の外堀を埋める……。ドイツ語圏の生んだスーパー・ユニットが、木管五重奏に示すワールド・スタンダード。その水準の高さを改めて確認できるアルバムだ。』（木幡一誠/ライナーノーツより） ウィーンとベルリンの主要オーケストラのトップ奏者によって構成される世界最高峰の木管五重奏団、アンサンブル・ウィーン＝ベルリン（EWB）。結成30年にあたる2013年、1999年から在籍するシュテファン・ドール（BPO首席ホルン奏者）以外のメンバーがカール・ハインツ・シュッツ（VPOソロ・フルート奏者）、ジョナサン・ケリー（ベルリン・フィル首席オーボエ奏者）、アンドレアス・オッテンザマー（BPO首席クラリネット奏者）、リヒャルト・ガラー（ウィーン響首席ファゴット奏者）に交代し、新たな一歩を踏み出したEWBによる待望のニューアルバムの登場。 | ||
| ジョン・健・ヌッツォ（Ｔ）～シューマン： 歌曲集「詩人の恋」 Op.48（全16曲） |
ジョン・健・ヌッツォ（Ｔ） 中島 剛（Ｐ） | |
| 録音：2015年9月10日、ハクジュホール、東京、「 John Ken Nuzzo in Recital 」 、ライヴ。 ハクジュホールが感動に揺れた・・・伝説のライヴ、待望のCD化！ 世界を舞台に活躍を続けるジョン・健・ヌッツォ。2015年9月に東京・ハクジュホールで行われた“John Ken NUZZO in Recital"からの「詩人の恋作品48」ライヴ録音、待望のCD化。 ライヴならではの空気の中、表情豊かな中島剛のピアノとともに、溶け込むように紡ぎだされるジョン・健・ヌッツォの歌声は、極上の宝石のような輝きに溢れている。その類いまれな奇跡の声と、限りない愛に包まれる幸福な1枚の登場。 | ||
| 吉田浩之（Ｔ）～プロープリオ レスピーギ：最後の陶酔/とても美しいひと / チマーラ：海のストルネッロ/海辺の光景/郷愁 トスティ：魅惑/かわいい唇/最後の歌 / 山田耕筰：城ヶ島の雨/松島音頭//雨情民謡集/鐘が鳴る/この道 瀧廉太郎：荒城の月 / 武満徹：翼/うたうだけ/死んだ男の残したものは/小さな空 ドナウディ：ああ私の愛する人の / 別宮貞雄：さくら横ちょう 吉田浩之（Ｔ） 丸山滋（Ｐ） | ||
| 録音：2016年8月16日-18日、所沢市民文化センターミューズ キューブホール。 天性の美声が冴え渡る---日・伊 魅惑の名歌曲集 『なんと甘美な余韻の残るアルバムだろう。惜しみなくたたなわってくる美しい声の波に、ただただ溺れていたいと思う。タイトルのイタリア語 proprio（ =自分自身の・固有の）は、「プライベート」の語源であるラテン語 pro privo に由来する。まさに自分だけのために用意された特別メニューのようにイタリアと日本の歌曲が分け隔てなく並び、この珠玉の歌たちを味わう楽しみを、誰にも邪魔されず独り占めしたくなるほどだ。』（新井鷗子/音楽構成作家/ライナー・ノーツより抜粋） | ||
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キム・ヒョンジュン（Ｐ）～ 第６回仙台国際音楽コンクール優勝 モーツァルト：ピアノ協奏曲 へ長調 K.459 ブラームス：ピアノ協奏曲第１番 ニ短調 Op.15 |
キム・ヒョンジュン（Ｐ） パスカル・ヴェロ指揮 仙台po. | |
| 2016年5～6月におこなわれた第6回仙台国際音楽コンクールピアノ部門では、キム・ヒョンジュン（韓国）が優勝した。仙台市が2001年に創設した仙台国際音楽コンクールは、コンチェルトを課題曲の中心に据えるという特色を持っている。予選は室内アンサンブルと共演し、セミファイナルとファイナルでは仙台フィルと共演する。日本が世界に発信する若き才能の登場。 | ||
| チャン・ユジン（Ｖｎ）～ 第６回仙台国際音楽コンクール優勝 メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲 ホ短調 Op.64 ストラヴィンスキー：ヴァイオリン協奏曲二調 |
チャン・ユジン（Ｖｎ） 広上淳一指揮 仙台po. | |
| 2016年5～6月におこなわれた第6回仙台国際音楽コンクールヴァイオリン部門では、チャン・ユジン（韓国）が優勝した。仙台市が2001年に創設した仙台国際音楽コンクールは、コンチェルトを課題曲の中心に据えるという特色を持っている。予選は室内アンサンブルと共演し、セミファイナルとファイナルでは仙台フィルと共演する。日本が世界に発信する若き才能の登場。 | ||
| 川瀬賢太郎＆神奈川フィル～ ドヴォルジャーク： 交響曲第９番 ホ短調 Op.95「新世界より」 |
