コジマ録音
トマス・グリーヴス：おいで、愛しい人
ジョン・ベネット：生きとし生けるものは
トマス・モーリィ：さぁ五月祭だ
ジョン・ファーマー：美しいフィリス
ジョン・ウィルビィ：さよなら、いとしいアマリリス
トマス・グリーヴス：イングランドを踊り歩くニンフたちよ
マイケル・カヴェンディッシュ：あのかつての喜びに
トマス・ウィールクス：ロビン・フッドも
ジョン・ベネット：涙せよ、わがまなこ
オーランド・ギボンズ：わたしは気にかけない
トマス・キャンピオン：どんな嵐に遭った船も
トマス・モーリィ：ぼくは追いかける
ジョン・ウィルビィ：来ないでくれ、愛しているのなら
トマス・ヴォーター：ごきげんなサフォクのふくろう
マイケル・カヴェンディッシュ：すべての茂みが芽吹き
ウィリアム・バード：アマリリスは緑色に着飾って
トマス・ヴォーター：かあさん、あたし亭主もちになるわ
［鈴木美紀子、藤崎美苗（Ｓ）
青木洋也（ＣＴ）
鈴木准（Ｔ）
藪内俊弥（Ｂｒ）］
バッハ・コレギウム・ジャパンやオペラの舞台でソリストとしても活躍する若手５人によって2004年に結成された新進気鋭の声楽アンサンブル「ブレス・ビー・クインテット」。特にイギリスのルネサンス〜バロックの宗教曲や世俗曲をメイン・レパートリーとして掲げ、洗練されたハーモニーで聴衆を魅了している。本ディスクでは、イギリス音楽の黄金期であるエリザベス朝の代表的な作曲家、モーリィやギボンズらの親しみやすい世俗作品をユーモアたっぷりに歌っている。
ブランデンブルク協奏曲第５番 ニ長調BWV.1050(*)/
管弦楽組曲第２番 ロ短調BWV.1067(#)/
音楽の捧げ物 BWV.1079より［３声のリチェルカーレ(+)/トリオ・ソナタ ハ短調(**)］
武久源造（Ｃｅｍｂソロ;*/Ｃｅｍｂ;#/Ｆｐ;+, **）
砂山佳美（Ｆｌソロ;*, #/Ｆｌ;**） 桐山建志（Ｖｎソロ;*/Ｖｎ;#, **）
大西律子（Ｖｎ;*/#） 上田美佐子（Ｖａ;*/#） 十代田光子（Ｖｃ;*/#）
西沢央子（ヴィオローネ in g;*, #/Ｖｃ;**） 西澤誠治（Ｃｂ）
バッハの宮廷音楽における「光と闇」を、実力者揃いのアンサンブルで豊かに描き出す。武久は、ミーントーンの一種をさらに推し進めた独自の調律法を考案し、特に器楽アンサンブルにおいて重要な位置を占めるフラウト・トラヴェルソのサウンドを前面に出すことに成功している。バッハが弾いた最初期のピアノと言われるジルバーマン・ピアノによる「音楽の捧げ物」はバッハ・ファンならずとも聴き逃せない。
［ピノッキオの誕生/人形一座/ひみつのはっぱ/ニワトリ泥棒/オモチャの国/再会
オペラシアターこんにゃく座
［岡原真弓（大工の親方/呼びこみ/キツネ/馭者/太鼓つくり）
井村タカオ（ピノッキオ） 佐藤敏之（ジェペットじいさん/人形一座の親方/ネコ）
田中さとみ（ピノッキオ(木)の声/少女/農夫/女の人） 萩京子（Ｐ）］
アジアツアーで初演したオペラ「ピノッキオ」。４人の歌い手とピアニストによる、こんにゃく座アンサンブル力が最大限に発揮された作品。原作のエッセンスを生かしながらも個性あふれる脚色で夢と希望を生き生きと描き出す。
ヴァイオリンを愛する人へII
モーツァルト/クライスラー編：ロンド
クライスラー：レチタティーヴォとスケルツォ・カプリス Op.6
チャイコフスキー：なつかしい土地の思い出 Op.42
ボッケリーニ：メヌエット
ドヴォルザーク/クライスラー編：ユーモレスク
ゴセック：ガヴォット
ウェーバー/島根恵編：狩人の合唱
シューマン：２人の擲弾兵/楽しき農夫
トマ：オペラ「ミニヨン」〜ガヴォット
パガニーニ：「妖精の踊り」のテーマ
マルティーニ：ガヴォット
ヘンデル/島根恵編：見よ、勇者は帰りぬ
ウェーバー/スズキメソード編：狩人の合唱
スペイン民謡：ちょうちょう/ドイツ民謡：小ぎつね
ジャン＝ジャック・ルソー：むすんでひらいて
ドイツ民謡：霞か雲か
鈴木鎮一：アレグロ/無窮動/アレグレット/楽しい朝/習作
リュリ：ガヴォット/ベッカー：ガヴォット
Ｊ．Ｓ．バッハ：ミュゼット
作曲者不詳：ガヴォット
Ｊ．Ｓ．バッハ：ガヴォット
バッハ/グノー：アヴェ・マリア
志村泉（Ｐ）
