ＡＬＭ コジマ録音
近藤譲(1947-)：
オリエント・オリエンテーション
（不特定の同種２旋律楽器のための）/
イン・メディアス・レス
（ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、ピアノのための）/
トゥエイン（フルートと打楽器のための）/
メタフォネーシス（ピアノのための）/
羊歯（弦楽四重奏のための）/テラチナ（６楽器のための）
アンサンブル・ノマド
［西沢幸彦、木ノ脇道元（Ｆｌ）
菊地秀夫（Ｃｌ）
野口千代光、花田和加子（Ｖｎ）
甲斐史子（Ｖｎ/Ｖａ）
松本卓以（Ｖｃ）
稲垣聡（Ｐ）
加藤訓子（Ｐｅｒｃ）
井上郷子（Ｐ独奏）］
石井眞木(1936-2003)：
マリンバシュトゥック
（２人の打楽器奏者をともなったマリンバ曲;
1969/安倍圭子初演）Op.16/
飛天生動II
（２台のマリンバのための;1983/藤井むつ子初演）Op.55/
飛天生動III
（ソロマリンバのための;1987/藤井むつ子初演）Op.75/
琅琅の響き（石、木＝マリンバ、オルガンのための音楽;
1987/藤井むつ子初演）Op.76
藤井はるか（マリンバ/打楽器）
藤井里佳（マリンバ/打楽器）
石井眞木生誕70周年となる2006年、作曲家の功績を記録した貴重なディスクが誕生した。「琅琅の響き」は、作曲者亡き後、テープも失われ、もはや再演は困難と思われてきたが、藤井むつ子等によって緻密な楽譜解読が行われ、この大作が見事に蘇った。
「このCDは私達の宝物」（安倍圭子；マリンバ奏者）。「打楽器CDの歴史的な一枚」（Ｄ．ドラックマン；ニューヨーク・フィル打楽器奏者）。「石井眞木の芸術を理解する藤井むつ子の仕事に敬意を表する」（岡田知之；洗足学園音楽大学音楽学部長）。
ボワモルティエ：
３本のフルートのためのソナタ ニ長調 Op.7-1
ベルトミュー：４本のフルートのためのエオリア組曲
ゲッチェ＝ニースナー：
４本のグルーとのための
メモリーズ・オブ・ザ・シー「海の思い出」
ポーボン：４本のフルートのための「四つの女の容貌」
ベルトミュー：３本のフルートあるいは
３台のヴァイオリンのための「４つの細密画」
ポーボン：四重奏曲
星出尚志編曲：四季の詩情
［岡野貞一：春が来た/文部省唱歌：春の小川/
下総皖一：たなばたさま/
文部省唱歌：
我は海の子/村まつり/もみじ/雪/冬景色/
岡野貞一：春が来た］
［稲垣豊子、
北村薫、
高久進、
福原信男］
フランス近代のフルート作品に多大な功績を残したベルトミューとポーボンの他、ドイツの女流作曲家ゲッチェ＝ニースナーの代表作「海の思い出」等、フルート・アンサンブルには欠かせないレパートリーを収録。４本のフルートが緻密なアンサンブルを聴かせる。
ドビュッシー（ハイフェッツ編）：牧神の午後への前奏曲
ラヴェル：ヴァイオリンとピアノのためのソナタ ト長調
クライスラー：クープランの様式によるルイ13世の歌とパヴァーヌ
フォーレ：「３つの歌」Op.7〜夢のあとに
ファリャ：歌劇「はかなき人生」〜スペイン舞曲第１番
ドヴォルザーク：ロマンス ヘ短調Op.11
ドリゴ：バレエ「百万長者の道化師」〜火花のワルツ
プロコフィエフ：
ヴァイオリンとピアノのためのソナタ第２番 ニ長調Op.94
上田晴子（Ｐ）
ウィーンでのデビューを皮切りに、ソロ、室内楽と多方面で活躍するヴァイオリニスト椙山久美のセカンド・アルバム。ハイフェッツ編の「牧神」は、原曲とはまたひと味違った伸びやかなサウンドが魅力的。気心の知れたピアニスト上田晴子と息の合ったデュオを聴かせる。
