ＡＬＭ コジマ録音
ヘンデル（1685-1759）：
ヴァイオリンと通奏低音のためのソナタ
［ヘ長調 HWV370 Op.1-12/イ長調 HWV372 Op.1-14/
ト短調 HWV364a Op.1-6/ホ長調 HWV373 Op.1-15/
イ長調 HWV361 Op.1-3/ニ長調 HWV371 Op.1-13］/
ヴァイオリンと通奏低音のための
アンダンテ イ短調 HWV412
（バロックＶｎ）
岡田龍之介（Ｃｅｍｂ/Ｏｒｇ）
韓国出身でシギスヴァルト・クイケンの下で学び、ブルージュ国際古楽コンクール、山梨古楽コンクールなどに入賞の経歴をもつバロック・ヴァイオリン奏者ジーン・キムによるヘンデルのヴァイオリン・ソナタ集。韓国の古楽界ではまさにパイオニア的存在。伸びやかなその音色と繊細で温かみのある音楽は、気品にあふれている。ソウルや日本国内でもしばしば共演し、気心の知れた岡田龍之介とのコンビも絶妙だ。
Ｇ．ガーシュウィン/Ａ．マーシャル編：
ライザ [3B♭/Bass]
Ｙ．デポルト：ノルマンディ組曲 [4B♭]
八木澤教司：クラリネット八重奏のためのカプリッチョ
[E♭/4B♭/Alto/Bass/Contra Alto]
茂木眞理子：「楽しき農夫」の主題による変奏曲
[E♭/3B♭/Bass]
Ｂ．ラピダス：チュレタス
（東京クラリネットアンサンブルのための七重奏）
[E♭/3B♭/Alto/Bass/Contra Alto/Perc]
Ｊ．パッヘルベル/奥田英之編：カノン
３声のカノンとジーグ ニ長調より [3B♭/Bass]
Ｅ．＆Ａ．モリコーネ/奥田英之編：
ニュー・シネマ・パラダイス [3B♭/Bass]
Ｊ．フランセ：小四重奏曲 [2B♭/Basset Hr/Bass]
Ｆ．リスト/木村健雄編：メフィスト・ワルツ第１番
[E♭/4B♭/2Bass/Contra Alto]
Ｂ．バルトーク：
２つのルーマニア舞曲 Op.8aより第１曲
[E♭/4B♭/Alto/Bass/Contra Alto]
新井千悦子：Emozione（エモツィオーネ）
[E♭/4B♭/Alto/Bass/Contra Alto]
Ａ．バホーゾ/森田一浩編：ブラジル
[E♭/3B♭/Alto/Basset Hr/Bass/Contra Alto]
［藤井一男、加藤明久、
小倉清澄、佐川聖二、
木村健雄、中村めぐみ、
稲垣征夫、新井清史、
吉田記子、福島伸夫］
高梨晃（Ｐｅｒｃ）
クラリネット・アンサンブルのファンにとっては、もはやバイブル的存在となった当シリーズ。第一線で活躍するトップ・クラリネット奏者が集結した世界的にも珍しい東京クラリネット・アンサンブルは、2008年結成29年！E♭からコントラバス・クラリネットまでを駆使して、ますます円熟味を増した見事なアンサンブルを聴かせる。
ショスタコーヴィチ：交響曲第５番 ニ短調 Op.47(*)
大澤壽人(1907-1953)：小交響曲 ニ長調(#)
関西po.