教育者としても活躍する島根恵がヴァイオリン・プレイヤーのためにセレクトした作品を収めたアルバム。学習者にとって優れた指標となるのはもちろんのこと、島根の奏でる流麗なヴァイオリンの音色が、シンプルな作品だけにより一層聴き手の心にしみる、味わい深い１枚。
カメラータ・トウキョウ
猿谷紀郎：琴座の碧霞
〜フルート、チェロと二十絃箏のための(2004)(*)
湯浅譲二：
箏歌・蕪村五句─二十絃箏と歌のために(2005/2008)
［鴛鴦に 美をつくしてや 冬木立（冬）/
菜の花や 月は東に 日は西に（春）/
狩衣の 袖の裏はう 螢かな（夏）/
狐火の 燃えつくばかり 枯尾花（秋）/
白梅に 明るく夜ばかりと なりにけり］
西村朗：
秘水変幻〜横笛と二十絃箏のための(2004)(#)/
琉璃琴〜独奏二十絃箏のための(1999)
久留智之：揺の音の数寄〜二十絃箏のための(2006)
［第１楽章：椿一輪/第２楽章：風一陣/
第３楽章：喜楽］
ヴォルフガング・ベッチャー
（Ｖｃ;*）
ヴォルフガング・シュルツ
（Ｆｌ;*）
赤尾三千子（横笛;#）
二十絃箏の第一人者・吉村七重の最新アルバム。湯浅譲二、西村朗、猿谷紀郎、久留智之らによる委嘱作品が二十絃箏の魅力をさらに引き出す。また、力強さと繊細さを兼ね添えた吉村七重による二十絃箏だけではなく、VPOの首席フルート奏者・シュルツと元BPOの首席チェロ奏者・ベッチャー、そして横笛の第一人者・赤尾三千子らの共演により二十絃箏のさらなる音楽世界と可能性を拡げた意欲的アルバム。
吉村七重（二十絃箏）：東京生まれ。３歳の頃から母の手ほどきにより箏をはじめ、16歳で師範免許を取得。従来の伝統的な古典箏曲十三絃箏の演奏と同時に、1972年以降新しい表現を求めて二十絃箏を手掛け、現在、この楽器の第一人者として活躍。古典や現代作品を収めたCDが日本（カメラータ・トウキョウ他）やアメリカ（Celestial Hermonies）で数多くリリースされており、また、二十絃箏のための優れた作品も多数献呈されている。
ジグムント・ノスコフスキ：悲しみのポロネーズ ホ短調
アントニ・ストルペ：
ピアノ六重奏曲 ホ短調/ポロネーズ
［フォゥグ・浦田陽子（Ｐ）
ホルガー・グロー（第１Ｖｎ）
トーマス・ヴィンクラット
（第２Ｖｎ）
ロベルト・バウアーシュタッター
（Ｖａ）
ヨァゲン・フォゥグ（Ｖｃ）
ユーレック・デュバール
（Ｃｂ）］
これまでにフンメルやリースのピアノ五重奏曲を収録してきた「ウィーン・ピアノ五重奏団」は、シューベルト「ます」の編成と同じく、コントラバスを含むアンサンブル・グループ。フンメルとリースのピアノ五重奏曲は、優れた作品にも関わらず今日では忘れられてしまった作品で、CD発売時には注目を集め、楽曲、演奏内容ともに大変高く評価された。
19世紀ポーランドの作曲家３人、ノヴァコフスキ、ノスコフスキ、ストルペを取り上げた今回の企画。19世紀のポーランドと言えば、多くの人がショパンをイメージすると思うが、ショパンと時代を同じくして活躍していた他の作曲ももちろん存在していた。同じポーランドでも作品の内容は三人三様ではあるが、全体としてピアノ・パートにヴィルトゥオージティが求められ、完成度の高い作品が収められている。
ウィーン・ピアノ五重奏団：ウィーン在住のピアニスト、フォゥグ・浦田陽子と、ウィーン・フィルのトップメンバーからなる。1982年にEnsemble-V-Wienとして発足。日本へも10回を超える演奏旅行を行い、レパートリーは、ピアノ三重奏、ピアノ四重奏、ピアノ五重奏と広範囲に及ぶ。
現在に至るまで、メンバーの入れ替わりはあったが、フォゥグ・浦田陽子とヨァゲン・フォゥグを中心にオーストリア、フランス、デンマーク、日本で公演活動をおこなっている。
「カメラータ」レーベル創設30周年を記念し、レーベルがウィーンで行なってきた数々のレコーディングの中から名盤・貴重音源をチョイス、お求めやすい価格でお届けする新シリーズ。
第１弾５タイトルでは、ウィーンの粋な歌心たっぷりのウィンナ・ワルツ、ポルカ、ギャロップなどを室内楽でお楽しみいただける。
Ｊ．ランナー：
シュタイル風舞曲 Op.165/ギャロップ「狩人の喜び」Op.82/