カンツィオネス・サクレ Op.4 （1625 Freiberg；全40曲）
ハインリヒ・シュッツcho.・東京
1968年4月にハインリヒ・シュッツの作品の研究、紹介、演奏を中心とする合唱団として東京に発足。以来、淡野弓子、Ｈ．Ｊ．コルロイター、鈴木仁らの指導、指揮のもとに公演活動を続ける。1985年、1994年ドイツ演奏旅行、国際ハインリヒ・シュッツ祭にてシュッツ作品のほか、柴田南雄「宇宙について」（1985年、欧州初演：ドレスデン・ゼンパー歌劇場ほか）及び武久源造「初めに言葉ありき」（1994年）演奏。1989年10月より2002年10月まで、500曲に及ぶ「シュッツ全作品連続演奏」を行う。シュッツ作品のみならず、ルネサンス期のア・カペラ作品、バロック期の主要作品、ロマン派の宗教曲、世俗曲、内外の現代作品など、レパートリーは幅広い。1990年のＡ．ペルト「ヨハネ受難曲」、2002年のＣ．レーヴェ「贖罪のいけにえ・新しい契約」日本初演は、いずれも高い評価を受けた。海外の演奏家、団体とも共演も多く、特にドイツではよく知られた存在である。
カメラータ・トウキョウ
ブラームス：ピアノ協奏曲第２番 変ロ長調 Op.83
ハンス・フォンク指揮
ケルン放送so.
「このブラームスは凄い。（中略）ドイツ・ピアニズムを標榜するアカデミックな精神を拠り所とし、堂々たる歩みの中で弾き進められるブラームスはいかにもフェルツマンらしい構成感と造形に立脚し、その上でみずみずしい詩情と哀切が湛えられている。難曲を難曲と思わせない際立った技巧、緊張感の途切れない強靭な精神力。透明度が高く決して混濁しない音色の美しさ、そして遥か行く道にひとつひとつ灯明を燈していくような堅固たる足取りから沸き起こるのは、フェルツマン独特のファンタジーだ。」（真嶋雄大；ライナー・ノーツより）
カメラータより大編成オケによるピアノ協奏曲を初リリース。今は亡き名指揮者、ハンス・フォンクが首席を務めていたケルン放送交響楽団を率い、フェルツマンとの共演を果たしている。ドナホーニやベルティーニ、ビシュコフまた、若杉弘等が首席をつとめたドイツの名門、WDRケルン放送交響楽団。この音源は1995年に放送用として収録された貴重な音源で、再編集＆リマスタリングしての発売。艶やかな弦、深みある管、重厚感溢れる響きは、まさに王道。
2004年以来、カメラータよりソロ・アルバムをリリースし、最近では、ピアニストとしてのみならず指揮者としての活動も増え始めているフェルツマンのクリアーかつ色彩豊かな音質は、フォンク率いるオーケストラと見事に呼応し、高揚感あふれるブラームスを聴かせてくれる。第１番の録音も残されており、近々発売予定とのこと。
池辺晋一郎：世界をおおう戦火/ドイツ軍の白旗/収容所へ/脱走/渦潮を越えて
Ｋ．タイケ（池辺晋一郎編）：旧友
池辺晋一郎：
板東収容所と光/収容所の日々〜その１/自転車通勤/収容所の日々〜その２/息を殺して・・・/
優しい心/カルルの涙/婦人たちの来訪/海辺にて/会津の苦しみ〜その１/夫婦/幼い娘と・・・/
収容所の日〜その３/志を、さびしく/志をの心/父のペンダント
Ｊ．シュトラウスII（池辺晋一郎編）：美しく青きドナウ
池辺晋一郎：ドイツ帝国崩壊/不安と虚しさと・・・/会津の苦しみ〜その２/
志をの行く末/苦悩/心の交流/淡い心、消えて/志をの決心/吾が友に・・・
ベートーヴェン（池辺晋一郎編）：交響曲第９番「合唱付」より
演奏：東京コンサーツ/他