川瀬賢太郎指揮 神奈川po. | |
| 録音：2015年7月10日、横浜みなとみらいホール、ライヴ。 2016年に入り、第14回齋藤秀雄メモリアル基金賞（3月）・第26回出光音楽賞（3月）・第65回横浜文化賞(9月）と立て続けに受賞歴を更新している川瀬賢太郎。今まさに飛ぶ鳥を落とす勢いの川瀬が満を持して送り出すのが、ドヴォルジャークの「新世界より」。マーラー：交響曲第２番「復活」(FOCD-9673/4)、レスピーギ：ローマ三部作(FOCD-9698)に続く神奈川フィルとのCD第３弾は、2016年7月の定期演奏会のライヴ録音。誰の耳にも馴染んだこの名曲において川瀬は、どんな一瞬からも清新な解釈を見せ、神奈川フィルから持ち前のしなやかな響きを引き出しつつ、完全燃焼へと導く。まさしく“フロム・ザ・ニュー・ワールド "と呼ぶにふさわしい、快演誕生の瞬間。 | ||
| サックスカルテット「 JG （Jemmy Genic）」～ Genic 1 滝澤俊輔： Good Summer Pictures〔壱「風鈴と少年」/弐「虫取り少年」/参「夜空に花火」〕 佐藤信人：硝子越しの庭 / 村松 崇継/津田真人編曲： EARTH J. P. リヴィエール：変奏曲 / 水上浩介：いつかまた会う日まで JG （Jemmy Genic）［津田真人（ソプラノＳａｘ） 近藤瑛美（アルトＳａｘ） 小林正憲（テナーＳａｘ） 笹尾淳一（バリトンＳａｘ）］ | ||
| 録音：2016年6月21日-23日、東大和市民会館 ハミングホール｜協力：柳澤管楽器株式会社、株式会社全音楽譜出版社。豊潤で独創的な音楽性と、それを支える卓越した技術を併せ持ち、ジャンルを超えた活動を続けるサックスカルテット“JG "（Jemmy Genic）。待望のファーストアルバムをリリースする。2011年に『Jemmy Saxophone Quartet』として活動を開始。5年目を迎えた2016年に、自分たちの音楽的遺伝子を未来に残していく、という願いを込めて改称し舵を切った“JG "。新たな門出に自 身の選曲によってリリースされる本作では、メンバーの特別な想いがこもっている。サクソフォン四重奏の名曲として知られるリヴィエール“変奏曲 "、そして才能豊かな日本人作曲家による佳曲が続く。人気作曲家・村松崇継による“EARTH "はソプラノサクソフォン担当の津田 真人による編曲。レコーディングでは世界に名だたる YANAGISAWA 純銀製シルバーソニックを使用。その美しく表現力溢れる音色に魅了される。 | ||
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ジャック・クリスティアン・ミシェル・ヴィダーケア(1759-1823)： デュオ・ソナタ集〔第１番 ホ短調/第２番 ハ長調/第３番 ヘ長調〕 三宮正満（ロマンティークＯｂ） 平井千絵（Ｆｐ） | ||
| 録音：2016年3月15日-17日、所沢市民文化センターミューズ キューブホール。 日本を代表するバロック・オーボエ＆クラシカル・オーボエ奏者の一人、三宮正満の最新アルバム。今作ではヴィダーケアのオーボエ・ソナタを取り上げた。ジャック・クリスティアン・ミシェル・ヴィダーケア(1759-1823)はフランス革命期、激動のパリで活躍した作曲家。革命直後、これまで音楽家の有力な擁護者だった貴族たちは没落し、環境は激変したが、ナポレオンの王政復古と共に再び華やかなサロン文化が復興し、ヴィダーケアは大変な人気を博していた。この時代は楽器の開発が進んだ時期でもあり、オーボエもキーシステムを含め多くの変更が加えられ、現代の楽器の原型ができた。今作で三宮が吹分ける2種の楽器は、この時代に作成されたピリオド楽器で、楽器の機能、音色共にヴィダーケアを演奏するに相応しい物。作曲当時の楽器で演奏するという事は、相応な技術的な困難を伴うもが、三宮の演奏はあくまで伸びやかで、聴く者がそれを意識する事はない。平井の闊達な演奏もあり、パリの華やかな雰囲気が蘇る。名手の演奏で隠れた名曲を再発見する喜びにあふれたアルバム。 | ||
| 石川祐支（Ｖｃ） 大平由美子（Ｐ） ブラームス：チェロ・ソナタ〔第１番 ホ短調 Op.38 /第２番 ヘ長調 Op.99 〕 シューマン幻想小曲集 Op.73 / ドヴォルジャーク：「ボヘミアの森から」～森の静けさ 石川祐支（Ｖｃ） 大平由美子（Ｐ） | ||
