赤渋楽譜出版
ハロルド・オーウェン：
４本のBbクラリネットのための室内音楽(*)
シャロン・デイヴィス：
クラリネットとピアノのためのデュオ・ソナタ(#)/
ソプラノ（歌）、Bbクラリネットとピアノのための
「人からは自由だと呼ばれるけど」(#)
ボリス・ピリン：
バスクラリネットのためのスケルツォ・バルバロ(+)
ウィリアム・シュミット：コントラバスクラリネット
とピアノのためのソナチネ(**)
ライナー・ブラウン：
クラリネットクワイアのための「交響曲」(##)
ダイアン・ラング
デイヴィッド・アトキンス
ロサンゼルス・
クラリネットソサエティ
演奏は、ジュリアン・スピアー始め、ダイアン・ラング、デイヴィッド・アトキンス、ロサンゼルス・クラリネットソサエティなど、アメリカトッププレイヤーによる録音。クラリネットクワイアの定番、Ｒ．ブラウン氏の「交響曲」も収録されている貴重な音源。
３オクターブ以上の音域を誇る、最も普及したＢｂクラリネットからオーケストラでしばしば使用される甘美な音色のバスクラリネット、アルトクラリネット（バセットホルンとともに失われてしまった低音域をカバー）、そして、最も遠い親戚にあたるコントラバスクラリネット（コントラアルトとも呼ばれる）に至るまで、このアルバムでは様々な組み合わせによる作品が勢ぞろいし、クラリネットの森のさざめきが聴こえてきそう。
初掲載時、AGCD-125という型番で記載しておりましたが、代理店の誤記による物です。御了承下さい。
ＡＬＭ コジマ録音
Ａ．＆Ｅ．モリコーネ（山口景子編）：
ニュー・シネマ・パラダイスより
ロジャース（Ｊ．シアーズ編）：ブルー・ルーム
ガーシュウィン（Ｊ．コーン編）：
３つのプレリュード
ビゼー（Ｂ．スターク編）：
ハバネラ（歌劇「カルメン」より）
リムスキー＝コルサコフ（星野正編）：熊蜂の飛行
白川毅夫：バスケーション
ドビュッシー（星野正編）：亜麻色の髪の乙女
モンティ：チャールダーシュ
石川亮太：スイミー
クランス：４つの大きなリードのための小品
海沼實（Ｂ．スターク編）：里の秋
ボザ：バラード
ベールマン：アダージョ
（クラリネット五重奏曲 変ホ長調 Op.23第２楽章）
ロッシーニ（Ｔ．ケニー編）：
歌劇「ウィリアム・テル」よりバレエ音楽
サン＝サーンス：白鳥（組曲「動物の謝肉祭」より）
Ｊ．Ｓ．バッハ：ガヴォットI＆II
（無伴奏チェロ組曲第６番 BWV.1012より）
ベートーヴェン（Ｍ．ウォーレン編）：
ジョイフル・ジョイフル
アンサンブル
［尾崎めぐみ
新川奈々
野沢和弘
古川邦彦］
藤井一男（Ｃｌ）
藤井裕子（Ｐ）
センセーショナルな話題をさらった「スーパー・バスクラVol.1」リリースから２年。多くのバスクラ・ファンが待ち望んだ第２弾が登場！ソロ楽器、アンサンブル楽器としてのバスクラの魅力を堪能できる。
パガニーニの奇想曲による
６つの演奏会用練習曲 Op.10/
幻想小曲集 Op.12
［夕べに/飛翔/なぜ/気まぐれ/夜に/
寓話/夢のもつれ/歌の終わり］
天性のシューマン弾き、小林五月。
2005年にシューマンのピアノ独奏曲全曲演奏会＆全曲録音という意欲的なプロジェクトをスタートさせた小林五月。前作「ピアノ・ソナタ第１番＆第３番」がレコード・アカデミー賞にノミネートされるなど、回を重ねるごとにその評価は高まっている。絶妙のアゴーギグ、冴えわたるテクニックもさることながら、作品に対する深い探求心と洞察力に根ざしたその音楽はまさに変幻自在！シューマンの詩的なロマンティシズムを見事なまでに情感豊かに描き出す。
マーラー：交響曲第７番「夜の歌」
群馬so.
