ＡＬＭ コジマ録音
万華鏡〜喜び、愛惜、官能そして愛
プレリュード ニ短調（第４巻）/含み笑い（第４巻）/
アラベスク（第４巻）/夢見る女（第４巻）/
ポロネーズ（第２巻）/ミュゼット（第３巻）/
サント・コロンブ氏を偲んで（第２巻）/
サラバンド「深い悲しみ」（第２巻）/
バディナージュ（戯れ）（第４巻）/
プレリュード ニ長調（第１巻）/
ファンタジー（第１巻）/人の声（第２巻）/
鐘もしくはカリヨン（第２巻）/嘆き（第３巻）/
シャコンヌ（第１巻）/ロンドー「優美」（第４巻）
金子浩（アーチリュート）
マラン・マレ生誕350周年の2006年、平尾雅子がマレ・シリーズ第４弾をリリース。ガンバとアーチリュートという最少アンサンブルで、マレの世界を濃密に描き出す。
「密なるアンサンブルが奏でる人間模様。マレのの曲集の中には、宮廷生活の万華鏡のような人間模様を垣間見せる小品が沢山ちりばめられている。人生の喜びも哀しみも、すべてを映し出す彼の音楽は、今もなお我々の心を捉えてやまない。」（平尾雅子）
ヴァイオリンとチェンバロのための作品集Vol.5
ヴァイオリンとオブリガート・チェンバロのための
ソナタ第２番 イ長調 BWV1015/
無伴奏ヴァイオリンのための
ソナタ第２番 イ短調 BWV.1003/
フーガ ト短調 BWV.1000
（原曲：無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第１番；
チェンバロ独奏）/
組曲 イ長調 BWV.1025/
ソナタ ト長調（ヘ長調） BWV.1022/
アダージョとフーガ ト長調 BWV.968,1005/2
（原曲：無伴奏ヴァイオリン・ソナタ第３番より；
チェンバロ独奏）/
ヴァイオリンとオブリガート・チェンバロのための
ソナタ第５番 ヘ短調 BWV.1018/
無伴奏ヴァイオリンのための
パルティータ第２番 ニ短調 BWV.1004
大塚直哉（Ｃｅｍｂ）
バロック・ヴァイオリンの第一人者桐山建志とチェンバロの大塚直哉が４年余りかけて完成させたバッハのヴァイオリン作品全曲録音５回シリーズの５枚目。無伴奏の作品、オブリガート・チェンバロ伴奏の作品と、バッハの作品はそれぞれ全く異なった世界を持っているが、それらをひとつのアルバムに収めることで、各々を見事に描き分けている。バッハに特別な思いをもって取り組んできた彼らの集大成とも言うべき１枚。
アグネス・ギーベル
（Ｓ;福音史家/アリア）
佐々木まり子（Ａ;アリア）
佐々木正利（Ｔ;福音史家/
/ステファノ/バルナバ/アナニア）
淡野弓子指揮
ハインリヒ・シュッツcho.、
アンサンブル・クラウディオ、
シンフォニア・ムシカ・ポエティカ
「エリヤ」とともにメンデルスゾーンの傑作のひとつと言っても過言ではないオラトリオ「パウロ」。しかし、大作ゆえに演奏機会は決して多くない。本ライヴ盤は1993年に東京カテドラル聖マリア大聖堂で行われた演奏会の貴重な録音。バッハやヘンデルの影響が随所に感じられるが、淡野はルネサンス期のラッソの作品などからもそのエッセンスを学び取ったのではないかと推測する。とりわけ第１部の充実ぶりには目を見張るものがある。ソリスト陣もさることながら、特に合唱と器楽がこのドラマティックなオラトリオを好演している。
ライ・ハスロー：
天空の風/春の香り/アルタイハンガイ/
チンギスハーンの祝いの歌/宴の舞/葦の湖/
オポー祭/風の声/夏の記憶/ゴビの夢/月夜の舞/
陽だまりの心/青いナムジル/
天馬・ジョノンハル/望郷
タラー（古筝）
佐久間順平
（Ｇ/Ｖｎ/シンセサイザー）
榊原光裕
（Ｐ/シンセサイザー）
日本で活躍の場を拡げている内モンゴル出身の馬頭琴奏者ライ・ハスローのオリジナル作品を集めたアルバム。その音楽は草原を吹き抜ける風のようにすがすがしく、心地よい。モンゴル政府から文化芸術勲章を授与された実力派のハスロー氏だが、このアルバムを聴くと、馬頭琴にはこんなにもいろいろな奏法があったのかと、改めて驚かされる。
ジャスト・フォー・ファン 太陽・月・星 天空の調べ
ハイドン：４つの三重奏曲「ロンドン・トリオ」
〜三重奏曲第３番 ト長調 Hob.IV-3
ゲッチェ＝ニースナー：ジャスト・フォー・ファン
（４本のフルートのための３つの天体の楽しいメロディー）
グリーグ：４本のフルートのための「小妖精」と12の小品
ドヴィエンヌ：６つの三重奏曲
〜フルート三重奏曲第５番 ト短調 Op.19-5
ベルトミュー：
猫
（アルト・フルートを含む４本のフルートのための）/
５つの描写的小品
クンマー：フルート三重奏曲 ハ長調 Op.53
ボワモルティエ：
３本のフルートとアルト・フルートのための
協奏曲 イ短調 Op.15-2
［稲垣豊子、北村薫、
高久進、福原信男］
フルート四重奏や三重奏を集めた東京フルート・クァルテットのアルバム第２弾。ハイドンからベルトミュー「猫」、グリーグのピアノ作品のアレンジなど多彩なプログラムが魅力的。フルート愛好家必携の１枚。
シューベルト「萎める花」による
主題と変奏 D.802 Op.160 (Posth)
ライネッケ：
ソナタ「ウンディーネ（水の精）」/
コンチェルト（ピアノ伴奏版）
西脇千花（Ｐ）