| 録音：2016年1月7日-9日、小ホール、長野県伊那文化会館。 作品をして語らしめるチェロの求道者石川祐支。札響の首席奏者として、また独奏・室内楽での活動は多彩な輝きに満ちている。ベルリンを中心に活躍し、室内楽・リート伴奏の達人として名高い大平由美子との初デュオCD 。ブラームスのソナタを中心とする＜王道プログラム＞は、共演を重ねる者のみが成し得る地平に立脚している。 | ||
| Quattro Palos 〔クアトロ・パロス〕～ iLeva! Ｃ．アサド：ブルージリアン / クレンジャンス：エースの４カード レイク/加藤繁雄編曲：ビター・スウィート・サンバ / スパークス編曲：アメリカ民謡組曲 ディアンス：オースティン・タンゴ / 佐藤弘和：雲の詩 / ラック：アクロバット・ダンス～曲業師の踊り クアトロ・パロス［齊藤泰士（1st） 多治川純一（2nd） 萩野谷英成（3rd） 前田 司（4th）］ | ||
| 日本屈指の実力派ギター・カルテット、QUATTRO PALOS（クアトロ・パロス）のファーストアルバムのお取り扱いを開始。有名ラジオ番組のテーマソングとしても知られる「ビター・スウィート・サンバ」他、ギターカルテットならではの耳馴染みの良い楽曲を収録している。 | ||
| 現代日本の作曲家第52集「沈黙の起源～中川俊郎：管弦楽作品集 合奏協奏曲第２番/もの思う葦たち/ピアノ協奏曲(*) / 合奏協奏曲第３番(#) /影法師―シューベルトの同名の歌曲その他による(#) 飯森範親指揮東京都so.(*以外) 中川俊郎（Ｐ;#） 小鍛冶邦隆指揮東京so.(#) | ||
| 録音：2009年10月14日、サントリーホール(*以外) /2016年9月7日、東京オペラシティコンサートホール(*)、すべてライヴ。(*/#)は世界初演。2017年を迎え、更に歩みを進めるシリーズ「現代日本の作曲家」。第52集は時代と常に寄り添いながら、その先頭を走り続ける音楽家・中川俊郎をとりあげる。中川俊郎（なかがわ・としお）は1958年東京生まれ。「Music Today ‘82」の一環として開催された10周年記念国際コンクールにおいて自作自演で第1位を受賞し、ジョン・ケージに高い評価を受けた。以降作曲家として、演奏家として、作曲・演奏家グループ「アール・レスピラン」の一員として、楽壇の枠を超えCM音楽の分野などにおいて、多方面に活躍を続けている。本作は中川の管弦楽作品を収録。現代作品としては稀有なスケール感で、中川俊郎という音楽家の一端を体感できる1枚。 | ||
| 蔭山晶子（Ｃｌ）～椿姫ファンタジー ホロヴィッツ：クラリネットとピアノのためのソナチネ / ドビュッシー：クラリネットのための第１狂詩曲 ヴェルディ/Ｄ．ロヴレーリョ編曲：歌劇「椿姫」の旋律による演奏会用幻想曲 ブラームス：クラリネットとピアノのためのソナタ第２番 変ホ長調 Op.120 シューマン：幻想小曲集 Op.73 / ブラームス：５つの歌曲 Op.105 No.1「歌の調べのように」 蔭山晶子（Ｃｌ） 河内仁志（Ｐ） | ||
| 録音：2016年11月28日-29日、神戸新聞松方ホール。オオサカ・シオン・ウインドo.（旧大阪市音楽団）クラリネット奏者蔭山晶子、渾身のファースト・アルバムの登場。蔭山は大阪音楽大学音楽学部器楽学科の在学中に第10回KOBE国際学生音楽コンクール管楽器部門にて最優秀賞及び神戸市長賞、タカハシパール賞を受賞。2011年に大阪市音楽団に入団し、「市音」が「シオン」と名を替えた現在に至る。普段はオーケストラの一員として活動している蔭山だが、今回の録音では「音楽家・蔭山晶子」としての才能を見事に開花させている。その自由闊達な表現と瑞々しい音楽には誰しもが魅了される。伴奏には同郷で友人でもある河内仁志。リサイタルでの共演も数多く重ねた二人による息の合った演奏は、聴きごたえ満点。音楽家・蔭山晶子が惜しみない「愛」を注ぐ。お聴き頂きたい。 | ||
| イエスのみ心～髙田三郎：混声合唱のための典礼聖歌 III ＜開祭＞ 神のはからいは(*) /入祭のあいさつ(#) /回心(#) / ミサ曲「やまとのささげうた」 より〔あわれみの賛歌/栄光の賛歌〕/集会祈願(#) ＜ことばの典礼＞ 主はわれらの牧者(+) /アレルヤ唱「イエスのみ心Ｃ」(*/**/#/+) /福音朗読前のあいさつ(#) / 福音朗読ルカによる福音書15章 3～7節(##) /賛美の応唱(#) / ミサ曲「やまとのささげうた」～信仰宣言/共同祈願(#) ＜感謝の典礼＞ キリストのように考え/パンとぶどう酒を供える祈り(#) /奉納祈願(#) /叙唱イエスのみ心(#) / ミサ曲「やまとのささげうた」～感謝の賛歌(**) /第三奉献文(#/##) /栄唱(#) ＜交わりの儀＞ 主の祈り(#) /副文(#) /教会に平和を願う祈り(#) /平和のあいさつ(#) / ミサ曲「やまとのささげうた」～平和の賛歌(+) / ちいさなひとびとの/来なさい 重荷を負うもの/羊かいがいて/拝領祈願(#) ＜閉祭＞ 派遣の祝福 閉祭のあいさつ(#) /神はキリストのうちに 松原千振指揮エリザベトシンガーズ 山口水蛍（独唱;*） 田尻 健（独唱;#/朗読;##） 西角優（独唱;+） 山崎志野（独唱;**） | ||