常任指揮者飯守泰次郎と関西フィルによるショスタコーヴィチは、「第５番」の猛々しい音楽を実に生々しく表現し、異様なまでの緊張感を漲らせている。一方、近年注目を集めている神戸生まれの作曲家、大澤壽人の「小交響曲」では、一転して抒情的な美しい響きを聴かせる。
ラヴェル/岡本謙編：「スペイン狂詩曲」より
［マラゲニャ/ハバネラ/フェリア］
ベートーヴェン/野口博司編：
ロマンス第２番 ヘ長調 Op.50（野口博司独奏）
アルビージ：
小組曲第２番（３本のフルートのための）
［Ｉ．春の歌/II.鐘/III.ヴェニスの舟歌/IV.泉］
ショッカー：妖精たち（４本のフルートのための）
［I.集い/II.木に棲む/III.大気の中で］
マシャイエキ：決闘（２本のフルートのための）
たかのゆうこ：星の王子様へのオマージュ
（４本のフルートのための）
メンデルスゾーン/佐藤昌子編：
「真夏の夜の夢」序曲 Op.21
マスカーニ/岡本謙編：
「カヴァレリア・ルスティカーナ」間奏曲
ザ・ステップ〜
野口博司とその仲間たち
［野口博司、岡本謙、
佐藤昌子、西田紀子、
横山由布子、金野紗綾香、
前田美保、赤木香菜子、
向井理絵、松本千穂］
東京都so.フルート奏者の野口博司を中心に10人のフルート奏者が集まったアンサンブル「ザ・ステップ」のアルバム。オリジナルの多彩なアレンジと緻密なアンサンブルは、フルート属のみで演奏しているとは思えない重厚さをもっており、管弦楽にも引けをとらないと言っても決して過言ではない。フルート・アンサンブルの可能性を最大限に引き出したアルバムは、フルート・プレイヤーならずとも一聴の価値あり！
カメラータ・トウキョウ
日本人演奏家の世界各国での活躍の場を力強く切り開き、世界へと羽ばたいたヴィルトゥオーゾたち。その輝かしいレコーディングを厳選し、【カメラータ・ヴィルトゥオーゾ・シリーズ】として再リリース開始。
色あせることのない日本を代表する演奏家たちの珠玉の録音が K2 ダイレクトカッティングにより、さらに音質向上。クォリティの高いヴィルトゥオーゾたちの名演をぜひお聴き頂きたい。
［ニ長調「雨の歌」Op.78
（ユリウス・クレンゲル編曲;
原曲：ヴァイオリン・ソナタ
第１番 ト長調 Op.78）/
第２番 ヘ長調 Op.99］
アントニー・シピリ（Ｐ）
［第２番 ニ長調 Hob.VII b-2 Op.101/
第１番 ハ長調 Hob.VII b-1］
フォルカー・シュミット＝
ゲルテンバッハ指揮
ポーランド室内o.
ベートーヴェン＆シューベルト：後期ソナタ集
ベートーヴェン：
ピアノ・ソナタ第31番 変イ長調 Op.110
シューベルト：
ピアノ・ソナタ第21番 変ロ長調 D.960 遺作
Ｊ．Ｓ．バッハ：フランス組曲第５番 ト長調 BWV816
武満徹：ピアノ・ディスタンス（1961）
Ｊ．Ｓ．バッハ：パルティータ第６番 ホ短調 BWV830
ベルク：ピアノ・ソナタ Op.1
無伴奏ヴァイオリン・ソナタ＆パルティータ全集
［ソナタ第１番 ト短調 BWV1001/
パルティータ第１番 ロ短調 BWV1002/
ソナタ第２番 イ短調 BWV1003/
パルティータ第２番 ニ短調 BWV1004/
ソナタ第３番 ハ長調 BWV1005/
パルティータ第３番 ホ長調 BWV1006］
ＣＯＭＦＯＲＴ
「星に願いを」から10年、世界のリラクゼーションシーンをリードしてきたクラシック界が生んだヒーリング音楽の世界的第一人者ダニエル・コビアルカが奏でる美しいメロディが空間を彩る。ダニエル・コビアルカ：ヒーリング音楽家として知られるダニエル・コビアルカは、現在サンフランシスコso.に首席第２ヴァイオリニストとして在籍し、カリフォルニア大学バークリー校、ミルズカレッジで教鞭をとっている。
幼少時から天才的な演奏で８歳にて初のコンサートにたち、19歳にてカーネギーホールで開いたリサイタルは大成功をおさめ、ニューヨークタイムズ紙で絶賛、輝かしいソロデビューを飾った。のち、世界一流のオーケストラで活躍する中、コンサートマスターとして実力を証明し、マエストロの仲間入りを果たした。単なる演奏者のみに留まることなくもうひとつのライフワークとして、"音楽による癒し"に着目し、クラシックで得た素養を充分に生かし、ニューエイジ・癒しのための音楽をつくり続けてきた。自社レーベルから生み出された代表作「星に願いを」はヒーリング音楽の世界的ベストセラーとなった。長野オリンピックでは小澤征爾に指名され来日し、演奏。かのバーンスタイン、武満徹らが絶賛するほどの世界的ヒーリング音楽の第一人者。