フルートコンクール in びわ湖第１位、日本管打楽器コンクール第３位など数々のコンクール入賞を果たし、ソロ活動や室内楽など多方面で活躍する若手フルーティスト大平記子のファースト・アルバム。プログラムは、シューベルト、ライネッケと渋めながらも、低音から高音域まで充実した音色を聴かせる。これからの活躍が非常に楽しみなプレーヤーだ。
「フルート・ソナタ『ウンディーネ』の作曲者であるライネッケが生まれた1824年に、シューベルトが作曲した『序奏と "しぼめる花 "による変奏曲』を中心に組まれた曲目編成の魅力は大平さんならではのもの。実に個性的で、ある意味では大胆不敵なドイツ浪漫派音楽への自信に満ちた挑戦ではなかろうか、これは！」（諸井誠 ライナーノーツより）
宮城民謡（鯉沼廣行編）：秋の山唄
徳島民謡（鯉沼廣行編）：祖谷の粉ひき唄
福島民謡（鯉沼廣行編）：新相馬節
宮崎民謡（鯉沼廣行編）：刈干切唄
初世 湖出市十郎：地歌黒髪
鯉沼廣行 編：五様乱曲
辻幹雄：万葉の
イギリス民謡：スカボロー・フェア
長尾友太郎：パティオにて
金子由美子/鯉沼廣行：能管と篠笛による「気韻」
原田ヒロシ（民謡/三味線）
坂本真理（唄/篠笛）
富元清英（唄/地歌三絃）
辻幹雄（11弦Ｇ）
長尾友太郎（６弦Ｇ）
松田弘之（能管）
鯉沼廣行：黒沢映画「乱」、大河ドラマ「花の乱」、「毛利元就」などでの演奏で知られる横笛の名手。日本はもとより世界各地で演奏を行う、笛旅人。
〜スペイン・ギター名曲集
ナルバエス：
「牛の番をして」の主題による７つの変奏曲
サンス：フォリアス
トロバ：スペインの城より
［トゥレーガノ/トリハ/
マンサナレス・エル・レアル/
モンテマヨール/アルカニス/
シグエンサ/アルバ・デ・トルメス/
セゴビアの城］
カタルーニャ民謡（リュベート編）：
アメリアの遺言/盗賊の歌/聖母の御子
トゥリーナ：ソナタ ニ短調
タレガ：
エンデーチャとオレムス/アラビア風奇想曲/
マリエタ/アランブラの想い出
モンポウ：カンシオン
「信頼すべきギタリスト」から届けられた、豊かな想念と美のひと束（濱田滋郎氏）
スペインで学び、これまでも一貫してスペインものを主要レパートリーとしてきたギタリスト鈴木豊。今回も、ナルバエス、サンスといった古いレパートリーからトローバ、トゥリーナ、タレガなどギタリストにとってはお馴染みの作品をとりあげている。その温かい音色には定評がある。
マーラー：交響曲第２番「復活」
永井和子（Ｍｓ）
高関健指揮
群馬so.＆cho.
阿部純（合唱指導）
富平恭平（副指揮）
松居直美（Ｏｒｇ）
レナーテ・シュタルク＝フォイトとギルバート・カプラン校訂による国際マーラー協会の新校訂版(2006)による演奏、本邦初演。「復活」試刷版を入手、高関自ら校訂の現場に立ち会い、日本初演を実現。
「スコアを一読した私は、長年持ち続けた疑問に対する明快な回答を得て、文字通り目から鱗が落ちる思いであった。（高関健）」
響きをより明確にするために必要な楽器間のバランスの操作、強弱およびフレージングの徹底、細かな奏法の指定など、全体として500カ所を越える更新が行われている。
シューマン：
アベッグ変奏曲 Op.1/
交響的練習曲 Op.13/
幻想小曲集 Op.12
ここ数年精力的に録音を行っているベテラン山根弥生子による初のシューマン。半世紀にわたるキャリアはやはりただ者ではない。交響的練習曲のような難曲で見せるエネルギッシュな弾きっぷりからは、70歳を越えてなお進化し続けるアーティストの姿が見えてくる。若いピアニストにも、ぜひ聴いて欲しいアルバムだ。
ＡＬＭ コジマ録音（当店未案内旧譜）
［ Consort of Viols ］
ジョン・ジェンキンズ(1592-1678)：
パヴァーヌ ニ短調/ファンタジア ニ長調
クリストファー・シンプソン(1610-1669)：
ディヴィジョン ヘ長調
トマス・タリス(1505頃-1585)：イン・ノミネ［Ｉ/II］
ヘンリー・パーセル(1658頃-1695)：
ファンタジア ト長調
トバイアス・ヒューム(1569-1645)：
ガンバの心/ペンブルック伯爵のガリアルド
ウィリアム・バード(1543-1623)：ファンタジア ト短調
エルウィ・ベヴィン(1554頃-1938)：ブラウニング
ロバート・パーソンズ(1530頃-1570)：
ウト・レ・ミ・ファ・ソ・ラ
マシュー・ロック(1621/22-1677)：組曲第１番 ハ短調
ヘンリー・パーセル：ファンタジア ニ短調
［平尾雅子、
福沢宏、
デイヴィッド・ハッチャー、
中野哲也
（ヴィオラ・ダ・ガンバ）］
マラン・マレ：
組曲第４番 イ短調（第４巻、1717）/
迷宮（第４巻、1717）/
スペインのフォリア（第２巻、1701）/
組曲第１番 ニ短調（第１巻,1686/1699通奏低音）
石川かおり
（ヴィオラ・ダ・ガンバ）
芝崎久美子（Ｃｅｍｂ）
今村泰典（テオルボ）
無伴奏ヴィオラ・ダ・ガンバのための
３つの小品 ニ短調 Ｊ．Ｓ．バッハ：
ヴィオラ・ダ・ガンバ ソナタ 全集
［第１番 ト長調 BWV.1027/第２番 ニ長調 BWV.1028/
第３番 ト短調 BWV.1029］
Ｇ．Ｐ．テレマン：ヴィオラ・ダ・ガンバと
通奏低音のためのソナタ ホ短調
（ヴィオラ・ダ・ガンバ）
武久源造 （Ｃｅｍｂ）
マラン・マレ：
組曲 ト短調（第３巻、1711）/
組曲 ニ長調（第４巻、1717）/
シャリヴァリ（第３巻、1711）/