2006年の「第２番「復活」」公演に続いて再びマーラーに取り組んだ高関健＆群馬so.。度重なるスコア改訂が行われ、演奏上の問題を多く孕むマーラーの交響曲の中でも、特に第７番は、初版段階から誤植が散見されるなど最も複雑な事情を抱えている。高関は、自筆譜ファクシミリなどあらゆる資料を収集し、国際マーラー協会と議論を重ねながらスコアを徹底的に検討し、本番に臨んだ。その妥協を許さない姿勢からは、作曲家への限りない敬意が感じられる。
音楽による葬送 SWV279-281(*)(#)/
イエス・キリスト 十字架上の七つの言葉 SWV478(+)
ハインリヒ・シュッツ合唱団・東京
今村ゆかり、柴田圭子、
淡野桃子（Ｓ）
依田卓（Ａ）
ツェーガー・
ファンダステーネ、
淡野太郎、鳥海寮（Ｔ）
淡野太郎（Ｂｒ）
小原浄二、石井賢（Ｂ）
神戸愉樹美
（ヴィオラ・ダ・ガンバ）
神戸愉樹美
ヴィオラ・ダ・ガンバ合奏団
西澤誠治（ヴィオローネ）
菅哲也、椎名雄一郎
（ポジティーフＯｒｇ）
淡野弓子率いる「ハインリヒ・シュッツ合唱団・東京」は、1968年の発足以来、一貫してシュッツ作品の紹介に力を注ぎ、近年ではドイツ公演を行うなど、シュッツの都ドレスデンでもよく知られた存在となっている。全曲録音を目指してスタートしたシリーズの２作目にあたる本作では、いずれも代表作である「音楽による葬送」と「イエス・キリスト十字架上の七つの言葉」を収録。三十年戦争の荒廃の最中に書かれた「シュッツの魂の音楽」ともいうべき傑作を思い入れたっぷりに歌い上げている。
カメラータ・トウキョウ
室内ソナタ第４番 ホ短調/室内ソナタ第５番 イ短調/
室内ソナタ第６番 ニ長調
（原曲はフルートまたはヴァイオリンと
チェンバロのための作品）
インデアミューレ（Ｏｂ）
クラウディオ・ブリッツ
（クラヴィオルガン）
ヨハン・ルートヴィヒ・クレプスは優れたオルガン奏者兼作曲家で、あの大バッハに師事していた。数多くの鍵盤楽器作品を世に残しているが、今回収録されたのは「６つの室内ソナタ」と題されたフルートまたはヴァイオリンとチェンバロのための作品。第４番から第６番までの作品をフルート・パートはオーボエに置き換え、鍵盤楽器はクラヴィオルガンで奏でられている。即興演奏も豊富に取り入れられ、それぞれの作品は軽やかで装飾豊かな仕上がりとなり、その内容はバロックから古典派への推移を感じさせる興味深いものとなっている。
なお、今回の録音で使用されている楽譜はベルリン国立図書館所蔵のもので、1762年にブライトコップフ社から出版された初版の楽譜をファクシミリでコピーし録音が実現した。その後、このクレプスの「室内ソナタ第４番〜第６番」は、1963年に旧東ドイツで、ぺータース（Edition Peters）によりベルンハルト・クライン（Bernhart Klein）の校訂により出版されたが、現在では絶版となっている。
弦楽四重奏曲 ハ短調 Op.51-1/
弦楽四重奏曲 イ短調 Op.51-2
［ウェルナー・ヒンク（Ｖｎ）
フーベルト・
クロイザマー（Ｖｎ）
ハンス・ぺーター・
オクセンホファー（Ｖａ）
フリッツ・ドレシャル（Ｖｃ）］
ウィーン弦楽四重奏団は、VPOのコンサート・マスター、ウェルナー・ヒンクを中心に４名のウィーン・フィル・メンバーによって1964年に創設された、世界に誇る弦楽四重奏団のひとつ。シューベルト、モーツァルト、べートーヴェンなど、いずれも「ウィーン」にゆかりのある作曲家たちの作品を主要レパートリーとし、「ウィーン弦楽四重奏団」ならではと言える華やかで柔らかな音楽は、国際的にも非常に高い評価を得ている。
彼らがこの度、約８年ぶりにリリースするアルバムは、やはりウィーンとは切り離すことの出来ない作曲家のひとりである「ブラームス」の弦楽四重奏曲を収録。特に弦楽四重奏曲第２番は今回の収録が彼らにとって初めての演奏・収録となり、期待に膨らむ楽しみな１枚。
なお、ウィーン弦楽四重奏団は５月の下旬からカメラータの招聘により、来日、各地でコンサートを行なう。