コビアルカの音楽は、幼少時のトラウマを癒すインナーチャイルドセラピーや、外科手術、出産時、ホスピスでのペインクリニックや瞑想法、ガン療法等に有効な瞑想のBGMとして、著名な心理療法家であるジョン・ブラッドショー氏をはじめ多くの専門医師やセラピスト達により推奨されている。日本においてはホリスティック医学研究所の国際特別顧問をつとめるなど、ミュージックセラピーや音楽療法のプロデュースにその才能を発揮している。
星にねがいを(ディズニー映画“ピノキオ "より) When You Wish Upon A Star
虹の彼方へ(“オズの魔法使い "より) Over The Rainbow
アイルランド民謡：ダニーボーイ O Danny Boy（am Irish Fork Song）
マルティーニ：愛の喜び Joy Of Love（Martini）
バッハ：ピース・イン・ザ・メドゥ Peace In The Meadow (Bach)
アメリカ民謡：ラレド Laredo(Ameridan Fork Song)
パッヘルベル：カノン Pachelbel Canon (Extended Version)
ベートーベン：歓喜の歌〜瞑想のための交響曲第九番 Ode To Joy-Meditation-
ジョン・ニュートン：アメイジンググレース Amazing Grace (John Newton)
ヴィヴァルディ：ヴァイオリン協奏曲集「四季」
〜「冬」よりラルゴ Largo From "Winter"
アメリカ民謡：ワイドウォーターズフロー Wide Waters Flow(American Fork Song)
ドヴォルザーク：家路〜交響曲「新世界」より Going Home Medley
青い影〜Ｇ線上のアリア（プロコル・ハルム/バッハ）
A Whiter Shade Of Pale / Air On A G String Medley（Procol Harum/Bach）
バッハ：美しき目覚めの予感 Awakenings (Bach)
ブラームス：ララバイ・オブ・ジ・エイジズ Lullaby Of The Ages (Brahms)
バッハ：天使の眠り Angels Sleep (Bach)
アメリカ民謡：泣き虫赤ちゃん Hush Little Baby(American Fork Song)
パッヘルベル：コラール変奏曲 Choraland 変奏曲 Medley (Pachelbel)
ボロディン：ダッタン人の踊り Medley, Polovitsian Dances (Borodin)
ヘンデル：アリアと変奏 Harmonious Blacksmith Airand 変奏曲(Handel)
ホーナー＆ジェニングス：
マイ・ハート・ウィル・ゴー・オン My Heart Will Go On
ケルト伝承音楽：
ザ・ラーク・イン・ザ・クリア・エア The Lark In The Clear Air（Traditional）
ケルト伝承音楽：タートルダブ Turtle Dove（Traditional）
ケルト伝承音楽：アナシー・ゴードン Annachi Gordon（Traditional）
ケルト伝承音楽：グリーンスリーブズ Greensleeves（Traditional）
フェアヤングメン：コンスタント・ビリー/
マイラブトゥーマイブライド Constant Billy / My Love
ジェイムス・ホーナー：ブレイブハート Braveheart (James Horner)
ケルト伝承音楽：スリーブラックバーズ Three Black birds（Traditional）
コビアルカオリジナル：キルト Quilt（Kobialka Original）
ケルティックメドレー［アメイジンググレース/
蛍の光/ロッホ・ローモンド］ Celtic Medley
アメリカ民謡：シャネンドア Shenendoah(American Folk Song)