組曲 ホ短調「サント・コロンブ氏を偲んで」
（第２巻、1701）
石川かおり
（ヴィオラ・ダ・ガンバ）
野入志津子（リュート）
芝崎久美子（Ｃｅｍｂ）
〜リュリ氏を偲んで
マラン・マレ：
組曲 ロ短調（第２巻、1701）/
組曲 ト長調（第５巻、1725）/
組曲 イ短調（第３巻、1711）
石川かおり
（ヴィオラ・ダ・ガンバ）
西山まりえ（トリプル・ハープ）
芝崎久美子（Ｃｅｍｂ）
ＢＲＥＭＥＮ ＨＯＵＳＥ
金東振：水仙花
金聖泰：同心草
洪蘭坡：鳳仙花
金奎桓：あの方が来るやら
金東振：カゴパ
崔永燮：なつかしい金剛山
高宗漢：イムジン河
張一男：碑木
金東振：私の心
趙念：麦笛
韓国民謡：恨五百年
辺：去り行く舟
張一男：待ちわびる心
武田香奈子（Ｐ）
Ｇ . マルティーニ：愛のよろこび
プッチーニ：「トゥーランドット」より〜誰も寝てはならぬ
「ジャンニ・スキッキ」より〜私のいとしいお父さん
マスネ：タイスの瞑想曲
モンティ：チャールダーシュ
マスカーニ：「カヴァレリア・ルスティカーナ」〜インテルメッツォ
ラカジェ：アマポーラ
ビジョルド：エル・チョクロ
ピアソラ：リベルタンゴ
アルベニス：アルベニスのタンゴ
ガーデ：ジェラシー
ロドリゲス：ラ・クンパルシータ
モノー：愛の讃歌
矢島吹渉樹（やじまふぶき）（Ｐ）
カメラータ・トウキョウ
星夢の舞 一具(*)
［序の舞/流々/喜々/綺羅々/点々/
斗々/浮流々/旦多/丁々/舞戯之舞］/
星幻譜〜笙と二十絃のための(#)
［序/破/急］/
風夢の舞〜尺八と二十絃のための(+)
［風の舞/朝凪/風色/風唄/風早/夕凪/風の舞２］/
板倉康明指揮(*)
日本音楽集団(*)
三浦孔美（笙;#）
三橋貴風（尺八;+）
田村法子（二十絃筝;+）
星から来た「夢の舞楽」の七題。「プレイアデス舞曲集」や「すばるの七つ」などの「星のための舞曲シリーズ」の姉妹作「星夢の舞」。旋律（モード）による旋律片と変拍子のリズムによる７つの短い舞曲から成る舞曲組曲。北斗の七つ星によせる７つの舞曲（序の舞、流々、喜々、綺羅々、点々）。織音（おりおん）の三つ星に寄せる３つの舞曲（斗々、浮流々、旦多）が加わり、全十曲の「一具」となり、CDに収められた。
その他に、吉松隆の新作「星幻譜〜笙と二十絃のための」と「風夢の舞〜尺八と二十絃のための」の２作品も収録。
〜４手のためのピアノ作品集
レスピーギ：４手のためのピアノ小品集
［ロマンス/シチリアの狩の歌/アルメニアの歌/
クリスマス、クリスマス/スコットランド民謡/
小さなスコットランド人］
ラヴェル：マ・メール・ロワ
［眠りの森の美女のパヴァーヌ/おやゆび小僧/
パゴダの女王レドロネット/
美女と野獣の対話/妖精の国］
ラフマニノフ：６つの小品 Op.11
［舟歌/スケルツォ/ロシアのテーマ
ワルツ/ロマンス/スラーヴァ］
プーランク：４手のためのピアノ・ソナタ
［プレリュード/ルスティク/フィナーレ］
アンジェラ・オリヴィエロ（Ｐ）
まるでオルゴールを聴いているかのような音色。それがこのCDを聴いた最初の印象。イタリアの名器「ファツィオーリ」によって演奏された連弾作品はどれも、たくさんの音が響きそして消えていくのではなく、まるでオリが重なり合うかのように共鳴していく。これは楽器の効果はもちろんのこと、さらに録音されたイタリアの美術館の音響効果も関係しており、石で出来た建物だからこそ創りだされる贅沢な音響と言える。
チッコリーニの弟子、モレッティとオリヴィエロの二人がぴったりと合った呼吸で、秀作ばかりを集めた４手のピアノ作品の数々を華麗に披露する。
（アハト・チェリステン）
チャイコフスキー（クリストフ・シュトラートナー編）：
くるみ割り人形
［序曲/行進曲/こんぺい糖の踊り/トレパーク
アラビアの踊り/中国人の踊り/あし笛の踊り/
花のワルツ］
チャイコフスキー（セルゲイ・ドラブキーネ編）：
四季 Op.37bより
チャイコフスキー（クリストフ・シュトラートナー編）：
白鳥の湖
［セーヌ（情景）/ワルツ/白鳥たちの踊り
バッダクシオン/
ハンガリア舞曲（チャールダッシュ）］
［クリストフ・シュトラートナー、
アッティラ・ツェケリ、
ミヒャエル・ギュンター、
アレクサンドラ・ミッキシュ、
ロメド・ヴィーザー、
ジェルジー・ボーグナー、
ミヒャエル・フォクト、
ペーター・シアカーラ（Ｖｃ）］
「『ウィーン交響楽団８人のチェリストたち』は、1980年に設立されました。これまでに、数多くの著名なオーストリア人作曲家が、このアンサンブルのために作品を書いており、設立から10年間で、国内外で開催した演奏会は100回を越えます。
そうした演奏会のひとつを聴き、感動した一人の少年が、自分もチェリストになろうと決意しました。現在この少年は『８人』のメンバーとして活躍しています。2005年に「８人のチェリストたち」は、メンバーをほぼ一新して活動を再開しました。舞台に８つのチェロが並ぶ、これは特別な出来事です。
この編成により、様々な響きの広がりを試みることができます。音楽的なアイディアを実現するため、私たちはチェロという楽器の持つ多様性を最大限に生かしています。ソプラノの卓越した輝きから８人のテノールが放つ甘く豊かな響き、そしてたっぷりとした土台を築くバスにいたるまで、チェロはきわめて多彩なのです。