Edu Lobo：アビ・ハラ
Guinga：コンテンダ
Hermeto Pascoal：雲と大地の音楽
Dori Caymmi：カンタドール
D.Ferreira/M.Einhorn/R.Werneck：エスタモス・アイ
Antonio C.Jobim：フェリシダージ
Marcos Silva：ショランバ
Heitor Villa-Lobos：田舎の小さな汽車
Hamilton de Holanda：キシャーバの水彩画
Sumiko Fukatsu：太陽の道
Vinicius de Moraes-Barden Powell：デイシャ
Toninho Horta：マウンテン・フライト
ビル・カントス（Ｐ）
ファビアーノ・ド・
ナシメント（Ｇ）
トム・ケネディ（ベース）
ケヴィン・ウィナード
（Ｄｒ/Ｐｅｒｃ）
安らぎを与える心地よい音色とユニークで豊かな音楽性で幅広い層の音楽ファンを持つ深津純子のリーダー作第７弾。
豊かな色彩感覚、変化に富んだ多様なリズム。ブラジル音楽の尽きせぬ魅力。今まさに旬なブラジル音楽を中心に選曲。ブラジル移民100周年へのオマージュ。
ＤＥＬＴＡ ＣＬＡＳＳＩＣＳ
旧譜はこちらからブルックナー：交響曲第７番 ホ短調
フルトヴェングラー指揮
BPO
「フルトヴェングラーのブル7は、録音して残されているのは5種類ある。演奏は全てベルリンフィルとのものだが、その内2種類は51年に演奏・録音されたものである。一つはエジプトカイロでの演奏旅行で行われたライヴ。もう一つがその演奏旅行から戻って数日後のローマでのライヴ。ライヴと言う点では共通しているのだが、意外にもその演奏スタイルは違う。カイロではライヴならではの燃焼度の高いいかにもフルトヴェングラーといえる演奏だが、このローマでの演奏は、同じようなスタイルではあるものの、内に秘め静かに燃える演奏はいつものフルトヴェングラーとは違う。落ち着いているというのか、見事なまでにベルリン・フィルをいつも以上に完璧にまでコントロールし、細部まで練り上げた演奏はともすれば彼らしかぬ演奏に聞こえてくる。フルトヴェングラーは自身のデビュー・コンサートのプログラムで第9を取り上げるなど、ブルックナーの演奏には中期・後期の作品に限定されるが、ブームになる以前から積極的に演奏した。演奏の出来不出来はともかく、フルトヴェングラーのブルックナーは駄目と一括りにしてしまうのは如何なものか？この演奏もそう捨てたものではない。音が良いものであればデジタル録音で良いし、名演と呼ばれるものも数多い。しかし、フルトヴェングラーでしか聞けない何かが、今でも多くの人に愛されている証拠だろう。ディスクを再生した際に起因するノイズがあります。予めご了承ください。」（以上レーベルのインフォメーションより）
佼成出版社
Ｒ．シュトラウス：
ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら
Ａ．ピアソラ：タンゴ組曲
樽屋雅徳：絵のない絵本〜第12夜
Ａ．ピアソラ：ブエノスアイレスの春
Ｄ．カバレフスキー：ギャロップ〜組曲「道化師」
真島俊夫：ジョイフル・クラリネッツ
クラリネットアンサンブル
T.Monk：Thelonious
E.Reiche：Adagio〜from Trombone Concerto No.2
G.Caccini：Ave Maria
M.Ravel：Pavane〜pour une infante defunte
T.MonkLittle Rootie Tootie
C.Mingus：Fables of Faubus
W.Shorter：Footprints
他
［村田陽一
池上亘
古賀慎治
黒金寛行］
三枝成彰：まだ見ぬコーンウォールへの旅
エレビー：ユーフォニアム協奏曲
鍋島佳緒里：リトルシネマ組曲
モンティ（三枝成彰編）：チャールダーシュ
ケンツビッチ：レジェンド
ガーシュウィン（前田憲男編）：
サムワン・トゥ・ウォッチ・オーヴァー・ミー
下野竜也指揮
大阪po.