ワルツ「宵の明星」Op.180
Ｊ．シュトラウスＩ：ギャロップ「若人の情熱」Op.90
Ｊ．ランナー：ギャロップ「兄弟よ、とまれ！」Op.16/
ワルツ「募集者」Op.103
Ｊ．シュトラウスＩ：エクゼター・ポルカ Op.249
Ｊ．ランナー：ハンス・イェーゲル・ポルカ Op.194
Ｊ．シュトラウスＩ：
ワルツ「ウィーン情緒」Op.116/ギャロップ「ためいき」Op.9/
アンネン・ポルカ Op.137/ワルツ「宮廷舞踏会」Op.51
Ｐ．ファールバッハII：ポルカ「カーレンベルクの村で」Op.340
Ｊ．シュトラウスＩ：カチューシャ・ギャロップ Op.97/
ケッテンブリュッケン・ワルツ Op.4/
中国人のギャロップ Op.20
ゾリステン
［ハンス・グレッツァー（第１Ｖｎ）
ミヒャエル・
シェルフーバー（第２Ｖｎ）
ヴォルフガング・イェリネク（Ｖａ）
マリオ・ショット（Ｃｂ）］
エヴァ・フーラー（Ｆｌ）
ミヒャエル・ラウフ（Ｃｌ）
ウェルナー・シェナー（第１Ｈｒ）
カール・ホファー（第２Ｈｒ）
Ｊ．ランナー、Ｊ．シュトラウスＩ世を中心とした「ウィーンの音楽」を、フォルクスオーパーの精鋭により結成されたウィーン・ビーダーマイヤー・ゾリステンが、ウィーン情緒豊かに演奏している。ほかでは聴くことのできない生粋のウィーン節をご堪能頂きたい。
ヨゼフ・シュトラウス：ウィーンっ子たち（ワルツ Op.61）
Ｃ．Ｍ．ツィーラー：名案あるかね？（ポルカ・シュネル Op.403）
Ｊ．シュトラウスＩ：平和の使い（ワルツ Op.241）
ヨゼフ・シュトラウス：
翔んでるポルカ（ポルカ・シュネル Op.230）
Ｅ．シュトラウス：ミツバチ（ポルカ）
Ｃ．Ｍ．ツィーラー：放して！（ポルカ・シュネル Op.386）
Ｊ．シュトラウスII：証券取引所から（フランス風ポルカ Op.337）
ヨゼフ・シュトラウス：
大騒ぎのポルカ（ポルカ・シュネル Op.69）/
貸し方借り方（ワルツ Op.86）
Ｊ．シュトラウスＩ：舞踏会の夜（ギャロップ Op.86)
Ｊ．シュトラウスII：ウィーン女性（ポルカ・マズルカ Op.144）
ヨゼフ・シュトラウス：
ウィーンのポルカ（ポルカ・シュネル Op.13）/
あこがれ（ポルカ・マズルカ Op.22）
Ｊ．シュトラウスＩ：賛美のワルツ Op.80
Ｆ．ファールバッハII;
ヨゼフ・シュトラウスの想い出（ワルツ Op.53）
ゾリステン
［ハンス・グレッツァー（第１Ｖｎ）
ヤン・エッカルト（第２Ｖｎ）
ヴォルフガング・イェリネク（Ｖａ）
マリオ・ショット（Ｃｂ）］
シュトラウス一家を中心とした６人の「ウィーンっ子」たちの音楽を、秘曲も交えながらご紹介。演奏はウィーン音楽を体現する名手グレッツァー率いるウィーン・ビーダーマイヤー・ゾリステン。言葉に尽くせぬアンサンブルの妙を、心ゆくまでお楽しみ頂きたい。
ヨハン・シュトラウスIIのワルツ集
Ｊ．シュトラウスII/Ａ．ベルク編：ワルツ「酒・女・歌」Op.333
Ｊ．シュトラウスII/Ａ．シェーンベルク編：
ワルツ「南国のばら」Op.388
Ｊ．シュトラウスII/Ａ．ウェーベルン編：
恋人のワルツ Op.418〜オペレッタ「ジプシー男爵」
Ｊ．シュトラウスＩ/Ｕ．タイマー編：クラップフェンの森で Op.12
ヨゼフ・シュトラウス/Ｕ．タイマー編：
ワルツ「天体の音楽」Op.235
ヨゼフ・ランナー/Ｕ．タイマー編：シェーンブルンの人々 Op.200
Ｊ．シュトラウスII/Ａ．シェーンベルク：皇帝円舞曲 Op.437
ゾリステン
［ハンス・グレッツァー（第１Ｖｎ）
ヤン・エッカルト（第２Ｖｎ）
ヴォルフガング・イェリネク（Ｖａ）
マリオ・ショット（Ｃｂ）］
森美加（Ｐ）
ゲリンデ・イェリネク
（ハルモニウム）
クリスティアン・シュルツ（Ｖｃ）
バルバラ・
ギスラー＝ハーゼ（Ｆｌ）
ペーター・シュミードル（Ｃｌ）
ヨハン・シュトラウスII世のワルツの名作を、新ウィーン楽派の巨人たち、ベルク、シェーンベルク、ウェーベルンが編曲した作品を中心に収録。伝統と革新が交錯する、ウィーンならではの魅惑的な響きが、色彩豊かに表現されている。ペーター・シュミードルほかゲスト・プレイヤーにも注目。