しかし、私たちがもっともこだわっているのは、新たな楽器編成により、馴染みの作品の知られざる次元を開放することです。編曲は、オリジナルに忠実に行っており、新たな音はひとつとして加えていません。時折、重複を削除したり、オクターブを調整する程度です。
同じ楽器を８つという編成は、聴き手の耳にも新しい、わくわくするような反応を呼び起こします。さらに、一人一人のソロ演奏により、何層にもおよぶ室内楽的な親密さが生まれるのです。そこに、シネマスコープ状の配置が、さらなる効果を添えています。
聴き手のみなさまは、両方の耳をしっかりと使わなければならないでしょう。」（クリストフ・シュトラートナー）
ウィーン交響楽団のチェリストたちが集まり、ダイナミックで意欲的な一枚が完成。選ばれた作品はチャイコフスキーで、あの聞き慣れた有名曲が全て８本のチェロで奏でられる。
TANADAＩ〜オーケストラのために(2004)(*)/
TANADAII〜６楽器のために(2004)
（水戸芸術館委嘱作品）(#)/
降り注ぐ〜室内オーケストラのために(2005)(+)/
ファゴットとオーケストラのための協奏曲
「炎の資格」(1999/2004改訂)(**)/
3,776メートルの年代記
〜オーケストラのために(2003)(##)
沼尻竜典指揮(*/**)
日本po.(*/**)
佐藤紀雄指揮(#)
アンサンブル・ノマド(#)
［木ノ脇道元（Ｆｌ）
菊地秀夫（Ｃｌ）
甲斐史子（Ｖａ）
菊地知也（Ｖｃ）
稲垣聡（Ｐ）
宮本典子（Ｐｅｒｃ）］
飯森範親指揮(+)
いずみシンフォニエッタ大阪(+)
井崎正浩指揮(##)
東京so.(##)
今回のアルバムは、管弦楽曲集の第２弾となるが、第１弾が交響曲と協奏曲で構成されていたのに対し、今回は管弦楽曲中心で構成されているのが特徴。意外にも今までなかった、初の純粋な管弦楽曲集ということとなる。池辺晋一郎の名前は知っていても、実際に交響曲などの本格的な作品には触れていない、といった方にもお薦め出来る曲集。
「TANADAＩ、II」は、日本の棚田からインスピレーションを受けたユニークな作品。池辺晋一郎らしく斬新で全く目の離せない瞬間が連続する傑作。
「降り注ぐ」はまさに池辺晋一郎の多種多様な色彩が降り注ぐ圧倒的な管弦楽曲。池辺ファンにはたまらないオーケストレーションで、ただただ降り注ぐ池辺晋一郎の音と時間に身を任せるばかり、の大変素晴らしい作品。そしてこれが室内オーケストラであることを忘れてしまう。
ファゴット協奏曲「炎の資格」は過去の作曲家のファゴット協奏曲にはなかったほど、ファゴットが物言う傑作。聴き終えるとファゴットという一人の人間に付き合ってきたかのような感覚を覚えるほど、ファゴットという楽器の持つ側面を幅広く奥深く見事にえぐり出した作品。バックのオーケストレーションも大変美しい池辺晋一郎の協奏曲の世界を展開。
「3,776メートルの年代記」は富士山再生キャンペーン特別演奏会のための作品。池辺晋一郎の「山」への感じ方に親しみを感じる作品。ここでは池辺晋一郎の機知とユーモアに富んだ、独特の世界を、豊かな管弦楽で存分に楽しめる作品となっている。
弦楽四重奏曲 1986 (1986)(*)/
フルート・ソロのための作品(1985/1986)(#)/
ヴァイオリン、ホルン、
ピアノのための三重奏曲(1992)(+)/
フルートとピアノのための作品(1978)(**)/
クラリネット・ソロのための作品(1985)(##)/
金管五重奏曲(1984)(++)/
ピアノ作品 XI(1987)(***)/
「クロノスのカイロ 1756/1856」
（弦楽三重奏のための）(2005)(###)
サシコ・ガヴリロフ（Ｖｎ;+）
マルティン・ツァロデック（Ｖｎ;###）
エルマー・ランデラー（Ｖａ;###）
ローベルト・ノージュ（Ｖｃ;###）
フェレンツ・ホーグナー（Ｐ;+/**/***）
ノーベルト・トイブル（Ｃｌ;##）
ヴォルフガング・シュルツ（Ｆｌ;#/**）
シュテファン・ドール（Ｈｒ;+/++）
ラインホルト・フリードリヒ（Ｔｐ;++）
ガボール・タルコヴィ（Ｔｐ;++）
オラフ・オット（Ｔｂ;++）
ウヴェ・フュッセル（Ｔｂ;++）
「私には、作曲する全ての作品が、聴くよりも前に見えている。それはいつもフォルムだ。そこに一つの点があり、その点はどんどん成長していゆくーだがまだ聴こえてはこない。ただ感じるだけだ。点がどんどん大きくなると、それは球体になり、私は突然その球体の中心におり、その球体の一部になる。その球体を歩測することで、場所に加えて時間という次元があらわれ、まずは見えていたものが今度は聴こえるようになるーそしてそれは、音楽になる。」（ヘルベルト・ヴィリ）
オーストリア出身の作曲家、ヘルベルト・ヴィリは今、世界中から最も注目される作曲家の一人と言える。なかでも、ヨーロッパでの注目度は抜群。ウィーン・フィルからの作品委嘱や、地元モンタフォンでの大規模な音楽祭計画、そして、2007年のPMFではレジデンツ・コンポーザーにも選ばれている。
「作曲は信頼と深く関わっている。静寂の中、そして意図を持たない中で響きを受け入れること、それは考えられる限りもっとも美しいことだ」と、故郷のフォアアールベルクや、イタリアのトスカーナで作曲することを好むヴィリは、自分の作曲家としての心情を語っている。その言葉通り、彼の作品には、なにか神秘的なものが雰囲気が漂っている。そして、このような「ヴィリらしさ」はどこか私たち聴き手に「アジア的」なものを感じさせる。それは、もしかしたら「静寂」というシチュエーションが要因となっているのかもしれない。