ＭＥＩＳＴＥＲ ＭＵＳＩＣ
Ｌ．ブローウェル：組曲第２番/黒いデカメロン/
10の練習曲/前奏曲とフーガ
Ｈ．ヴィラ＝ロボス：12の練習曲
Ｌ．ブローウェル：森の中のカンティレーナ
Ｓ．ラフマニノフ：ヴォカリーズ
Ｆ．ショパン：ノクターン Op.9-2
Ｃ．サン＝サーンス：白鳥
Ｆ．メンデルスゾーン：無言歌 Op.109
Ｄ．ポッパー：ハンガリー狂詩曲
Ｃ．ドビュッシー：美しい夕暮れ
Ｆ．リスト：悲しみのゴンドラ
Ｍ．ファリャ：火祭りの踊り
Ｐ．Ｉ．チャイコフスキー：
ただ憧れを知るものだけが
Ｒ．シューマン：幻想小曲集
Ｇ．フォーレ：ロマンス Op.69
Ｆ．プーランク：セレナーデ
三木香代（Ｐ）
レイス：魔法のショーロ
ボンファ：黒いオルフェ
モンティ：チャルダーシュ
ポンセ：エストレリータ
ピアソラ：タンゴＮｏ．１
ヴィラ＝ロボス：アリア（ブラジル風バッハより）
バリオス：荘厳なアレグロ（大聖堂より）
ファリャ：スペイン舞曲第１番（はかなき人生より）
ターレガ：アランブラの思い出
グラナドス：スペイン舞曲第５番
アルビノーニ：アダージョ
パガニーニ：セレナータ
ヴューストホス：サンバ・ブラジリアーナ
アサド：さようなら（映画「夏の庭」より）
Ｅ．シュトローブル、
松永一文、
森下幸路、
イヴ・ストルムズ（Ｇ）
藤村俊介（Ｖｃ）
恩地早苗（マンドリン）
ＭＩＴＴＥＮＷＡＬＤ
ヴァイオリン協奏曲（ピアノ・リダクション）
ヴァイオリンと管絃楽のための協奏風狂詩曲
（ヴァイオリン協奏曲第１番）（1948/1971）/
ヴァイオリン協奏曲第２番（1978）
岡田将（Ｐ）
2006年2月に亡くなった伊福部昭。この録音はその直後の６月に録音されたもの。このピアノ伴奏版は伊福部が自らアレンジしたもので、出版もされており（全音楽譜出版社）この版では初録音となる。聴きなれたこの作品がフレッシュに蘇った。腕のたつ若い演奏家、佐藤久成と岡田将による演奏についてミッテンヴァルトの稲原氏は「二人は荒削りな部分がありながらも、最後まで緊張感を失わず、ひたすら伊福部音楽に向き合った。その演奏は私の想像をはるかに超え、まさに私の心を揺さぶる音楽となった。」とライナー・ノートで述べている。
日本伝統文化振興財団
当店未案内旧譜。財団のサイト(http://classics.japo-net.or.jp/)に掲載されている他商品もお取り寄せ可能です。レクイエム(*)/
混声六部合唱、尺八、打楽器、十七絃のための
「変化嘆詠」（「一休諸国物語図絵」より）(#)/
混声合唱組曲「四季に」(+)/
ピアノ・ソナタ(**)
日本po.(*)
日本プロ合唱団連合(*)
田中信昭
（合唱指揮;*、指揮;#/+）
増田順平（合唱指揮協力;*）
東京混声cho.(#/+)
百瀬和紀（打楽器;#）
高畑美登子（十七絃;#）
北原篁山（尺八;#）
堅田喜三久（鼓;#）
田原富子（Ｐ;**）
オクタヴィア・レコード
フィリップ・スパーク：トウキョウ・トリプティック
［新宿/泉岳寺/渋谷］
高嶋圭子：
４本のトロンボーンのための「パスピエ」古都三景
［鎌倉〜紫陽花咲く寺にて〜/奈良〜大仏開眼〜/
京都〜落日の金閣寺〜］
建部知弘：トロンボーン四重奏のための五章
「ケンタウル祭の夜に」
-宮澤賢治「銀河鉄道の夜」によせて-
［午後の授業/ジョバンニ/
カンパネルラ（レクイエム）/
ケンタウルス、露をふらせ！/星めぐりの歌］
久石譲（吉川武典編曲）：組曲「心色-HISAISHI-」
［人生のメリーゴーランド〜
映画「ハウルの動く城」より/
晴れた日に・・・〜映画「魔女の宅急便」より/