Ｊ．ランナー：四季〜［イントロダクション/春/夏/秋/冬/コーダ］
Ｊ．マイヤー/Ｇ．ブライヤー編：シュノッフラー舞曲
Ｆ．シューベルト/Ｇ．ブライヤー＆Ｇ．ロジャース編：
感傷的なワルツ D.779-13 Op.50
Ｊ．シュランメル/ロイス・ベック編：ヌスドルフ行進曲
ヨゼフ・シュトラウス/Ｇ．ブライヤー編：
ポルカ・マズルカ「とんぼ」Op.204
Ｊ．シュランメル/ロイス・ベック編：
ポルカ・シュネル「ハロドリー」
Ｃ．Ｍ．ツィーラー/Ｇ．ブライヤー編：
ワルツ「ウィーン風舞曲のしらべ」Op.1
Ｃ．コムツァークII/Ｇ．ブライヤー編：嵐のギャロップ Op.156
Ｊ．シュトラウス/Ｇ．ブライヤー編：
ポルカ「ナースヴァルト森の女」Op.267
Ｊ．シュランメル/Ｇ．ブライヤー編：フィアカー・ギャロップ
Ｊ．シュランメル/Ｗ．ヴァッサーフォーゲル編：
最後の作品（最後の鈴の音）Op.17
アンサンブル
［ゲルハルト・ブライヤー（第１Ｖｎ）
グレゴリー・ロジャース（第２Ｖｎ）
ゲルトラウト・ヴィンクルバウアー＝
ツァウレック（アコーディオン）
ロベルト・レツァク（コントラＧ）］
ウィーン音楽の代名詞ともいえる「シュランメル」のアンサンブルをたっぷり堪能できる１枚。世界初録音となったヨゼフ・ランナーの「四季」をはじめ、親しみやすく季節感あふれる作品の数々が、四季折々のウィーンを音楽で描いて行く。
ツェーダー編：ワルツ「募集者」Op.103
ブライヤー編：マラプー・ギャロップ Op.148
ツェーダー編：ドルンバッハのレントラー Op.9
ペーク編：チェリート・ポルカ Op.189/
ワルツ「宮廷舞踏会」Op.161/
最も人気の高いギャロップのパノラマ
〜ハンガリー風ギャロップ Op.97-3
ツェーダー編：ワルツ「四季」〜「秋」
ウェーバー/ツェーダー＆ブライヤー編：
ワルツ「舞踏への勧誘」Op.7
ブライヤー編：マリアのワルツ Op.143/
ワルツ「シェーンブルンの人びと」Op.200
［ゲルハルト・ブライヤー（第１Ｖｎ）
マンフレート・クーン（第２Ｖｎ）
グレゴリー・ロジャース（Ｖａ）
ヴォルフガング・ブライヤー（Ｃｂ）
ヴォルフガング・
ブラインシュミット（Ｆｌ）
イェルク・
ヴァクセンエッガー（Ｃｌ）］
「ウィンナ・ワルツの創始者」ともいわれる作曲家ヨゼフ・ランナーの傑作の数々を、この作曲家の名を冠した「ランナー・アンサンブル」が生き生きと演奏。生まれたてのワルツやギャロップが輝いていた時代を彷彿させる絶妙な響きをお楽しみ頂きたい。
ＦＯＮＴＥＣ
サン＝サーンス：
クラリネット・ソナタ 変ホ長調Op.167
ラドミロー：クラリネット・ソナタ
ドビュッシー：
クラリネットとピアノのためのラプソディ第１番
プーランク：クラリネット・ソナタ
尾高惇忠：２本のクラリネットと
ピアノのためのディアローグ(*)
二宮和子（Ｃｌ;*）
藤井一興（Ｐ）
1937年生まれの浜中は、60年の東京芸術大学卒業と同時にNHKso.に入団。69年からは首席奏者として24年間、その重職を全うした。71歳となる現在も、音楽大学等で後進の育成に尽力しながら、「生涯青年」を座右の名にクラリネット一筋の意欲的な活動を続けている。
本作には、言わずもがなの名曲サン＝サーンス、ドビュッシー、プーランクはもちろんのこと、国内・輸入盤を問わず貴重なポール・ラドミロー(1877-1944)のソナタも収録。浜中が「生涯の師」と仰ぐ名手ジャック・ランスロ譲りの華やかな音色で、聴く者を引き込む。
また、夫人、二宮和子が尾高惇忠に委嘱した「ディアローグ」は本作が初録音。朋友でもある浜中＝二宮の「対話」をお楽しみ頂きたい。
ヴァイオリンとオーケストラのための作品集
ヴァイオリン協奏曲［第１番−第７番］/
ヴァイオリンと管弦楽のためのロンド
［変ロ長調K.269/ハ長調K.373］/
ヴァイオリンと管弦楽のための
アダージョ ホ長調K.261/
２つのヴァイオリンのための
コンチェルトーネ ハ長調K.190/
ヴァイオリン、ヴィオラのための
協奏交響曲 変ホ長調K.364
エヴァルド・ダネル（Ｖｎ）
ミラン・テレツキ（Ｖａ）
林千尋指揮
スロヴァキア国立放送
プラチスラヴァso.