日本では初のヘルベルト・ヴィリ作品集。しかも、ウィーン・フィルとBPOの中心的メンバーによる贅沢な一枚。
カメラータのカタログから当レーベルならではのアイテムを厳選したシリーズ第２弾。リマスタリングにより音質も向上。第１弾はこちらから。
弦楽四重奏曲第19番 ハ長調 K.465「不協和音」
弦楽四重奏曲第14番 ト長調 K.387「春」
［ウェルナー・ヒンク（第１Ｖｎ）
フーベルト・クロイザマー（第２Ｖｎ）
クラウス・パイシュタイナー（Ｖａ）
フリッツ・ドレシャル（Ｖｃ）］
モーツァルトが室内楽作曲の師と仰ぐヨーゼフ・ハイドンに捧げた６曲の弦楽四重奏曲（ハイドン・セット）の中から、最初の曲と最後の曲をカップリングしたアルバム。
ウィーンSQはかつてこれらの２曲をRCAにも録音しているが、ここに収められたのは、カメラータに移籍後に行われた２度目の録音。ウィーン室内楽演奏の伝統をふまえながら、彼等独自の研究成果も入れて、確固たる自信に裏付けられた名演を披露している。
第１番 変ロ長調 K.254（ディヴェルティメント）
第２番 ト長調 K.496/第３番 変ロ長調 K.502
第４番 ホ長調 K.542/第５番 ハ長調 K.548
第６番 ト長調 K.564
［クリスティアーネ・
カライェーヴァ（Ｐ）
マルクス・ヴォルフ（Ｖｎ）
ハワード・ペニー（Ｖｃ）］
「ウィーン・ベートーヴェン・トリオはすでに、ベートーヴェン、メンデルスゾーン、チャイコフスキーのCDを出している。いずれも音楽性あふれる名演ぞろいだ。とくにチャイコフスキーのロマンティックな表現は粘着力にあふれて一分の隙さえなく、フレーズの呼吸やリズムにふところの深さを感じさせ、曲想を表情豊かに描き分け、熱い情感のほとばしりから、ぐんぐん惹きつける前進の緊迫まで一心同体となった名アンサンブルを示していた。それでいて品の良さを失わないのは、さすがウィーンの団体を思わせたのである。（中略）今回のモーツァルト全集はまさに待望の録音といえよう。結果も極めて満足すべきものであった。前述の豊かな表現力やウィーン風の歌心が、チャイコフスキーよりもずっと洗練された形で表れ、それがモーツァルトにぴったりはまったからである。（略）」（宇野功芳・ライナー・ノーツより）
（原曲：ヴァイオリン・ソナタ）
ソナタ 変ロ長調 K.454/ソナタ イ長調 K.526
ソナタ ト長調 K.379 (373a)
カレ・ランダル（Ｐ）
古典派時代以降、オーボエを主役とする作品の数は、バロック期に比べ極端に少なく、このことが、現代のオーボエ奏者の大きな悩みの１つとなっていた。
ホリガーの弟子で、当代随一のオーボエの名手インデアミューレは、このハンディーを乗り越えるべく、新しい曲の委嘱を積極的に行い、また別の楽器をフィーチュアした既存の作品をオーボエ用に編曲し、演奏することによってこの楽器の地位回復に努めてきた。これらの活動は後の完全な技巧と深い音楽性によって世界的に受け入れられている。
ここではモーツァルトの３曲のヴァイオリン・ソナタを選んでオーボエ用に編曲、あたかも、もともとオーボエのためのソナタのように聴かせてくれる見事な１枚。
ディヴェルティメント 変ホ長調 K.563
Ｆ．シューベルト：
弦楽三重奏曲第２番 変ロ長調 D.581（第２稿）
弦楽三重奏団
［ペーター・ヴェヒター（Ｖｎ）
マルティン・レンベルク（Ｖａ）
ローベルト・ノージュ（Ｖｃ）］
ウィーン・フィルの名ヴァイオリニストで室内楽のオーソリティーでもあるペーター・ヴェヒターによって1994年に創設された、ウィーン・フィルハーモニア弦楽三重奏団のデビュー・アルバムの再発売。1997年以降日本にも度々来日し、高い評価を得ているこのグループは、永年埋もれていた弦楽三重奏曲を甦らせ、弦楽三重奏曲の魅力をあますところなく聴き手に伝えてくれる。
オーボエとヴァイオリンとヴィオラと
チェロのための四重奏曲 ヘ長調 K.370
Ｆ．Ｖ．クロンマー：
オーボエ四重奏曲第１番 ハ長調/
オーボエ四重奏曲第２番 ヘ長調
Ｆ．Ｘ．ジュスマイア：
五重奏曲 ニ長調〜フルート、オーボエ、
ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロのための
ディーター・フルーリー（Ｆｌ）
ウィーン・フィルハーモニア
弦楽三重奏団
［ペーター・ヴェヒター（Ｖｎ）
エルマー・ランデラー（Ｖａ）
ローベルト・ノージュ（Ｖｃ）］
モーツァルト、クロンマー、ジュスマイア。同時代に活躍した３人の作曲家の作品をカップリングした大変珍しいアルバム、待望の再発売。オーボエの名手インデアミューレの生き生きとした音色に、ウィーン・フィルの弦が時に寄り添うように伴奏し、時にソリスティックな面を聴かせてくれるこの絶妙なアンサンブルは必聴。
ピアノ、ヴァイオリンとチェロのための
三重協奏曲 ハ長調 Op.56/
ピアノ三重奏曲 ニ長調
（原曲：交響曲第２番 ニ長調 Op.36）
［クリスティアーネ・
カライェーヴァ（Ｐ）
マルクス・ヴォルフ（Ｖｎ）
ハワード・ペニー（Ｖｃ）］
フィリップ・アントルモン指揮
ウィーン室内o.