旅立ち〜映画「魔女の宅急便」より/
あの日の川〜映画「千と千尋の神隠し」より/
風の谷のナウシカ〜映画「風の谷のナウシカ」/
君をのせて〜映画「天空の城ラピュタ」］
ジパング
［吉川武典
桑田晃
岸良開城
門脇賀智志］
トロンボーン・クァルテット・ジパングが描く、満を持してのジパング的日本アルバムの登場。日本のオーケストラの名手たちによるトロンボーン四重奏団“ZIPANG "。これまで５枚のアルバムがリリースされ、どのアルバムもトロンボーン・アンサンブルの可能性とエンターテイメント性を全面に出し、管楽器ファンならずとも、多くの方から讃辞を受けてきた。その団体がちょうど結成10年目を迎える2008年、自らの団体名であり、自らのアイデンティティとも言える“ZIPANG "をテーマにアルバムを発表する。それはまさに、日本に溢れる美しいメロディ、ハーモニーが凝縮されたような濃度の高い“ZIPANG "が収められている。当団体によって委嘱された日本の地名が付けられたスパーク、高嶋圭子の組曲。ジパングに多くのインスピレーションを与え続けたパリトロンボーン四重奏団のために書かれた「パスピエ」。宮澤賢治の小説にインスピレーションを受け作曲された建部知弘の作品。そして日本最高の人気作曲家、久石譲の珠玉のジブリ映画名曲集。そのメロディには日本への暖かな眼差しと音楽への愛情が込められている。日本とトロンボーンによる"ジパング"という名の調和。トロンボーンの魅力が最高に詰まったアルバム。
マーラー：交響曲第10番
（サマーレ＆マツッカ補筆完成版）
アーネムpo.
世界初録音!!マーラー10番、サマーレ＆マツッカ補筆完成版。
マーラー10番といえば、「クック版」が頻繁に取り上げられるが、今回ジークハルト＆アーネム・フィルによる「サマーレ＆マツッカ版」をリリース！
マーラーによる自筆稿がほぼ未完成の交響曲第10番は、これまで数多くの編曲者の手により、研究・編曲・改編が行われてきた。その中でも、当サマーレ＆マツッカ版は、クック版と同じく“第５楽章形式 "を持つ補筆完成版。クック版と聴き比べると、第２楽章以降、明らかなオーケストレーションの違いが聴き取れる。またクック版よりも音の厚みがあり、綿密に編曲を突き詰めた旋律が響く。またトランペットの「アルマ（マーラーの妻）の絶叫」と呼ばれるＡ（ラ）音のソロや、あらゆるところで使われるマーラー独自の金管のメロディは聴きもの。
【豪華ライナーノート添付】
当ライナーノートでは、日本でのマーラー研究において名高い音楽評論家・指揮者の金子建志が執筆。クック版との譜例や、マーラーの自筆譜を交えながらクック版とはどこがどう違うのか比較していく明確で論理的な話は非常に楽しめる。そして、スペシャルプロジェクトとして、当サマーレ＆マツッカ版に絶大な支持を寄せる、マーラーの孫娘にあたる女性が言葉を寄せている。
＃ OVXL-00015 は全国60枚限定のダイレクト・カットSACD。発表直後にレーベルで売切れてしまうため、入手は困難と思われます。御了承下さい。
フォーレ：幻想曲 ハ長調 Op.79
フェルー：無伴奏フルートのための３つの小品
プーランク：フルート・ソナタ
Ｊ．Ｓ．バッハ：
無伴奏フルート・パルティータ イ短調 BWV.1013
シューベルト：
「しぼめる花」による序奏と変奏曲 Op.160 D.802
ウッダール：セレナード
白尾絵里（Ｐ）