数多くの作曲家の録音を残している浦川宣也が、50歳代に録音した「モーツァルトのヴァイオリンとオーケストラのための作品集」。浦川はこれより前、1990年にソナタ集を録音。この作品集の録音により、モーツァルトのヴァイオリンを中心とする作品をほとんど録音したことになった。小説家でもあり画家でもある司修氏は浦川宣也の演奏について「語りかけるような弦の響きは、僕の生命を伝え創った太古からのメッセージのようでるので、懐かしさと同時に、まったく新しい聴いたことのないようなものとなっていった」・・・と語っている。ひとつひとつの作品に対する情熱そして、安定感のある質の高い音楽づくりの姿勢が見えて来る。
ブラームス：
ヴァイオリン・ソナタ第２番 イ長調Op.100(*)
プロコフィエフ：
ヴァイオリン・ソナタ第１番 ヘ短調Op.80(*)
ベートーヴェン：ヴァイオリン協奏曲 ニ長調Op.61(#)
グラズノフ：瞑想曲 Op.32(#)
新日本po.(#)
崔仁洙（Ｐ;*）
1968年東京生まれの崔は、桐朋学園を経て、1988年ソヴィエト政府奨学金を受けモスクワ音楽院に留学。ワレリー・ゲルギエフ、セルゲイ・ギルシェンコ両氏に師事し、Ｐ．ストリァルスキーからＤ．オイストラフと続くロシアの伝統的メソードを研究する。
1994年に同音楽院を首席で卒業。更に大学院にて研鑽を積み、ソヴィエト国立so.のコンサートマスターに推薦されるが、９年間のモスクワ留学を終え、1997年に日本に帰国。同年、小澤征爾氏に認められ新日本フィルのコンサートマスターに就任。2000年にはソロ・コンサートマスターに就任し現在に至る。
本CDは、さる６月におこなわれた紀尾井ホールでの公演のライヴ。コンサートの前半は、実兄、崔仁洙と２曲のソナタ、そして後半は新日本フィルを「弾き振り」しての協奏曲を演奏するという、類をみない公演だった。
「均一化された芸術家」を憂うソリストとしての強烈な個性、そして「誰かに牽引されているのではなく、楽団員のすべてが音楽に向き合っている」オーケストラの個性をも世に問う「ヴァイオリン芸術の深邃」。壮大な試みの全貌が、ここに明らかになる。
マドリガル（ガヴォット）/ワルツ Op.8-4/
追憶のショーロ/唇（ワルツ）/マズルカ イ長調/
扇の国/古風なガヴォット/
マベリータ（ガヴォット）/告白（ロマンサ）/
あなたと私（ガヴォット）（原曲：チプルカ）/
フリア・フロリーダ（舟歌）/ワルツ Op.8-3/
クリスマスの歌/君の面影（ワルツ）/
マズルカ・アパシオナータ（情熱のマズルカ）/
月光の曲（原曲：ベートーヴェン）/
人形の夢/わが母に
ぺピータ/パラグアイ舞曲/マシーシ（ブラジル舞曲）/
ドン・ペレス・フレイレ（タンゴ）/Ay,Ay,Ay!.../
カアサバー（パラグアイ民謡）/クエカ（チリ舞曲）/
タンゴ第２番/君の心のほとりに（ワルツ）/
糸紡ぎ娘の歌/
ロンドン・カラペー（パラグアイ舞曲第３番）/
グァラニー舞曲/ウルグアイのエスティーロ/
アイレ・デ・サンバ/アコンキーハ/
ハ・シェ・バージェ（パラグアイ舞曲第２番）/
コルドバ/ペリコン（ウルグアイ舞曲）/蜜蜂/
森に夢みる/子守歌
前奏曲 ハ短調/メヌエット ハ長調/
「神の愛に免じて施しを」（最後のトレモロ）/
メヌエット ホ長調第１番/メヌエット ホ長調第２番/
昔のメダル/
メヌエット イ長調Ｉ/メヌエット イ長調II/
メヌエット ロ長調/チェロを摸したロマンス/
前奏曲 イ短調/大聖堂/前奏曲 Op.5-1/
アラベスク〜練習曲第４番/練習曲第６番/
練習曲 ロ短調（二重奏;*）/練習曲 ト短調/
演奏会用練習曲/祈り/ユモレスク/沈思/
練習曲 Op.38-22（コスト）（二重奏）/
パラグアイ舞曲第１番（二重奏;*）
西村正秀（Ｇ;*）
以上３枚、鈴木大介、バリオス作品集３タイトルが待望の再発売。
あの武満徹から「今までに聴いたことがないようなギタリスト」と評されて以後、新しい世代の音楽家として常に注目され続けているギタリスト・鈴木大介。彼が1999年〜2001年に録音した、20世紀最高のギター作曲家の一人アグスティン・バリオスの作品集３タイトルを一挙再発売する。
世界文化社 （映像）
エヴァ・マルトン（トゥーランドット） ホセ・カレーラス（カラフ）
マゼール指揮 演出：ハロルド・プリンス［収録：1983年、ウィーン国立歌劇場］
ルチッレ・ウドヴィック（トゥーランドット） フランコ・コレッリ（カラフ）
プレヴィターリ指揮 ［収録：1958年、イタリアRAI放映版］
マゼール、カレーラス、マルトン80年代のトゥーランドットとコレッリ全盛期のカラフを目の当たりにできる58年の超貴重な映像の２枚組。
オペラ史上、ポピュラーな人気を持つ最後の名作。20世紀の超近代的な和声と、耳に馴染みやすい美しい旋律、幻想的な古代中国の物語と、非常にリアルなリューの物語という相反するテーマをプッチーニが感動的に盛り上げる。なんと言っても「誰も寝てはならぬ」のアリアが一番の聴きどころ。このアリアの旋律は、まず第２幕で王子が結婚をしたがらぬ姫に、「では今度は私の方から謎を出しよう」と言う時にライトモティーフのように聞こえてくる。甘い旋律は王子の愛の告白のメロディーであり、最後で「必ず勝つ」と叫ぶところでクライマックスに達する。だからオリンピックや、フィギュア・スケートの音楽に使われたりするのにピッタリなのだ。
ＫＩＩ 〔キングインターナショナル 国内盤〕
＃当レーベルの旧譜商品を含みます。
廃盤
廃盤
冬木透 作・編曲：交響詩「ウルトラセブン」
東京so.