| 日本カトリック司教団の依頼により作曲され、髙田三郎の生涯をかけた仕事となった「典礼聖歌」。エリザベトシンガーズによるシリーズ第３弾。指揮は、国立音楽大学在学中に髙田三郎のもとで研鑽を積み、現在は東京混声cho. の正指揮者としても活躍中の松原千振。名門エリザベト音楽大学の卒業生を中心に結成されたエリザベトシンガーズの合唱が、その想いに応える。 | ||
| バレエ・レッスンCD ～ はじめてのバレエクラス用 Musique pour le Cours de Danse Classique IV |
森龍朗（監修） 稲葉智子（Ｐ） | |
| 録音：2016年5月30日-31日、富士見市民文化会館キラリふじみ。 新国立劇場バレエ団、新国立劇場バレエ研修所、スターダンサーズバレエ団等でレッスンピアニストとして活躍する、稲葉智子によるバレエ・レッスン用アルバム第４弾。公益社団法人日本バレエ協会理事などを務める森龍朗の監修のもと、「はじめてのバレエクラス用レッスンＣＤ」が登場。 バーレッスンをする前の導入のレッスン音楽も収録し、スキップやツーステップ、腕、手、足だけetc. にピックアップした動きの基礎を学び、そこからバーレッスン、センターレッスンに続く３部構成。小さいお子様でもバレエを的確に楽しくレッスンができるようpasの種類、カウント数、テンポ感、ノリの良さに配慮した内容だが、バレエを習う大人の方でも自然に動きのイメージができる馴染みやすい音楽で、じっくり丁寧にpasを学ぶことができるＣＤ。どのように教えたら良いのか、どんな順番で何を教えたら良いのか・・・ブックレット中には一口コメントと目安としてpasの種類を添え書きしてある。また、トゥーシューズ初心者のポワントレッスンにもピッタリ。前作同様、レコーディングにはコンサートホール“キラリふじみ "、ピアノはスタインウェイを使用し、みずみずしい美音と躍動感のある響きの中に広がりと空間の大きさを聴かせてくれる。 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～中学校合奏編２ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～中学校合奏編１ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～小学校合奏編２ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～小学校合奏編１ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～中学校合唱編２ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～中学校合唱編１ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～小学校合唱編３ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～小学校合唱編２ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 平成28年度こども音楽コンクール～小学校合唱編１ TBS系「こども音楽コンクール」優秀校の演奏 | ||
| 第83回（平成28年度）NHK全国学校音楽コンクール全国コンクール～高等学校の部 課題曲「次元」（作詞：朝井リョウ｜作曲：三宅 悠太） + 各校自由曲（以下順不同） 優良賞：愛知県立岡崎高等学校、山口県立萩高等学校、香川県立坂出高等学校、清泉女学院高等学校、 豊島岡女子学園高等学校、奈良県立畝傍高等学校、北海道釧路湖陵高等学校 銅賞：福島県立安積黎明高等学校、宮崎学園高等学校 銀賞：千葉県立幕張総合高等学校｜金賞：山形県立鶴岡北高等学校 | ||