「『三重協奏曲』はピアノ・トリオを独奏者とするユニークなコンチェルトで、ルドルフ大公のために書かれたピアノ・パートが意識的に易しく作曲されており、楽想の羽ばたきが制約を受けている。しかし演奏でカバーすれば、ベートーヴェン中期の筆だけに密度の濃い傑作になり得る。ウィーン・ベートーヴェン・トリオは３人の緻密なアンサンブルがすばらしく、ソロの部分よりも合奏の部分がものの見事だ。もう１曲の ニ長調は『交響曲第２番』の編曲であり、演奏頻度が大変低いため、貴重な録音ということができよう。」（宇野功芳・ライナー・ノーツより）
ピアノ三重奏曲第５番 ニ長調 Op.70-1「幽霊」
ピアノ三重奏曲第６番 変ホ長調 Op.70-2
ベートーヴェン・トリオ
［クリスティアーネ・
カライェーヴァ（Ｐ）
マルクス・ヴォルフ（Ｖｎ）
ハワード・ペニー（Ｖｃ）］
ウィーンで結成された、ウィーン・ベートーヴェン・トリオのベートーヴェンは、ウィーンの風を感じる名演。特に、２度目の録音となった幽霊三重奏曲は、彼らの得意のレパートリーだが、それに甘んじることなく、更に新しい自分達の音楽、表現方法を追い求めている。疾風怒濤の如く強い意思を持って奏き通された終楽章のプレストは圧巻。充実の演奏をお楽しみ頂きたい。
ヴァイオリン・ソナタ イ長調 Op.47「クロイツェル」/
モーツァルトの歌劇「フィガロの結婚」〜
「伯爵様が踊るなら」の主題による12の変奏曲 WoO.40/
ロンド ト長調 WoO.41
ローランド・バティック（Ｐ）
現在ウィーン・フィルのコンサート・マスターの要職にある、シュトイデのデビュー・アルバムを再発売。録音はピアノのバティックが居を構えるお城の大広間にて行われた。グルダに師事していたバティックの美しく自在なピアノに支えられて、シュトイデのヴァイオリンが新鮮ながらも堂々とした、澄んだ明るい音色を奏でる。２人の細かな表情がどこまでも明瞭に聴こえる上質の録音にもご注目頂きたい。
ピアノ三重奏曲第１番 変ロ長調 D.898 Op.99 /
ピアノ三重奏曲 変ロ長調 D.28「ソナタ楽章」
スタンチュール（Ｐ）
ウェルナー・ヒンク（Ｖｎ）
フリッツ・ドレシャル（Ｖｃ）
シューベルトの演奏に定評のあるヒンク、ドレシャルがスタンチュールを迎え入れて、雄大な世界を描き出す。歌心にあふれたヒンクの旋律にドレシャルが寄り添い、スタンチュールが美しく音を紡ぎながら、３人で調和の取れた落ち着いた流れを運んで行く。
弦楽五重奏曲第２番 ト長調 Op.77/
「８つのワルツ B.101 Op.54」より
［第１番 イ長調/第４番 ニ長調］
Ｐ．ヒンデミット：８つの小品 Op.44-3
［トーマス・クリスティアン（第１Ｖｎ）
ペーター・ヴェヒター（第２Ｖｎ）
ハンス・ペーター・
オクセンホファー（Ｖａ）
ミヒャエル・ヘル（Ｖｃ）
ヴォルフガング・ギュルトラー（Ｃｂ）］
気心の知れた５人が取り組んだのは、得意なドヴォルザーク。どっしりとした大地の響きが自然に流れ出す。カップリングのヒンデミットはなかなか録音される機会の少ない作品だが、隠れたる名曲、緻密な構成の楽曲が、ヒンデミットの見事な采配により、親しみやすく聴こえてくる。
小フーガ（フーガ ト短調 BWV.578）
ガヴォット（無伴奏ヴァイオリンのための
パルティータ第３番 ホ長調 BWV.1006〜第３楽章）/
Ｇ線上のアリア（管弦楽組曲第３番
ニ短調 BWV.1068〜第２楽章）/
トッカータとフーガ（ニ短調 BWV.565）/
ロンド（管弦楽組曲第２番
ロ短調 BWV.1067〜第２楽章）/
コラール「目覚めよと呼ぶ声が聞こえ」 BWV.645/
インヴェンション（２声のインヴェンション第１番
ハ長調 BWV.772）/
シンフォニア（カンタータ第156番 BWV.156
「わが片足すでに墓穴に入りぬ」より）/
バディネリ
（管弦楽組曲第２番 ロ短調 BWV.1067〜第７楽章）/
メヌエット（メヌエット ト長調
「アンナ・マグダレーナ・バッハのための
クラヴィーア小曲集」 BWV.114より）/
コラール「主よ、人の望みの喜びよ」
（カンタータ第147番「心と口と行いと
生きざまもて」 BWV.147より）/
アリア「羊らは安らかに草をはみ」
（カンタータ第208番
「楽しき狩こそわが悦び」 BWV.208より）
［レイ・ケネディ（Ｐ）
トム・ケネディ（ベース）
マイルス・
ヴァンディヴァー（ドラムス）］
大ヒット企画「モーツァルト・イン・ジャズ」の続編。誰もが知っているバッハの名曲をスインギーに楽しくアレンジ。ピアノ・トリオによる本格派ジャズ・アルバム。
ＦＯＮＴＥＣ
ラヴェル：ラ・ヴァルス(*)
武満徹：ノスタルジア(#)
Ｒ．シュトラウス：交響詩「英雄の生涯」(+)
大植英次指揮
大阪po.