廃盤
ピアノ・ソナタ全集 Vol.2
［第12番 変イ長調 Op.26「葬送」/
第17番 ニ短調 Op.31-2「テンペスト」/
第25番 ト長調 Op.79「かっこう」/
第26番 変ホ長調 Op.81a「告別」］
廃盤
〜イタリア古典歌曲をうたう
多田聡子（Ｐ）
廃盤
郭 祖栄：金色の秋
沙 漢昆：牧歌
瞿 小松：谷
廖 勝京：紅河山歌
張 靖平：慶豊収（豊作のお祝い）
施 光南：瑞麗江の辺
馬 思聡：思郷曲/春天舞曲
秦 咏誠：海浜音詩
馬 耀先＆李 中漢：新疆の春
陳 鋼＆何 占豪/盛 中国：梁山伯と祝英台
瀬田裕子（Ｐ）
長らく入手困難だった盛中国(1941-)の日本デビュー・アルバム、中国ヴァイオリン曲集が再発売される。同国ヴァイオリン曲の名作中の名作「梁山伯と祝英台」、国際的に活躍した天才・馬 思聡の作品などヴァラエティに富んだ内容をベテランならではの説得力に満ちた魔術で聴かせてくれる。
ベートーヴェン：
ピアノ三重奏曲第４番 変ロ長調 Op.11「街の歌」
シューベルト：ノットゥルノ 変ホ長調 D.897
リスト/作曲者編：
ハンガリー狂詩曲第９番 変ホ長調
「ペストの謝肉祭」
サン＝サーンス/アレックス・フレイザー編：白鳥
クライスラー/作曲者編：
ウィーン風小行進曲/シンコペーション
ヴィクター・ハーバート：セレナーデ
ヨゼフ・スーク：エレジー Op.23
幸松肇 編曲：ピアノ・トリオのための「八木節」
［鳥羽泰子（Ｐ）
ダニエル・
フロシャウアー（Ｖｎ）
ラファエル・
フリーダー（Ｖｃ）］
アリスタ・トリオは音楽の感動をよりきめ細かく味わい深いものにしてくれる。技術的完璧さもさることながら音楽の大きな流れを常に大切にしているという芸術体験を必ずされること間違いない。/クレメンス・ヘルスベルグ（ウィーン・フィル団長）
廃盤
ワルター＆フェリアー、1952年「大地の歌」ライヴ
マーラー：交響曲「大地の歌」
ユリウス・パツァーク（Ｔ）
ブルーノ・ワルター指揮
VPO
廃盤
〜ハンス・クナッパーツブッシュ
ベートーヴェン：交響曲第５番「運命」
ハイドン：交響曲第88番
ヘッセン放送o.
廃盤
〜ハンス・クナッパーツブッシュ
ベートーヴェン：交響曲第３番「英雄」
ミュンヘンpo.
廃盤
〜ワルター、ストックホルム・ライヴ・プラス
VPO(**)、
ストックホルムpo.(**以外)
廃盤
〜ブルーノ・ワルター＆NYP ライヴ
ブラームス：
ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 Op.77(#)
交響曲第２番 ニ長調 Op.73(**)
ブルーノ・ワルター指揮NYP
CD1：爛熟のウィーン・フィル〜ワルター＆VPO(*)
モーツァルト：
「皇帝ティートゥスの慈悲」序曲 K621/「偽の女庭師」序曲 K196/
ドイツ舞曲 K605/交響曲第41番 ハ長調 K551「ジュピター」
ブラームス：交響曲第３番 ヘ長調 Op.90
CD2：ワインガルトナー＆VPO(#)
ベートーヴェン：交響曲［第３番「英雄」/第８番］
CD3：親子のドッキング〜 unau の無能CD
「笑いのドッキング」親子リレー漫談/ 牧野周一、牧伸二(+)/音楽病院/ 牧野周一(**)
宇野功芳氏による好評企画、宇野功芳の音盤棚「 これがUNO! 」シリーズ第６弾は豪華３枚組の特別盤。宇野功芳氏が永い評論家生活を通じて絶賛してきた、ワルター＆ワインガルトナーの演奏を再度振り返り、新たな演奏解説を書き下ろしている。また、このシリーズで連載されている宇野氏の勝手気ままなエッセイ「 unauの無能日記 」、第６弾では今は亡き父、牧野周一について触れている。さらに以前から宇野氏が熱望していた「音楽病院」「親子リレー漫談」を収録。宇野功芳ファンのみならず、漫談ファンも熱狂できるアルバム。また、牧野周一氏による「掛け合い漫談うら話」を掲載。宇野功芳氏の原点が窺える貴重なセットとなっている。
廃盤
モーリス・デュリュフレ(1902-1986)：
レクイエム Op.9
（合唱とオルガン、チェロ独奏版;*）
グレゴリオ聖歌の主題による
４つのモテット Op.10(#)
ミサ曲「クム・ユビロ」Op.11(*)
聖ヤコブ室内cho.
マティアス・ヴァイェル（Ｏｒｇ）
ペーテル・マッティ（Ｂ）
パウラ・ホフマン（Ｍｓ）
エレメール・ラヴォタ（Ｖｃ）
廃盤
ベートーヴェン：交響曲第９番 Op.125「合唱付」
ディアナ・オイストラリ（Ａ）
ルートヴィヒ・ズートハウス（Ｔ）
カール・パウル（Ｂ）
ヘルマン・アーベントロート指揮
ベルリン放送so.＆cho.
受注停止
ディルク・ブロッセ：序曲「ミレニアム」(*)
ショスタコーヴィチ：セカンド・ワルツ(*)
リムスキー＝コルサコフ：
スペイン奇想曲(*)/
交響組曲「シェエラザード」(#)
シュテファン・
ザンデルリング指揮(#)
スーパーワールドo.