| 第83回（平成28年度）NHK全国学校音楽コンクール全国コンクール～中学校の部 課題曲「結 - ゆい -」（作詞・作曲： Miwa｜編曲：佐藤 賢太郎） + 各校自由曲（以下順不同） 優良賞：神戸市立鷹匠中学校、田村市立常葉中学校、西条市立西条北中学校、岐阜大学教育学部附属中学校、 安田学園安田女子中学校、札幌市立真栄中学校、熊本市立帯山中学校 銅賞：町田市立鶴川第二中学校、清泉女学院中学校｜銀賞：郡山市立郡山第五中学校｜金賞：豊島岡女子学園中学校 | ||
| 第83回（平成28年度）NHK全国学校音楽コンクール全国コンクール～小学校の部 課題曲「ぼくらのエコー」（作詞：荒井 良二｜作曲：大田 桜子） + 各校自由曲（以下順不同） 優良賞：船橋市立三山小学校、鹿児島大学教育学部附属小学校、札幌市立幌西小学校、北上市立黒沢尻北小学校、 名古屋市立滝ノ水小学校、新居浜市立角野小学校、神戸市立桂木小学校 銅賞：郡山市立大島小学校、下関市立勝山小学校｜銀賞：港区立白金小学校｜金賞：日野市立七生緑小学校 | ||
ＧＲＥＥＮＤＯＯＲ 〔グリーンドア音楽出版〕旧譜はこちらから。 | ||
| GREENDOOR "GD SERIES" 柳兼子、クロイツァー、シロタ、ボベスコなど、他では聞くことのできない貴重な音源が盛り沢山の、同レーベル通常シリーズ。 | ||
| フェルナン・カラジェ（Ｆｌ） モーツァルト：フルート協奏曲集(*) 〔ト長調 K.313 /ニ長調 K.314 〕 Ｊ．Ｓ．バッハ： 管弦楽組曲第２番 ロ短調 BWV.1067 (#) |
フェルナン・カラジェ（Ｆｌ） ルッジェーロ・ ジェルリン（Ｃｅｍｂ;#） ヴィクトル・デザルツェンス指揮 ローザンヌ室内o.(*)、パリpo.(#) | |
| 録音データ：アナウンスに未記載。フランスのフルート奏者フェルナン・カラジェ。バロックと古典派の作品を愛するフェルナン・カラジェが、彼の持てる深い学識と磨き抜かれたテクニックを注ぎ込んだバッハ、モーツァルトの録音は、栄光に満ちたフレンチ・フルート・スクールの成果を体現した輝きに満ちていると言えるであろう（高杉忠博/解説より） | ||
| GREENDOOR "COLLECTORS SERIES" | ||
| リカルド・オドノポソフ（Ｖｎ） ブルッフ：ヴァイオリン協奏曲第１番 ト短調 Op.26 (*) パガニーニ：ラ・カンパネッラ(#) ブラームス：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 Op.77 (+) リカルド・オドノポソフ（Ｖｎ） ワルター・ゲール指揮オランダpo.(*) パウル・フペルツ指揮ユトレヒトso.(#) カール・バンベルガー指揮フランクフルト・ムゼウムo.(+) | ||
| ソース： The Musical Masterpiece Society, MMS-403 (*), MMS-40-4/6 (#), MMS-145 (+) 。本CDの３曲はオドノポソフの1950年代から60年代にかけてのコンサート・ホールへの一連の録音からの選曲。彼のレコードについて、ヨアヒム・ハルトナックは著書『20世紀の名ヴァイオリニスト』で「非常に水準が高く、シェリング、メニューイン、オイストラフのものと肩を並べることができるほどである」と評したように、高度な技巧とみずみずしい音色、確かな表現力を兼ね備えた名手だったことがわかる（浅里公三/解説より） | ||
コウベレックス | ||
| Azulao（アズラオ） ニコラス・ラニアー：もう野には花が咲かないだろう / イギリス民謡：シルヴィー 作曲者不詳(13世紀)：ともに嘆こう、あのむごい接吻について / 作曲者不詳(17世紀)：あなたの目は愛の瞳 ディエゴ・オルティス：「変奏論」(1553) ～無伴奏レセルカーダ第２番 / カッチーニ：祝福された気高い瞳よ ファリャ：「７つのスペイン民謡」より〔ムーア人の布/ムルシア地方のセギディリャ/子守歌/カンシオン〕 モンテヴェルディ：主を賛美せよ / Ｐ．Ｍ．デイヴィス：さよならストロムネス / バリオス：最後のトレモロ ブリテン：夏の最後のバラ（庭の千草） / 竹久夢二/多忠亮：宵待草 / 高野喜久雄/高田三郎：くちなし 加藤周一/別宮貞雄：さくら横ちょう / オヴァーリエ：モジンニャ/アズラオ（青い鳥） ロス・レヴァンテス ［月岡聖芳（Ｓ） 津田秀夫（バロックＧ/モダーンＧ/フレームドラム） 水谷孝美（ヴィオラ・ダ・ガンバ）］ | ||