白尾は新日本po.設立に参加し、その後渡欧、1975年、チューリヒ・トンハーレo.に入団。Ｆ．ライトナー、Ｎ．サンティ、Ｎ．アーノンクール等の指揮者陣のもと８年間在籍。オーケストラ活動の傍ら、室内楽、ソロ活動も盛んに行い、メニューイン、ゼーフリート、ジョネ、ランパル、サバレタ、シュネーベルガー、ジャコテ等、多くの音楽家達と共演。1983年帰国、新日本po.に復帰。独奏者としてもシモン・ゴールドベルク、ゲルハルト・ボッセ、小澤征爾、井上道義、小泉和裕、佐渡裕氏らを始めとする多くの指揮者と共演。長野アスペン、大垣、倉敷、サイトウキネン等の音楽祭にも参加。現在、新日本po.首席フルート奏者。
数々の巨匠との音楽の時間をともにした白尾のフルートは今確かに円熟の時を迎えている。この2005年に行われたリサイタルのライヴはまさにそのドキュメント。ライヴならではの燃焼度とこの上ない音楽性、白尾の演奏の旬を味わうのにふさわしいアルバムといえるだろう。アンコールに演奏されたウッダールのセレナーデはモイーズ以来の久々の録音であり、フルートファンは必聴。
リスト：尼僧院の僧房 S.382/悲しみのゴンドラ S.134
シューマン：３つのロマンス Op.94/幻想小曲集 Op.73
遠藤文江（Ｃｌ）
倉戸テル（Ｐ）
日本を代表するチェリスト藤原真理、彼女と十余年に渡り共演を重ねてきたピアノの倉戸テル、オーケストラ・アンサンブル金沢のクラリネット奏者として活躍する遠藤文江。３人の奏者がそれぞれの個性を発揮して挑んだ５つの詩。じっくりと味わって頂きたい。
藤原真理（Ｖｃ）：大阪生まれ。1959年桐朋学園「子供のための音楽教室」入学。以降15年間斉藤秀雄氏に師事。1978年チャイコフスキー国際音楽コンクール第２位受賞。ソリストとしての活動のほか、室内楽、ピアノトリオやデュオでも活躍。初期からの録音も多く、Ｊ．Ｓ．バッハの「無伴奏チェロ組曲」全曲をはじめ、宮澤賢治生誕百年記念として林光作曲「セロ弾きのゴーシュ」などをリリース。映画音楽、朗読とのコラボレーションなど幅広い活動を展開している。
遠藤文江（Ｃｌ）：神奈川生まれ。東京芸術大学卒業。ニューヨーク州立大学ストーニ-・ブルック校音楽学部大学院修士課程修了。第15回日本管打楽器コンクール第１位。第53回ジュネーブ国際コンクールクラリネット部門においてセミファイナリストとなり、ディプロマを授与。現在オーケストラ・アンサンブル金沢のクラリネット奏者を務める傍ら、ソロ、室内楽、オーケストラの分野でも幅広く活躍。
倉戸テル（Ｐ）：大阪生まれ。東京芸術大学大学院修士課程を修了後渡米。1995年ジュリアード音楽院大学院を卒業。ソリストとしてオーケストラとの共演や、ニューヨーク、東京、大阪などで多数のリサイタルを開催。現在、宮城教育大学准教授、洗足学園音楽大学非常勤講師。
組曲「展覧会の絵」/夢想/涙/瞑想
ロシア音楽を最も得意とする清水和音が、ムソルグスキーの「展覧会の絵」を弾くこのタイトル。上質でなめらかな音色、勇壮でコントラストに溢れた音色のバランスが非常に良く取れており、録音・演奏共に密度の高い音が響く。特にバーバ・ヤガーの楽章（９トラック目）などは迫力の和音が体感出来る。また「展覧会の絵」のほかに、ムソルグスキーの「夢想」、「涙」、「瞑想」という大変珍しい小品もカップリングで組まれている。
＃ OVXL-00019 は全国90枚限定のダイレクト・カットSACD。発表直後にレーベルで売切れてしまうため、入手は困難と思われます。御了承下さい。
既出録音のダイレクト・カット化。発表直後にレーベルで売切れてしまうため、入手は困難と思われます。御了承下さい。
ピアノ協奏曲第23番 イ長調 K.488/
ピアノ協奏曲第24番 ハ短調 K.491
ズデニェク・マーツァル指揮
チェコpo.