当レーベルの旧譜を含みます。
トロイカ/カチューシャ/巖/ナスターシャ/
ステンカ・ラージン/行商人/一週間/
ヴォルガの舟歌/道/鶴/ともしび/モスクワ郊外の夕べ/
ポーリシュカ・ポーレ/もえよ、もえよ私の星/
ピーテル街道に沿って/悲しき天使/２つのギター/
黒い瞳/タンゴ「つかれた太陽」
御喜美江
（アコーディオン）
毛塚功一（Ｇ）
伴奏はかなりシンプルで、ギターとアコーディオンのみだが、中でもアコーディオンの女王、御喜美江が伴奏を務めているのに注目。ロシア民謡初体験ながら単なる伴奏に留まっていないところもさすが彼女。
ノルシテインのアニメーション「話の話」やミハルコフの映画「太陽に灼かれて」のテーマ曲として使われ、要望が多いにもかかわらずCDのないロシアン・タンゴ「つかれた太陽」が収録されているのも魅力。岸本はまさに日本人離れしたロシア風バスで、迫力、表現力ともに大きく、現在、円熟の極みにある。これからの季節、とりわけクリスマス・プレゼントにも最適。
エフゲニー・ムラヴィンスキー（1906-1988）：
ヴァイオリンとピアノのための夜想曲/
フルート、
ヴァイオリンとファゴットのための組曲/
タンゴ/フォックス・トロット/メヌエット/
小アダージョ/４つの前奏曲/組曲/
前奏曲（３手連弾）と７つのフーガ/
エキセントリックな舞曲/
ダルゴムイシスキーの歌曲「私は悲しい」
のピアノ用編曲/
グレチャニノフの歌曲「黄色い柳の上に」
のピアノ用編曲（以上、ピアノのための）/
満ちたりしわが心（歌曲）
赤井裕美（Ｐ）
岸本力（Ｂ）
荒井英治（Ｖｎ）
吉岡アカリ（Ｆｌ）
大澤昌生（Ｆｇ）
2003年6月4日のムラヴィンスキーの生誕100年を記念して、5-6月にペテルブルクで行われるムラヴィンスキー・フェスティヴァルに出品するため、未亡人の要請を受け録音されたCD。ムラヴィンスキーはレニングラード音楽院作曲家卒業という経歴を持ちながら指揮者に転向、以来作曲の筆を折ってしまったが、1920年代に彼が鉛筆書きしていた作曲草稿を未亡人が秘蔵しており、それらが今回陽の目を見ることとなった。ムラヴィンスキー研究家でさえその存在を知らなかった珍品中の珍品である。作風はロシア・ロマンティシズム、古典的様式、アヴァンギャルドなど多様で、指揮に関しては厳格一徹ぶりが目立った彼の意外な側面を示している。
パールヴァーティの夢/雪の迷宮/
サウンド・オヴ・マインド/
ムーンライト・ベール/クリスタル・フロウ/
ブレス・フォー・ザ・ムーン/
アネモスのささやき/ブラホスの響き
玉井美子（Ｐｆ）
原田和男
（シデロ・イホス）
作曲の吉良春乃は、「米国バークリー音楽院始まって以来の天才！」と激賞された女流作曲家で武満徹の姪。帰国後膠原病に冒されたが、彼女が病と闘いながら命を削って創り上げた曲は尺八とピアノと鉄の創作楽器、シデロ・イホスによるコラボレーションである。2001年12月、米国ワシントンで日本に先駆けて、あるギャラリーでCDが紹介され、その場で100枚が売れてしまい、主催者を驚かせた。尺八界の大御所、三橋貴風氏（「ノヴェンバー・ステップス」等、武満作品を現在積極的に取り上げている）も作品に惚れ込んだ一人で、「日本だけでなく、特に欧米で受ける曲です。」と絶賛を惜しまない。ピアノの玉井美子はクラシックだけでなくJAZZのセンスも抜群の若き俊英でピアノの音の美しさは特筆もの。
当レーベルの旧譜を含みます。
花かげ（大村主計/豊田義一）
十五夜お月さん（野口雨情/本居長世）
雨ふり（北原白秋/中山晋平）
花嫁人形（蕗谷虹次/杉山長谷夫）
七つの子（野口雨情/本居長世）
リンゴのひとりごと（武内俊子/河村光陽）
きいろいきいろい歌（サトウハチロー/中田喜直）
月の沙漠（加藤まさを/佐々木すぐる）
摘草（小学唱歌３年）
虫のこゑ（小学唱歌３年）
牧場の朝（小学唱歌４年］
海（小学唱歌５年
鯉のぼり（小学唱歌６年
我は海の子（小学唱歌６年
さくら（日本古謡/中田喜直編曲）
愛国の花（福田正夫/古関裕而）
子守歌（野上彰/團伊玖磨）
庭の千草（里見義訳詞/アイルランド民謡）
マリアの子守歌（べーリッツ［宇野通芳訳詞］/レーガー）
春への憧れ（オーヴァべック［上山友昭訳詞］/ モーツァルト）
バルバリーナのカヴァティーナ
「落としてしまった、どうしよう」（モーツァルト）
ツェルリーナのアリア
「ねえ、あなたおとなしくしていたら」（モーツァルト）
ピエ・イエス［慈悲深きイエスよ］（フォーレ）
バイレロ（オーヴェルニュ民謡/カントルーブ編曲）
佐藤和子（Ｐ）
「声の訓練を日常受けつづけるプロの歌手には、絶対こんな声は出ない。ぼくはクラシックの歌手にアレルギーを持っている人にこそ、このCDを聴かせたい。なまじ専門の声楽を習っている人は文句をつけるかも知れないが、芸術のいちばんの敵は常識なのだ。」―宇野功芳（ライナーノーツより）