コビアルカ：太陽のスペース Sun Space（Kobialka Original）
コビアルカオリジナル：ララバイ Lullaby（Kobialka Original）
コビアルカ：タイムレス・モーション Timeless Motion（Kobialka Original）
コビアルカ：タイムレス・スパイラルズ Timeless Spirals（Kobialka）
ＦＯＮＴＥＣ
スペイン・カタルーニャの作曲家フェデリコ・モンポウの「沈黙の音楽」（Musica Callada）。モンポウは作品について語っている。「・・・この音楽は静か（callada）で聴く人の内側にある。控えめで抑えた情感はひそやかで、冷たい社会の表面の下で共鳴する。この音楽がいのちの温もりと、同じでありながら変わりつづけるひとの心の表現をもたらすことを望んでいる。」
孤独の響から祈りが聞こえてくる。高橋悠治の演奏・・・絶品。
ブゾーニ：
子守歌/インディアン日記１巻/
ソナティナ１番/ソナティナ２番/
子どものためのソナティナ３番/
1917年キリスト生誕の日のソナティナ４番/
大ヨハン・セバスティアンの名による
短いソナティナ５番/
Ｊ．Ｓ．バッハ（？）：
ファンタジアとフーガ BWV.905/
ブゾーニ：
カルメンによるソナティナ６番
（ビゼーの「カルメン」による小幻想曲）/
トッカータ
ブゾーニ（1866-1924）は、生前ヴィルトゥオーゾ・ピアニストとして知られ、またバッハ作品の編曲も数多く残した。作曲家としての存在を高橋悠治は次のようにとらえている。「・・・作曲家としてのブゾーニは予見者だった。どんな既成の形式や美学からも自由な未来の音楽、とどまることを知らない多様な色と影の不規則な流動でありながら、沈黙の美と必然性に裏付けられた音楽を夢見た。」
６曲のソナティナを中心に、現代の「作曲家＝ピアニスト」が読み解く「よみがえる実験の軌跡」。
ベートーヴェン：
交響曲第９番 ニ短調 Op.125「合唱付き」
寺谷千枝子（Ｍｓ）
小林一男（Ｔ）
木村俊光（Ｂｒ）
ジャン・フルネ指揮
東京都so.
ブラームス：
交響曲第１番 ハ短調 Op.68(*)/
悲劇的序曲 Op.81(#)/
ハイドンの主題による変奏曲 Op.56a(#)
東京都so.
メシアン：キリストの昇天(*)
スクロヴァチェフスキ：
イングリッシュホルン協奏曲(#)
ドビュッシー：イベリア(+)
ラヴェル：ラ・ヴァルス(**)
東京都so.
ミリアム・ジェイクス
（イングリッシュホルン;#）
巨匠フルネは惜しまれつつも2005年の都響公演（FOCD-9270「ジャン・フルネ ラストコンサート」に収録）を最後に70年近い指揮活動に終止符を打ちました。2008年4月に95歳を迎えられるマエストロの偉業を永く称えるべく、初共演の1978年から約30年に渡り緊密な関係を続けてきた東京都so.との数多い記録の中から厳選した「フルネ/都響 30年の軌跡シリーズ」の第２弾。
巨匠シューリヒトをして「最もドイツ的なフランス人指揮者である」と言わしめたフルネの毅然たるベートーヴェンとブラームス。そして得意とするフランスの作曲家を中心とした近代から現代にかけての作品集は透明でありながら暖かさの感じられる名演となっている。
お菓子と娘/赤とんぼ/浜辺の歌/この道/市の花や/
浜千鳥/叱られて/びいでびいで/祭りもどり/宵待ち草/
十五夜お月さん/はな緒/初恋/ゆりかご/くちなし/
たんぽぽ/さくら横丁/夕方のおかあさん/
むこうむこう/ゆく春
谷池重紬子（Ｐ）
日本を代表するソプラノのひとり、澤畑恵美初めてのCD。彼女は多くのファンを持つ歌手であり、オペラの世界でも、また歌曲の世界でも、常に清潔感あふれる歌を聞かせてくれる数少ない歌手のひとり。その実力は抜群で今回のアルバムでもひとつひとつの作品の持つ魅力を余すところなく表現している。
現代の感覚で表現した澤畑恵美の「にほんのうた」、日本歌曲の醍醐味を再発見させる１枚。
ピアノ・ソナタ第19番 ハ短調 D.958/
ピアノ・ソナタ第13番 イ長調 D.664 Op.120/
幻想曲 ハ長調 D.760 Op.15「さすらい人幻想曲」