| 録音：2017年7月28日-30日、東条文化会館コスミックホール、加東市、兵庫県。 いち早く古楽の世界で演奏経験を培ってきた月岡聖芳と、ジャンルにとらわれないギター津田秀夫との自然体のデュオを中心としたユニット。ここに水谷孝美の豊穣なヴィオラ・ダ・ガンバが加わり、古きヨーロッパから南米ラテン、そして現代に続く13世紀から20世紀にわたる様々なレパートリーを自由にさりげなく取り上げたアルバム。今回は日本の心ともいえる「くちなし」「宵待草」などを加え、海を越え言葉を越え、愛をうたう月岡の人間らしさと、津田の流れよいギターが心地よく、ひとつひとつが人の生きる道をたどるような感覚で響いてくる。 | ||
イプシロン・インターナショナル | ||
| シューマン(1810-1856)： 幻想小曲集 Op.12 / 子供の情景 Op.15 /森の情景 Op.82 |
吉川隆弘（Ｐ） | |
| 録音：2015年-2016年、 Studio Pianoforte 。使用ピアノ： Steinway ＆ sons , C-227 n.584042 。 『イタリア、日本の双方に拠点を置いて活動するピアニストの吉川隆弘は、そのタッチ（音色）に、またアーティキュレーション、強弱法、アゴーギクないしルバートのような表現法に、たいそう鋭敏な感性を示すピアニストである。そのことは、彼がこれまでに発表したディスク、たとえばベートーヴェンのソナタ集（YIL-001）、ドビュッシーの作品集（YIL-002レコード芸術特選）などからも充分に確かめられたが、ここに聴く新録音「シューマン作品集」からも、改めて、新鮮に感得できる。選ばれた作品は「幻想小曲集」「子供の情景」そして「森の情景」であるが、それぞれにシューマンが持前の詩人的資質を申しぶんなく示した秀作揃いで、いきおい、上に述べたような吉川隆弘の美質が、心おきなく現れていることを実感できる。言い換えてみるなら、この演奏は、シューマンの楽曲にこもる詩的な情感を最も自然に伝えてくれる演奏である。そしてそれは、この演奏が「（奏者の）心から（聴きての）心に通う」ものであるからに違いあるまい。』（濱田滋郎/ライナーノーツより） ※吉川隆弘は2009年より、子ども支援専門の国際NGO団体であるセーブ・ザ・チルドレンをサポートしている。このCDの収益の10%がセーブ・ザ・チルドレンに寄付される。 | ||
Ｓｔｕｄｉｏ Ｎ．Ａ．Ｔ | ||
| プルミエ・クワチュール ジャン=バティスト・サンジュレ：第１四重奏曲 Op.53 / ピエルネ：民謡風ロンドの主題による序奏と変奏 ジャン・フランセ：小四重奏曲 / ウジェーヌ・ボザ：アンダンテとスケルツォ ジャン・リヴィエ ： グラーヴェとプレスト / ガブリエル・ピエルネ/マルセル・ミュール編曲：鉛の兵隊の行進 クワチュール・ベー〔サクソフォーン四重奏団〕 | ||
| 『誕生から数々の名曲が生み出され続けるサクソフォーン。とりわけ室内楽の定番となりつつある四重奏曲の完成度の高さは初期作品からも伺い知れる。サクソフォーン四重奏最初の作品であるサンジュレ作曲「第一四重奏曲」を皮切りにその源流に迫る、クワチュール・ベー結成10年目に送る意欲作。』 | ||
| VISIONS Ｉ - Dream - 夢幻 モーツァルト：幻想曲 ニ短調 プロコフィエフ：束の間の幻影 Op.22 リスト：ソナタ ロ短調 S.178 /夢 - 夜想曲 |
川﨑翔子（Ｐ） | |
| 『ピアノの音は空気に放てば消えていくだけ。故に美しく儚い。-川﨑翔子 刹那の打弦でもたらされる儚さの連続が、うねりとなって押し寄せそして去って行っ た時、聴く者に残るものは...。弛まぬ進化を続けるピアニスト川﨑翔子が、ピアノそし て音楽に寄せる思いを＜夢＞に集約したプログラミングで挑む、初ソロアルバム。』 | ||
ＦＩＮＥ ＮＦ | ||
| 木洩れ日 フォーレ：夢のあとに / グラズノフ：吟遊詩人の歌 / フォーレ：シシリエンヌ ピアソラ：カフェ 1930/グランタンゴ / サン＝サーンス：白鳥 ファリャ：火祭りの踊り / カッチーニのアヴェ・マリア / ブルッフ：コル・ニドライ 宮田 大（Ｖｃ） ジュリアン・ジェルネ（Ｐ） | ||
| 録音：2016年11月23日-25日、神奈川県立相模湖交流センター。『宮田 大のチェロは雄弁に語り、うたい、感情を表現し、作品の多彩な光を放つ』（伊熊よし子） | ||
グローバル・カルチャー・エージェンシー [Global Culture Agency] | ||
| ダヴラツ～カントルーブ： オーヴェルニュの歌（全５集）/ オーヴェルニュの新しい歌(*) |
ネタニア・ダヴラツ（Ｓ） ピエール・ド・ラ・ローシュ指揮 ガーション・キングスレー指揮(*) 管弦楽団 | |