宇野功芳の秘蔵っ子ソプラノ、有山麻衣子のソロ・コンサート・ライヴ・アルバム。ノン・ヴィブラート、手垢にまみれぬ清楚な歌声で聴くなじみ親しんだ名曲の数々は、多くの人の心を惹きつけることだろう。録音にはインフラノイズ社製のオルソ・スペクトラム高精度クロック、A/Dコンバーターほか音にとことんこだわった機材を使用していてオーディオ的魅力もいっぱい。レコード芸術８月号「志木折々」欄にて紹介される予定。
有山麻衣子（ソプラノ）…宇野功芳に師事。東京をはじめ金沢、富山、横浜、埼玉でリサイタルを開催。また、アンサンブル・フィオレッティーにも参加し、各地で演奏活動を続けている。
ＤＩＳＣ ＣＬＡＳＳＩＣＡ
ベートーヴェン：
歌曲集「遙かなる恋人に寄す」（全６曲）
シューマン：リーダー・クライス Op.39（全12曲）
ブラームス：エーオルスのハープに寄せて/
セレナーデ/われらはさまよい歩いた/
甲斐無きセレナーデ/使い/
風もそよがぬ和やかな大気/
歌曲集「四つの厳粛な歌」Op.121
『「遥かなる恋人に寄す」で憧れに打ち震える初々しい恋愛感情と触れあい、「リーダークライス」で愛と死の暗示と象徴に満ちたロマン的世界を逍遥したあと、ブラームスの歌曲で愛への洞察を深め、「４つの厳粛な歌」で死と正面から向かい合う。だが、最後に、多田羅さんがブラームスに共感を寄せつつ高らかに讃えるのは「愛」である。「いつまでも存続するものは信仰と希望と愛・・・しかし愛こそは最も偉大なもの」と歌う第４曲の終結部は万感の思いが込められた絶唱だ。ここに、このリーダー・アーベントに託す多田羅さんの思いは完結する。これらの演奏が聴き手の心を大きく動かさぬはずはない。』（岩下眞好〜ライナーノートから）
ＨＡＲＭＯＮＹ
(2CD)
廃盤/入手不能
ショパン：ノクターン集（全20曲）
ＭＵＳＩＣ ＡＣＡＤＥＭＹ ＴＯＫＹＯ
モーツァルト：グルックの歌劇「メッカの巡礼」の
「われら愚かな民の思うは」による10の変奏曲K.455
ベートーベン：ピアノ・ソナタ第17番「テンペスト」
〜［第２楽章/第３楽章］
ショパン：バラード第３番 Op.47
リスト：「巡礼の年第３年」〜エステ荘の噴水
ブラームス：ピアノ・ソナタ第３番 Op.5
大澤美穂、朴佳蓮、
根岸裕子（Ｐ）
新たなピアノ伝説が生まれる。クラシック界をリードする５人のピアニストがモーツァルト、ベートーベン、ショパン、リスト、ブラームスの名曲を、それぞれの曲にあったベヒシュタイン、ペトロフ、プレイエルといった伝説的ピアノで演奏し、ピアノと楽曲のポテンシャルを最大限に引き出したアルバム。
ＶＯＩＣＥ ＦＡＣＴＯＲＹ
シューベルト：アヴェ・マリア(*)
Woo Na Young：聖歌「主は我が羊飼い」(*)
讃美歌：アメイジング・グレイス
聖歌：主の祈り
Woo Na Young：聖歌「主は我が羊飼い」
カッチーニ（偽作）：アヴェ・マリア(*)
聖歌：輝く日を仰ぐとき（韓国語歌唱）
ボーナス・トラック
聖歌：輝く日を仰ぐとき（日本語歌唱）
松崎充代（Ｐ;*）
ヨーロッパで目覚しい活躍を続け、「アジアのオペラ史上最高のテノール」とまで評されながら、甲状腺がんに侵され、その摘出の際声帯と横隔膜の神経を切断。歌声と共に片方の肺の機能を完全に失うという、音楽史上最も過酷な運命を受けたオペラ歌手ベー・チェチョル。舞台復帰にかける彼の姿を追ったNHKのドキュメンタリーは、４度にわたる再放送の後、NHK「プレミアム10」としてもオンエアーされ大きな反響を得た。また韓国KBSが同番組を韓国内でも放送、更に日韓両国の新聞などでも取り上げられ、関心が高まっていた。そのなかで、まさに奇跡としか言いようのない回復を見せたベー・チェチョルが、この度歴史的にも例のないCDをリリースする。
＃当初、"VFCR-0002" で流通していた当盤ですが、2009年8月第2週以降、品番が "VFCR-0004" となり、ジャケット写真等も合せて変更される旨代理店からアナウンスされました。収録内容については変更無しとのことです。
〜ベー・チェチョル、テノール・アリア集
チレア：「アルルの女」〜フェデリコの嘆き(*)
プッチーニ：
「トゥーランドット」〜誰も寝てはならぬ(*)
「トスカ」〜星は光りぬ(*)
「ラ・ボエーム」〜愛らしい乙女よ
ヴェルディ：
「リゴレット」〜女心の歌(*)
「イル・トロヴァトーレ」〜見よ、恐ろしい炎(*)
カルディッロ：カタリ(*)
韓国民謡：舟歌(*)
崔 英燮（作詞：韓相偉）：懐かしい金剛山(#)
ヴェルディ：「トロヴァトーレ」より
［マンリーコの登場「この世の荒れ野で」(+)/
第三幕第二場(+)］
呉恵珠（Ｐ;*）
松崎充代（Ｐ;#）
東京フィルハーモニーso.(+)
東京オペラシンガーズ(+)