1914年、第一次世界大戦で日本軍は３万人の大軍を送り込み、ドイツの極東根拠地、中国の青島（チンタオ）を攻略した。ドイツ軍4700人は捕虜として送還され、日本各地にある収容所に収められる事となる。
厳しい待遇が当然な収容所の中で、奇跡の様な収容所が徳島にあった。板東捕虜収容所の所長を務める会津人の松江豊寿（まつえとよひさ）は、陸軍の上層部の意志に背いてまでも、捕虜達の人権を尊守し、寛容な待遇をさせた。捕虜達はパンを焼く事も、新聞を印刷する事も、楽器を演奏する事も、さらにはビールを飲む事さえ許された。また、言語・習慣・文化の異なる地域住民の温かさに触れ、収容所生活の中で生きる喜びをみいだして行く。そして、休戦条約調印、大ドイツ帝国は崩壊する。自由を宣告された捕虜達は、松江豊寿や所員、そして地域住民に感謝を込めて、日本で初めてベートーヴェン作曲「交響曲第９番 歓喜の歌」を演奏する事に挑戦したのであった・・・。
ディヴェルティメント（弦楽三重奏曲）集 Vol.6
［第30番 ハ長調 Hob.V:C5/第31番 ハ長調 Hob.V:C2/
第32番 ハ長調 Hob.V:C1/第33番 ト長調 Hob.V:G3/
第34番 イ長調 Hob.V:A2］
弦楽三重奏団
［ぺーター・ヴェヒター（第１Ｖｎ）
トーマス・ヴィンクラット（第２Ｖｎ）
タマーシュ・ヴァルガ（Ｖｃ）］
2001年5月よりスタートした「ヨゼフ・ハイドン：ディヴェルティメント全集」が遂に完結。このディヴェルティメント・シリーズは、決して華やかな内容ではないが、シンプルでありながらも随所にハイドン室内楽作品の原点を感じさせる珠玉の作品が並んでいる。そして、これらの作品をウィーン・フィルのメンバーにより結成された「ウィーン・フィルハーモニア弦楽三重奏団」が丁寧で温かみあふれる演奏で披露。まさに室内楽の原石を見つけ出したかのよう。
19世紀から20世紀にかけて室内楽の中心的位置を占めてきたのは、弦楽四重奏曲であり、その誕生と発達に関係して必ず名前が挙がるのがフランツ・ヨゼフ・ハイドン。そして、ハイドンの弦楽四重奏曲の基盤となっていたのが、このシリーズでお届けする「弦楽三重奏曲（ディヴェルティメント）」。全34曲に及ぶ弦楽三重奏曲の中には、ハイドン作が信憑性について疑問が残る作品も含まれている。しかし、どの作品にも溢れんばかりに流れる軽やかさと細かなニュアンス、そして当時の流行を彷彿とさせるかのような洗練された貴族的雰囲気など、その作風はまさに室内楽の珠玉の数々と言える。
ウィーン・フィルハーモニア弦楽三重奏団による、フランツ・ヨゼフ・ハイドンの弦楽三重奏曲集。これほどに選び抜かれたCDは必聴の一枚と言えるだろう。
［第13番 変ロ長調 K.333(315c)/第14番 ハ短調 K.457］/
幻想曲 ハ短調 K.475
平野実貴による「モーツァルト：ピアノ・ソナタ全集」もいよいよ終盤。Vol.5は、彼のピアノ作品の２大傑作とされるK.457のソナタとこの作品と初版以来、ひとつにまとめられて来た幻想曲K.475に、スケールの大きいK.333のソナタをカップリング。いずれの作品も情熱的な趣きに、典雅さも加わって、天才モーツァルトならではの音楽世界をもっている。
平野実貴はここでも、特に気負うことなく、素直な気持ちで作品にむかい、いかにもモーツァルトが自然発生的に作曲したような雰囲気をそのままに表出している。聴く者を爽やかな気分にさせてくれる名演である。
George Gershwin：ビー・ラヴズ・アンド・シー・ラヴズ
Richard Rodgers：アイ・ウィッシュ・アイ・ワー