常にアグレッシブな大植の活動だが、2005年のバイロイト登場以降、その勢いは加速している。ヒラリー・ハーンとのレコーディング、ハノーファー放送so.来日公演、そして、2006年9月には、大阪が世界に誇る「音楽の都」へ近づくことを願い、御堂筋周辺で７日間、18カ所、50公演におよぶ「大阪クラシック」をプロデュース、指揮のみならずピアノ、チェンバロを演奏し、のべ２万２千人の聴衆を動員した。
今回のCDでは、長原幸太の演奏にも注目が集まる。東京芸術大学附属高校から同大学に進学後、全額スカラシップを受けジュリアード音楽院に留学。五嶋みどりの薫陶を受ける。2006年4月より大阪フィルの首席コンサートマスターに就任。大植の信頼は厚く「必ず世界に出てゆく人材」と高く評価している。就任披露となったコンサートでの「英雄の生涯」では、見事なソロを聴かせた。
大植英次は、「大阪の芸術振興に大きく貢献した」との贈賞理由で、平成18年度の「大阪芸術賞特別賞」を受賞した。
デュカ：舞踏詩「ペリ」〜ファンファーレ(*)
イベール：交響組曲「寄港地」(#)
ビゼー：劇音楽「アルルの女」第２組曲(+)
ラヴェル：
ボレロ(**)/
バレエ音楽「ダフニスとクロエ」第２組曲(*)
東京都so.
世界各地で70年以上指揮台に立ち続けてきたジャン・フルネは、2005年12月21日、東京文化会館で引退公演をおこなった（FOCD-9270/2「ジャン・フルネ ラストコンサート」でCD化）。最後の、しかし希望に満ちた「ラストコンサート」から１年、巨匠は、オランダに居を構え、共に引退した愛妻ミリアム・ジェイクスと悠々自適の生活をおくっている。健康状態にも恵まれ、95歳の誕生日を迎える2008年4月には来日する予定。
残念ながら、フルネの新しい演奏を聴くことは叶わなくなったが、その渇望を癒すため、フォンテックは、四半世紀以上にわたり共演した都響との演奏より、厳選した音源をCD化する。今回収録の５作品は、いずれもフルネが繰り返し演奏したフランス音楽の名曲。「フランス音楽の偉大なる守護者」を永遠に讃えるアイテム、ご期待頂きたい。
Ｍ．ラフィ・シャフィ編：
タクヒル〜イスラムの宗教祭曲
（アラビック旋法より）
Ｍ．ラフィ・シャフィ：雨の日曜日
Ｇ．クンマー：
フルートとギターのためのノクターン Op.40
Ａ．ピアソラ：タンゴの歴史
モーツァルト：
フルートと管弦楽のための
アンダンテ ハ長調 KV.315/
フルートと管弦楽のための
ロンド ニ長調 KV.Anh.184
Ｊ．Ｓ．バッハ：
管弦楽組曲第２番 ロ短調 BWV.1067
河野まり子（Ｃｅｍｂ）
小野剛蔵（Ｇ）
モハマド・
ラフィ・ビン・シャフィ指揮
奈良po.
NHK-FMやNHK教育TVにも出演。オーケストラとの競演も多い。又、ドイツ、ザクソン弦楽四重奏団の来日公演にモーツァルト：フルート四重奏曲 ニ長調を共演し好評を得る。
マレーシアにて日本人はもとよりマレー人、中国人、インド人、韓国人と国際色豊かな生徒たちと共にフルートをこよなく愛しながら、演奏、教育活動を続けている。日本フルート協会理事、奈良県芸術協会特別会員。
寺島尚彦（関根榮一詩）：
混声合唱とコントラバスと
ピアノのためのロマン「火流（さらまんどら）」/
混声合唱組曲「花のながれのなかに」
中博昭（Ｃｂ）
菊池大成（Ｐ）
平松混声cho.、
都立八潮高等学校cho.