| 録音：1963年3月27日、1966年3月16日、バウムガルテン・ホール、ウィーン、セッション、ステレオ。原盤： VANGUARD 。リマスター：杉本一家。すべてのCDプレーヤーで再生可能。 『★「LP以後で最も優れた歌曲レコードの一つ」とアメリカで絶賛された名盤が復活！『オーヴェルニュの歌』の史上初の全曲録音盤にして元祖名盤、ダヴラツによる名唱があざやかに蘇ります。VanguardClassic提供の公式音源に名エンジニア杉本一家氏がリマスターを施し、通常CDプレーヤーで再生可能な高音質フォーマットであるXRCDとして丁寧に仕上げました。優雅で気品にあふれたダヴラツの歌声を、過去最高の音質で心行くまでお楽しみいただけます。★オーヴェルニュの東南端の山地アノネーに生まれたカントルーブ（1879-1957）はパリでダンディに学んだ作曲家です。オーヴェルニュ地方の民謡を取り入れた作品を中心に残した、いわば「地方主義作曲家」。素朴な歌のメロディと卓越した管弦楽書法による伴奏が見事に溶け合い、豊饒な色彩と芸術的な美しさで満たされた『オーヴェルニュの歌』は聴くものの耳をすぐさま虜にする傑作です。★ロシアのポーランド国境近くで生まれたネタニア・ダヴラツは第2次大戦中にコーカサス地方に疎開、戦後、父の故郷であるイスラエルで声楽を学び、イスラエル歌劇場からデビューしました。その後、西欧に進出、1962年に渡米しストコフスキーやバーンスタインと共演、絶賛されます。ダヴラツは8ヵ国語を操る才を持ち、膨大なレパートリーを極めていました。気品ある歌声が何よりの魅力であり、『オーヴェルニュの歌』はまさに彼女にピッタリはまった作品と言えます。★解説書には全曲の歌詞と日本語訳を掲載。全曲盤である意義をさらに深めています。』 ＃ xrcd の生産ラインが設備老朽化に伴い2022年末をもって廃止されるため、当タイトルはレーベル＆流通在庫限りの供給となります。入手出来ない場合はご容赦ください。 | ||
| モントゥー・コンダクツ・チャイコフスキー + オグドン 幻想序曲「ロメオとジュリエット」/ ピアノ協奏曲第１番 変ロ短調 Op.23 (*) / 交響曲第５番 ホ短調 Op.64 |
ジョン・オグドン（Ｐ;*） ピエール・モントゥー指揮 LSO | |
| 録音：1963年5月31日、コンツェルトハウス、ウィーン、ライヴ、ステレオ｜ (P) 1992 。原盤： VANGUARD 。リマスター：杉本一家。すべてのCDプレーヤーで再生可能。 LP 時代には発売されず、1992年?にCD初出されたライヴ。 『★モントゥー最晩年、死の年の前年に行われたライヴを収録したアルバムです。VanguardClassic提供の公式音源に名エンジニア杉本一家氏がリマスターを施し、通常CDプレーヤーで再生可能な高音質フォーマットであるXRCDとして丁寧に仕上げました。初出時、その大変良好な音質で話題となった有名なステレオ録音の名演が、さらに素晴らしい音質に生まれ変わりました。★ピエール・モントゥー（1875-1964）は若いころブラームスの弦楽四重奏曲を作曲家本人の前で演奏したことでも有名な音楽家です。その後指揮者として、ディアギレフでおなじみのロシア・バレエ団での活躍を皮切りに、アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団、ボストン交響楽団、パリ交響楽団など各国のオケを指揮。古典的レパートリーに加え、『ダフニスとクロエ』『春の祭典』やプロコフィエフの交響曲第3番といった20世紀の大曲の初演も手掛けています。晩年（1961年以降）はロンドン交響楽団の首席指揮者のポストにつき、1963年には同オケと共に来日しました。★チャイコフスキーが亡くなったとき、モントゥーは18歳でした。自らが年齢を重ねたのち、同じ時代を生きた音楽家として奏でるチャイコフスキーはやはり格別のものが感じられます。高い集中力と自然な息遣いが特徴で、誇張の無いバランス感覚が素晴らしい、説得力抜群の名演奏。モントゥー唯一の録音であるピアノ協奏曲第1番では、この演奏会の前年（1962年）に第2回チャイコフスキー・コンクールでアシュケナージと1位を分け合い英国屈指の名手として名を挙げたオグドンと共演しています』 | ||
ＫＩＩ | ||
| インヴェンションへのオマージュ Ｊ．Ｓ．バッハ/ジロティ編曲：無伴奏チェロ組曲第１番 ト長調 BWV.1007 ～プレリュード Ｊ．Ｓ．バッハ：２声のインヴェンション BWV.772-786（全15曲）/ フランス組曲第２番 ハ短調 BWV.813 Ｊ．Ｓ．バッハ/ケンプ編曲：主イエス・キリスト、われ汝を呼ぶ BWV.639 Ｊ．Ｓ．バッハ/ジロティ編曲：小前奏曲 ホ短調 BWV.555 Ｊ．Ｓ．バッハ/ケンプ編曲：チェンバロ協奏曲第５番 ヘ短調 BWV.1056 ～ラルゴ バルトーク：ミクロコスモス第３巻～ Ｊ．Ｓ．Ｂ．を讃えて 赤松林太郎（Ｐ） | ||