Antonio C. Jobin：コルコヴァード
luis Bonta：カーニヴァルの朝（黒いオルフェ）
Djalma Ferreira：リカード・ボサノヴァ
Richard Rodgers：ドゥ・アイ・ラヴ・ユー
Antonio C. Jobin：彼女はカリオカ
Joao Gilberto：ビン・ボン
Michel Legrand：風のささやき
Ary Barroso：エ・ルーショ・ソ
Antonio C. Jobin：イパネマの娘/ソ・ダンソ・サンバ
ジョー・ベック（Ｇ）
ハッサン・シェーカー（Ｂ）
アドリアーノ・サントス（Ｄｒ）
2006年の夏もハリー・アレンのボサノヴァ・アルバム。人気あるボサノヴァ曲をシンプルで爽やかに演奏したジャズ・ボッサの必聴盤。
ＣＲＯＳＳ ＭＵＳＩＣ
ゴードン・ジェイコブ(1895-1984)：
オーボエ、クラリネット、ファゴットのためのトリオ
豊田耕児(1933-)：英国民謡による変奏曲
モーツァルト：
ディヴェルティメント第４番 K.439b K.Anh.299-4
石丸基司(1960-)：湿原のドン・キホーテ(2004)
〜佐々木栄松の同名の絵画によせて
カール・コルビンガー：トリオ in C (1987)
［宮城完爾（Ｏｂ）
三瓶佳紀（Ｃｌ）
坂口聡（Ｆｇ）］
「僕はこのCDを聴いて本当に幸せな気持ちになった。何より演奏が溌剌としていて自分たち自身が楽しんでるのが素晴らしい。」（尾高忠明：札幌交響楽団音楽監督）
「邦人作品やオリジナルの新作に加えて、日本初演となる作品も盛り込んだ、野心的で意欲的な内容である。」（石丸基司：作曲家）
宮城完爾（オーボエ）：仙台市出身。４歳よりピアノ、10歳よりオーボエを始める。1991年国立音楽大学を卒業。1994年札幌交響楽団に入団。オーケストラ奏者としての活動とともにソロ、室内楽等で幅広く活躍している。これまでにオーボエを前川光世、丸山盛三の各氏に師事。
三瓶佳紀（クラリネット）：千歳市出身。武蔵野音楽大学、同大学院修了。独カールスルーエ音楽大学卒業。第９回ハイメス海外派遣コンクール１位。1999年日演連推薦新人演奏会にて札幌交響楽団と共演。オーケストラ・アンサンブル金沢客員契約団員を経て札幌交響楽団に副首席奏者として入団。これまでに渡部大三郎、山本正治、Ｋ．ベルケシュ、山本洋志、Ｗ．マイアーの各氏に師事。
坂口聡（ファゴット）：函館市出身。17歳よりファゴットを始め、1987年国立音楽大学を卒業。同年オーストリア国立ザルツブルグ・モーツァルテウム音楽大学に入学。1986年同大学を卒業後、札幌交響楽団に入団。1988年年日演連推薦新人演奏会にて札幌交響楽団と共演。オーケストラ活動と共に「アンサンブル・ノルト」「アンサンブル・ノースウィング」「アンサンブル・テデスコ」など、ソロ・室内楽など多方面で活躍している。ファゴットを三田平八郎、霧生吉秀、馬込勇、ミラン・トゥルコヴィッチの各氏に師事。現在、札幌交響楽団首席奏者。
ＦＯＮＴＥＣ ＳＡＣＤ＿ＣＤ ＨＹＢＲＩＤ
CD：ベルリオーズ：序曲「ローマの謝肉祭」 Op.9(*)
モーツァルト：ピアノ協奏曲第24番 ハ短調 K.491(*)
ブラームス：交響曲第２番 ニ長調 Op.73(*)
DVD：ベルリオーズ：序曲「ローマの謝肉祭」 Op.9(#)
モーツァルト：ピアノ協奏曲第24番 ハ短調 K.491(#)
ブラームス：交響曲第２番 ニ長調 Op.73(#)
ジャン・フルネ、インタビュー(+)
ジャン・フルネ指揮
東京都so.