女声合唱曲集「街路灯」（北岡淳子詩）/
女声合唱とピアノのための
「五つの唄」（北原白秋詩）/
女声合唱とピアノのための
「三つの夜想」（村松英子詩）
田中瑶子（Ｐ）
女声cho.るふらん
女声cho.彩の会
千葉大学cho.女声部
2006年も全国コンクールの熱演がCDに。小学校、中学校、高等学校の部、すべての学校の課題曲と自由曲の演奏が収録される。
日本フィルハーモニー交響楽団
(26CD)
完売
ハイドン：交響曲第100番「軍隊」［1957/12/20、スタジオ録音］
モーツァルト：
パントマイム「レ・プティ・リアン」のための音楽より［1988/11/25、405定期］
交響曲第41番「ジュピター」［1966/1/14、112定期］
ベートーヴェン：
交響曲第１番［1982/12/15、348定期］/交響曲第４番［1963/10/31、71定期］
交響曲第５番「運命」［1982/11/17、347定期］
シューベルト：交響曲第５番［1959/6/24、16定期］
ドヴォルザーク：弦楽セレナーデ［1962/6/12、46定期］
ブラームス：交響曲第１番［1979/4/24、311定期］
ドヴォルザーク：交響曲第７番［1962/3/29、41定期］/交響曲第８番［1966/2/25、115定期］
Ｒ．シュトラウス：交響詩「英雄の生涯」［1964/5/28、85定期］
ヒンデミット：交響詩「画家マティス」［1963/10/31、71定期］
マーラー：
交響曲第１番「巨人」［1979/1/24、308定期］/
交響曲第２番「復活」［1978/4/8/、301定期］/交響曲第５番［1980/4/24、322定期］
フランク：交響曲［1962/6/26、47定期］
ラヴェル：バレエ「ラ・ヴァルス」［1963/6/13、66定期］/
バレエ「ダフニスとクロエ」［1960/11/28、27定期］
イベール：祝典序曲［1966/6/26、47定期］
プーランク：舞踊組曲「牝鹿」［1957/12/3、スタジオ録音］
デュカス：交響詩「ペリ」［1967/9/14、144定期］
ドビュッシー：「映像」〜イベリア［1984/1/30、359定期］
コダーイ：ガランタ舞曲［1962/6/12、46定期］
バルトーク：舞踏組曲［1965/2/12、94定期］
コープランド：エル・サロン・メヒコ［1969/10/22、187定期］/
ダンス・シンフォニー［1987/3/27、390定期］
シベリウス：
交響曲第１番［1957/10/9、スタジオ録音］/交響詩「タピオラ」［1986/2/28、379定期］/
交響詩「フィンランディア」/交響曲第２番［1976/9/7、27定期創立20周年記念］/
交響曲第３番［1962/8/7、スタジオ録音］/
交響曲第４番［1987/11/30、フィンランド音楽の夕べ］/
交響曲第５番［1965/10/13、106定期］/交響曲第６番［1962/7/11、スタジオ録音］
交響曲第７番［1963/6/13、66定期］/交響詩「エン・サガ」［1965/10/22、107定期］
ルトスワフスキ：オーケストラのための書［1980/11/18、327定期］
ニルセン：
序曲「ヘリオス」［1979/1/24、308定期］/
交響曲第２番「四つの気質」［1967/2/15、134定期］/
交響曲第５番［1980/9/24、325定期］/
交響曲第６番「シンフォニア・センプリーチェ」［1984/2/27、630定期］
クラミ：カレワラ組曲［1963/12/20、75定期］
ペッテション：交響曲第７番［1984/11/22、367定期］
チャイコフスキー：
幻想序曲「ロメオとジュリエット」［1967/3/14、136定期］/
交響曲第６番「悲愴」［1962/3/16、40定期］
スクリャービン：交響曲第４番「法悦の詩」［1967/11/10 148定期］
Ｒ＝コルサコフ：
スペイン奇想曲［1976/11/15、286定期］/
交響組曲「シェエラザード」［1966/2/15 114定期］
ストラヴィンスキー：
バレエ音楽「ペトルーシュカ」［1959/6/24、16定期］/
バレエ音楽「春の祭典」［1966/9/30、125定期］
ショスタコーヴィチ：
交響曲第１番［1962/5/18、44定期］/交響曲第９番［1966/5/25、121定期］
芥川也寸志：オスティナート・シンフォニカ［1967/5/25、141定期］
武満徹：樹の曲［1961/5/22、33定期］
小山清茂：管弦楽のための鄙歌第２番［1978/6/8、303定期］
矢代秋雄：交響曲［1977/4/19、291定期］
池辺晋一郎：「トライアス」 シンフォニー II［1979/7/4、314定期］
柴田南雄：シンフォニア［1960/12/12、28定期］
野田暉行：交響曲［1966/12/8、130定期］
サン＝サーンス：ヴァイオリン協奏曲第３番［石井志都子（Ｖｎ） 1962/9/3、スタジオ］
モーツァルト：ピアノ協奏曲第20番［田村宏 1956/5/25、スタジオ］
以上、渡邊暁雄指揮日本po.
2006年に50周年を迎えた日本フィル、メモリアル・イヤーの最後を締めくくるのにふさわしいボックス・セットが登場。
日本フィル創立指揮者である渡邊暁雄と日本フィルの集大成ともいえる非常に濃い内容に、ファンならずとも興味を抱かずはいられまい。その中身たるや、渡邊が得意としたシベリウスやニルセンにはじまり、ドイツ＝オーストリー系の名曲、そしてストラヴィンスキーなどの近現代作曲家の作品、最後に日本人作曲家名曲など垂涎のプログラムばかり。特に小山清茂の「管弦楽のための鄙歌第２番」は日本フィルの委嘱で作曲されたもので、オーケストラにとっても重要な作品。今でも「暁先生」として楽団員はもとより、事務局そしてファンまでにも尊敬されつづけている日本の名匠、「渡邊暁雄」を存分にご堪能頂きたい。
オリジナル・マスターに起因するノイズがありますので、予めご了承下さい。当商品は卸用の数量が予定数に達し、代理店の扱いが終了致しましたので、今後の入荷はございません。
ＪＩＬＡ（国際芸術連盟）
白川明（編曲）：
ノン・ムッシュ、私は20歳じゃない(*)/
アコルデオン(*)/スカーフ(*)/メランコリー(*)/
雪が降る(*)/人の気も知らないで(*)/バラ色の人生(*)/
〜にもかかわらず(*)/夜のメロディー(*)/
街角のアヴェ・マリア(*)
鶴(#)/暗い日曜日(#)/
行かないで(#)/枯葉(#)/私の神様(#)
城所潔（Ｐ;#）
雨にぬれても/80日間世界一周/虹の彼方に/冬の夜/海/
さくらさくら/月の砂漠/宵待草/サマータイム/
アヴェ・マリア（マスカーニ）/
アヴェ・マリア（アルカデルト）/
アヴェ・マリア（カッチーニ）/涙あふるる/
亜麻色の髪の乙女/タイスの瞑想曲/シチリアーノ/
アンダンテ・カンタービレ/アルルの女よりメヌエット
伊藤真智子（Ｆｌ）
樋口真千子（Ｐ）