伊藤は本CDに収録している「ソナタD.958」を弾いて、ミュンヘン国際コンクールで優勝。しかし内省の結果「シューベルトが見据えていた「死」と対峙する勇気がもてない」と演奏を封印した。爾来20年。シューマン演奏、そして鍛錬と熟成の時を経て、解き放つ日が来た。
シューマンからシューベルトへ。19世紀前半には、シューベルトは歌曲の作曲家として知られていた。「グレイト」の発見で有名なように、シューベルトの数多くの器楽曲を再評価したのはシューマンだった。シューマンが憧れたシューベルト・・・このプロジェクトの移行は、大きな成果が期待される。「シューベルト：ピアノ作品集」満を持しての開始。
マーラー：交響曲第６番
東京都so.
フランクフルト放送so.を指揮したマーラー「交響曲全集」（1985-92年録音）で世界の脚光を集めたエリアフ・インバルは、同響退任後 ベルリンso.の音楽監督（2001-2006年）、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場の音楽監督(2007年-)を歴任。そして2008年4月より東京都so.のプリンシパル・コンダクターに就任した。都響定期には1991年初登場、1995-2000年までは特別客演指揮者のポストにあった。その間の成果は、マーラー：交響曲第５番のCD（FOCD-9244）で聴くことが出来る。
「すべての音符を白日の下に明らかにする」といわれるインバルのマーラー演奏。今回の「６番」はマーラーの破滅的な陶酔感と様式美を、絶妙な均衡で保つという境地に達している。70歳をこえたインバルの円熟と都響の献身的かつ柔軟な演奏の賜といえるだろう。インバル/都響。マーラー演奏、新時代の幕開け。
バッハ：ブランデンブルク協奏曲第２番〜第３楽章
ダマレ：雉鳩/ピッコロポルカ/白つぐみ/
ピッコロのためのカプリス/つむじ風
ゴーベール：マドリガル
ケンツビッチ：島鳥
ショッカー：
「ピクルス＆アイスクリーム」〜［Ｉ/II］/
「ウォーキング・ソング」〜［キャッ！/暗くなる/
マッシュルーム/物思いにふける/颯爽と］/
「ソナタ」〜［計画の変更/古風なスタイルで/
悲しく/ミニ・キッチン］
アンドレ・ギャ二オン：明日
三木香代（Ｐ）
ピッコロの細い管を立体交差（ジャンクション）の場所として集結した楽曲は、幅広く多彩な顔ぶれ。前作「デティケーション」（FOCD-20049）では、もっぱら他の楽器から拝借してきた演目でピッコロの新たな表現をめざしたが、今回の核をなすのはあくまでもオリジナル作品。多彩な曲目はバロックからベル・エポックを経て21世紀までをカバー。バッハを入り口として明日を出口とするジャンクションに四方八方から、そして時空も越えて集まったレパートリーに、ピッコロが生き生きと命を吹き込む。
「信濃のこどもうた」〜「かぞえうた」/
善光寺さんのかっぱ/君死にたまふことなかれ/
The Yellow Rose Of Texas/
Incantatio maris aestuosi/
Going Home/Elijah Rock/
The coolin The Fair Haired One/
Ave maria（めでたしマリア様）/
「前奏曲」〜III火山の嵐に吹かれ/
「合唱のためのたのしいエチュード」〜「光が」/
組曲「大きな木」〜「たんと たらたらと」/
Ave Maria/待ちぼうけ/願い〜クリスマスの日に/
Nunc Dimittis
（シメオンの賛歌〜主よ、今こそしもべを）/
「ア・カペラエチュード」〜「とう坂みま坂」/
信じる/月光小夜曲（原題：サヨンの鐘）/
山頂的黒狗兄（原題：山の人気者）/
謡舞〜Uta Mai〜/
「Drei Gesange Op.111」〜「Er ist's」/
Sur le joil jonc/Dann in jener Nacht/
Der Brief/Ave Maria/
「The Selection of Leroy ANDERSON
for Female Choir」/
「Four Motets for Mixed choir」より
［III．Pater noster/
IV．Domine fac me sevurn pacis tuae
〜Oratio Sancti Francisci］
ＭＯＤＯＫＩ
ゆちがおか児童cho.