| 録音：2017年8月17日-18日、キング関口台スタジオ第１スタジオ。 リリースするディスクすべてが強烈な印象を残す赤松林太郎。圧倒的な存在感と説得力あふれる解釈が高い評価を受ける彼の第４弾はバッハ作品集。演奏活動のかたわら、エッセイストとして新聞や雑誌にも連載を持ち、「美しいキモノ」ではモデルも務めるマルチ・タレント。派手な技巧に加え、聴く人をとらえて離さない不思議なオーラを持つ貴重な存在。テーマは「インヴェンション」。バッハの名作「2声のインヴェンション」全15曲をメインに、インヴェンションの意味「発明、工夫」を考察する。チャイコフスキーの愛弟子で、ラフマニノフの従兄として知られるアレクサンドル・ジロティの編曲した「無伴奏チェロ組曲第１番のプレリュードにまず注目。調性は同じながら音域を上げているため平均律クラヴィーア曲集第１巻第１番のプレリュードを思わす世界になっている。1声のこの作品に始まり、インヴェンションを経て3声を含むフランス組曲へと発展する。単なる声部数だけでなく、最後無調的なバルトークへ至る音楽的な「インヴェンション」も示唆される。赤松林太郎のピアノ演奏は管弦楽を彷彿とさせる交響的なもので、大きな音楽の作り方に特色がある。タルコフスキーが「惑星ソラリス」に用いて人気のあるコラール前奏曲「主イエス・キリスト、われ汝を呼ぶ」（ケンプ編）では深みと厳粛さで涙がでるほど感動的。ジロティ編曲の「小前奏曲ホ短調」も底知れぬ闇を感じさせる。 | ||
Ｒ．Ｒｅｓｏｎａｎｃｅ（ＯＴＴＡＶＡ？） | ||
| 青柳いづみこ・高橋悠治～ストラヴィンスキー/作曲者編曲： バレエ音楽「春の祭典」/バレエ音楽「ペトルーシュカ」/３つのやさしい小品 青柳いづみこ、高橋悠治（Ｐ連弾） | ||
| 録音：2017年6月27日-29日、音楽ホール、五反田文化センター。 ライナーノート：青柳いづみこ、高橋悠治、池原舞（すべて書き下ろし）。 1968年、作曲者自身の依頼で連弾版を初演したのは、新進指揮者のマイケル・ティルソン・トーマス。同年、タングルウッド音楽祭でトーマスと連弾を弾いた高橋悠治は、半世紀を経た共演者に青柳いづみこを指名した。ドビュッシーが「断固として傑作である」と讃えた「ペトルーシュカ」と共に、待望の新録音が完成した。作曲家、ピアニストとして今日の音楽を牽引してきた高橋悠治、フランス音楽のスペシャリスト、また研究者、著述家として常に新たなテーマに挑戦しつづける青柳いづみこ。鮮やかなコントラストを描く2人の稀有な個性が反応し合い、ストラヴインスキー音楽の本質を抉る録音が完成した。「春の祭典」の複雑なテクスチャーが透けて見えるような変拍子の冴え、抜群のリズム感覚、強靭なドライヴ感。人間になれなかった「ペトルーシュカ」の悲しみの向こうに漂う儚い抒情。作品への透徹した眼差しが生み出した鮮烈なピアニズムは、圧倒的な説得力をもって聴くものに迫る。驚くほどの集中力を発揮する2人のピアニストが到達した異次元の高み、その張り詰めた空気感を余すところなくとらえたのは数々の名録音で知られる名匠・深田晃氏。音の鮮度とクオリティーの高さを充分に発揮させるために、SACDハイブリッドでのリリースとなった。ライナーノートは青柳いづみこ、高橋悠治による特別寄稿に加え、新進気鋭のストラヴィンスキー研究家、池原舞氏（音楽学者）の書き下ろし楽曲解説を掲載。読み物としても充実した内容となっている。 | ||
アール・アンフィニ | ||
| エスプレッシーヴォ ブラームス：スケルツォ / エルガー：愛の挨拶 / パガニーニ：カンタービレ / ラフマニノフ：ヴォカリーズ ホイベルガー/クライスラー編曲：真夜中の鐘 / Ｒ＝コルサコフ/ハルトマン、ハイフェッツ編曲：熊蜂の飛行 チャイコフスキー/クロピック、礒絵里子編曲：感傷的なワルツ / アンダーソン/山田武彦編曲：舞踏会の美女(#) プーランク：即興曲第15番「エディット・ピアフを讃えて」/愛の小径 シャミナード/クライスラー編曲：スペインのセレナーデ クライスラー：中国の太鼓/ロンディーノ/シンコペーション / ファリャ/クライスラー編曲：スペイン舞曲 ショパン/ミルシテイン編曲：ノクターン第20番遺作 モーツァルト/玉木宏樹、デュオ・プリマ編曲：トルコ行進曲(*) / チャイコフスキー：ワルツ・スケルツォ 礒絵里子（Ｖｎ） 實川風（Ｐ;*以外） 神谷未穂（Ｖｎ;*/#） | ||
| 録音：2017年8月8日-9日、横浜市みどりアートパーク。 | ||