バラード
［第１番 ト短調 Op.23/第２番 ヘ長調 Op.38/
第３番 変イ長調 Op.47/第４番 ヘ短調 Op.52］/
スケルツォ
［第１番 ロ短調 Op.20/第２番 変ロ短調 Op.20/
第３番 嬰ハ短調 Op.39/第４番 ホ長調 Op.54］
ピアノ協奏曲第１番 変ロ短調 Op.23
グリーグ：ピアノ協奏曲 イ短調 Op.16
小林研一郎指揮
アーネムpo.
ＳＩＯＮ ＲＥＣＯＲＤＳ
三弦（三味線）演奏家、野澤徹也氏の演奏を紹介するレーベルで、三味線による現代音楽というユニークなラインナップが特徴。水野修孝：ソロ三味線のための「パッセージ３章」
松岡政長：「冬の夢」〜三味線・箏・17絃箏の三重奏
新実徳英：「をとこ・をんな」〜
三絃とボーカリーズによる音楽
木山光：「Ｄ．Ｔ．TRAIN」〜
for Shamisen ＆Shakuhachi
杵屋正邦：「風」〜三絃独奏曲
三木稔：「月の兎」〜わらべ語り風 歌楽
野澤徹也（三味線）：三絃を西潟明子氏に師事。現代邦楽研究所研究科修了。花園大学文学部史学科卒業。 '99年、 '00年の全国邦楽コンクールにて二年連続優秀賞受賞。 '00年、ビクター伝統文化振興財団邦楽技能者育英賞受賞。 '05年東京邦楽コンクール第1位受賞。同世代の作曲家への委嘱活動も活発に行い、現代三味線音楽の普及発展に力を注ぐ。NHK教育TV全国放送「日本音楽の祭典」、NHKFM「邦楽百番」、「邦楽のひととき」、TOKYO FM「トランス・ワールド・ミュージック・ウェイズ」等、テレビ、ラジオへの出演多数。洗足学園音楽大学・現代邦楽コース非常勤講師。
若林工房
ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ集 Vol.1
ピアノ・ソナタ第１番 ヘ短調 Op.2-1/
ピアノ・ソナタ第２番 イ長調 Op.2-2/
バガテル「喜びと悲しみ」WoO54/
ピアノ・ソナタ第26番 変ホ長調 Op.81a「告別」/
ピアノ・ソナタ第６番 ヘ長調 Op.10-2/
前奏曲 ヘ短調 WoO55/
ピアノ・ソナタ第24番 嬰ヘ長調 Op.78/
ピアノ・ソナタ第25番 ト長調 Op.79/
ピアノ・ソナタ第27番 ホ短調 Op.90
ロシア出身で日本を本拠地として活動を続け、2007年には日本コンサート・デビュー10周年を飾ったイリーナ・メジューエワが、いよいよベートーヴェンのピアノ・ソナタ集の録音を開始。ここ５年ほど、「ベートーヴェンとシューベルト」を演奏活動のテーマのひとつに据え、浜離宮朝日ホールでのシリーズ演奏会（2002/03）、国内各地でのリサイタル、青山バロックザール（京都）でのリサイタル・シリーズ（2006〜）、朝日カルチャー（東京、新宿）でのベートーヴェン・ピアノ・ソナタ全曲演奏（2008〜）などで、この二人の作曲家に対する意欲的な取り組みを見せているメジューエワだが、これまでのベートーヴェン録音では、第14番「月光」、第17番「テンペスト」、第23番「熱情」、第28番、第30番、第31番などの真摯な演奏が高い評価を得ている。ツィクルス新録音第１弾となる今回は、初期と中期のソナタを７曲収録（全て初録音）した２枚組。鮮やかなテクニック、多彩な音色と響き、力強さと繊細さを兼ね備えたタッチを駆使した独自の感性に貫かれた演奏は、何よりも作品の魅力をストレートに伝えており、ベートーヴェン音楽の素晴らしさ・偉大さを改めて感じさせる。何度でも繰り返し聴きたくなるような魅力に満ちた秀演。