フォルモサ・シンガーズ
同志社グリークラブ
東京レディース
コンソート「さやか」
耕友会cho.
国内外で活躍する講師達と、合唱団を集めた2007年３回目を数えた「軽井沢合唱フェスティヴァル」。その名演を収め合唱の魅力を再発見できるCD。
ＦＬＯＲＥＳＴＡＮ
マリンバによる情熱と哀愁のタンゴ・ファンタジー
Ａ．ピアソラ/啼鵬 編：
リベルタンゴ(*)/オブリビオン(#)
啼鵬：マンガ・コルタ Manga Corta(+)
Ａ．ビジョルド/上柴はじめ編：
エル・チョクロ El Choclo(**)
Ａ．アイエタ/啼鵬 編：
白い小鳩 Palomita Blanca(##)
Ｍ．ロドリゲス/上柴はじめ編：
ラ・クンパルシータ La Cumparsita(++)
Ｇ．ビゼー/朝川朋之編：
真珠採りのタンゴ Pearl Fisher(***)
Ｆ．カナロ/朝川朋之編：
パリのカナロ Canaro en Paris(***)
草刈とも子/啼鵬 編：
ウメコのタンゴ Umeko's タンゴ
Ｈ．Ｏ．ボルクマン/朝川朋之編：
夜のタンゴ(###)
Ｊ．プラザ/上柴はじめ編：夜想曲(+++)
Ｃ．ガルデル/啼鵬 編：
想いの届く日 El Dia Que Me Quieros(****)
ヴィブラフォン/グロッケン）
啼鵬
（バンドネオン;*/+/##/****）
田辺和弘（ベース;*/##）
新倉瞳（Ｖｃ;#）
上柴はじめ（Ｐ;**/++/+++）
朝川朋之（Ｈｐ;***/###）
彩愛玲（Ｈｐ;#/****）
優しい音の中に秘めた情熱とロマンス。タンゴのスペシャリスト、啼鵬（バンドネオン）などトップ・ミュージシャンとの見事なコラボレーション。
草刈とも子（マリンバ＆パーカッション奏者）：'71年国立音楽大学器楽学科打楽器専攻卒業。翌年デビュー・リサイタル。その後数多くのコンサートを開演。又、日本で初めて女性だけのパーカッション・グループを主宰し、多くの作曲家の新曲初演活動を続ける。母校でもある国立音楽大学にて４年間後進の指導、FMラジオのパーソナリティーをつとめたのち、現在はマリンバのソリストとしてステージ、ホテルのディナー・ショーなどで演奏。また、神津善行氏主宰「六歌仙」リーダー。服部克久氏音楽監修による「東京ポップスオーケストラ」のメンバーとして国内のみならず海外での演奏活動も多い。又、スタジオ・ミュージシャンとして活躍している。
Ｒ’Ｓ ＡＲＴ ＤＩＳＣ
RAD-521004は当店未案内旧譜。RAD-126006は再案内。ハトヤのカルメン幻想曲/
アイネ・クライネ・3分クッキング/
軍隊行進曲（ラグタイム・ヴァージョン）/
美しき青きドナウ河のさざなみ殺人事件/
ソーランジムノペディ第１番/
無伴奏 パルティータ第２番（携帯編）/
犬のおまわりさんの運命/
おもちゃによるおもちゃの行進曲/
ブルース・ユモレスク/
ハトヤのカルメン幻想曲
（ピアノコンチェルト・ヴァージョン）/
別れの曲（スウィート・ソウル・ヴァージョン）
［杉浦哲郎（Ｐ/アレンジ）
岡田鉄平（Ｖｎ/アレンジ）］
ルパン三世［1970年代-］/タッチ［1980年代］/
美少女戦士セーラームーン［2000年代］/
アタックNo.1［1970年代］/キューティーハニー［1970年代］/
新世紀エヴァンゲリオン［1990年代］/
キテレツ大百科［1980年代］/魔女っ子メグちゃん［1970年代］/
機動戦士ガンダム［1980年代］/タイムボカン［1970年代］/
一休さん［1970年代］/うる星やつら［1980年代］/
ケロロ軍曹［2000年代］/キャンディキャンディ［1970年代］/
ふたりはプリキュア［2000年代］
［杉浦哲郎（Ｐ/アレンジ）
岡田鉄平（Ｖｎ/アレンジ）］
大人から子供まで幅広い年齢層にアピールする楽曲をセレクト。「ケロロ軍曹」や「ふたりはプリキュア」など、今子供たちを熱くする楽曲も収録。古い楽曲はリバイバル等で子供たちの知っているものを優先的にセレクト。また、メロディの美しいものを中心に選曲することによりアレンジの仕上がりもクオリティが高まった。
編成はヴァイオリンとピアノをメインに、室内楽にこだわりながら、杉鉄ならではのアレンジで。今までに、アニメソングのオーケストラ・アレンジ、又は楽器単体のクラシックアレンジ・アルバムは数多く存在したが、室内楽アンサンブルでのアルバムはあまり無かった。本作は楽器の特性を活かし個性的なアレンジを施した、楽しい作品。
杉浦哲郎（ピアノ、アレンジ）：ロックからシャンソンまで、幅広く活躍する作・編曲家、ピアニスト。過去にはTV「タモリの音楽は世界だ」をはじめ、様々なアーティストの現場や、CM音楽制作等に携わる。昨今では梅垣義明（ワハハ本舗）との活動でも話題。
岡田鉄平（ヴァイオリン、アレンジ）：桐朋学園大学卒業後、研究科終了。長江杯国際音楽コンクール第１位/他、多数のコンクールで上位入賞。数々の楽団にソリストや、コンサートマスターとして出演。テレビCM演奏、作曲編曲の他、長岡京アンサブルのメンバーとしても活躍中。
ＳＴＥＩＮＷＡＹ ＪＡＰＡＮ
ロンド ニ長調 K.485/
ソナタ ニ長調 K.311/幻想曲 ニ短調 K.397
スカルラッティ：ソナタ
［K.380（L.23） ホ長調/K.33（L.424） ニ長調］
スクリャービン：24の前奏曲 Op.11
林直美は東京生まれ。桐朋学園大学、ハノーファー音楽大学、ベルリン・ハンス・アイスラー音楽大学院、ライプツィヒ音楽大学院卒、2003年ドイツ国家演奏家資格を審査員満場一致の最優秀で取得。毎日新聞主催学生コンクール、ピティナコンクール入選、イタリア・イブラコンクール入賞、モーツァルト賞をはじめ数々の賞を受賞。カーネギーホールリサイタルをはじめ、アメリカ、ドイツを中心としたヨーロッパ各国、アフリカ（ナミビア）、および日本にて、ソリスト、室内楽奏者として演奏活動を行う。またコレペティトアとして、歌手の伴奏、オペラ公演にも携わり、歌曲伴奏の分野でも高く評価されている。現代曲の分野においても、ベルリン・コーミッシェ・オーパーとの共同企画の現代オペラ初演、ベルリンの現代音楽シリーズへのソロ及び室内楽での出演など、様々な初演を手掛け積極的に活動している。