1913年にフランス、ルーアンで生まれ、母国はもとより、世界各地で70年以上指揮台に立ち続けてきたジャン・フルネ。日本においても1958年以来半世紀近くに渡り数多くのオーケストラに客演し、フランス音楽の神髄を伝えて来た。92歳を迎えた2005年、彼はついに引退を決意、そして最後の演奏会の地として選んだのはフランスや長く地盤としたオランダではなく、日本だった。古くはトスカニーニ、ワルター、近年ではジュリーニ、ザンデルリンクなど指揮会の巨匠たちは生前に引退公演をおこない、最後の花道を飾った。日本ではこのような巨匠たちによる真の「引退公演」が開催されたことはなく、２晩にわたっておこなわれた「ジャン・フルネ、ラストコンサート」は日本音楽史上、比するもののない記念碑的な演奏会となった。
演奏曲目は十八番のベルリオーズ、ブラームス/ラヴェル共演CDで絶賛された伊藤恵とのモーツァルト、そして「人生の節目にあたる演奏会でいつもとりあげる」ブラームス。本タイトルは、12月20日サントリーホールでの演奏をSACDハイブリッド盤に、そして最終公演となった12月21日東京文化会館での模様をDVD-Videoに収録。「ラストコンサート」の全容を伝える「完全版」。
フルネは最後の公演で都響を選んだ理由について、DVD収録のインタビューで以下のように述懐している。「都響の公演のために毎年日本を訪れていますが、特にこの楽団、そしてここにいる友人たちがとても好きだったこと、そして、ここで私のキャリアの全て、ここまでやってきた事すべてを終わりにしたいという強い希望がありました。いつも、とても深い人間関係で結ばれていて、とても心地よい場所であり、私にとっては常に最高の場所でした。」
ひとりの老指揮者が夢見る音楽、その意を完璧に理解し、自発的に演奏するオーケストラ。ここには、音楽の理想がある。「ジャン・フルネ、ラストコンサート」SACD + DVD-Video。これは来るべき人類のための「世界遺産」と言えるだろう。
ＦＯＮＴＥＣ
〜ひかりのくに刊「合奏楽譜百科」楽譜準拠
年齢別２〜５歳児（全58曲）
ぶんぶんぶん/アイアイ/おもちゃのチャチャチャ/
ギュギュギュ/あひるの行列/はしれよほろばしゃ/
ちいさなせかい/びっくりシンフォニー/
きのいいあひる/ちいさなせかい/
おもちゃのシンフォニー/スケーターズワルツ/
ラデツキーマーチ/双頭の鷲の旗の下に/おもちゃの兵隊/他
佐藤千賀子（編著）
〜本家マザー・グースのうた（谷川俊太郎訳）
序・新しい歌を探そう/これからわたしはねむります/
ねんねんいいこ、しずかにおねむり/
ねんねんころり、ゆりかごみどり/
ぼうや、ぼうや、いたずらぼうや/
マタイとマルコとルカとヨハネ/しあわせなねむりが/
かぜよふけ！/バンベリーの、まちかどへ/
だれがこまどりころしたの？/
なんのゆめをみたんだろう？
栗山文昭指揮
青島広志（Ｐ）
山下千景（ブリキの自発団;声）
千葉大学cho.
星からとどいたうた〜混声合唱のためのシアターピース
序章/星は何でも知っている/昔、ずっと昔/星に願いを/
星を撃つ/ほうき星/星、ふるさと/ミスター/
あなたに似た星/スター・ダスト
栗山文昭指揮
青島広志（Ｐ）
富田直美（黒色テント;声）
宇都宮大学混声cho.
戻ってきた歌〜編曲による日本の愛唱歌
美しき天然/青い目の人形/この道/かやの木山/
酸模の咲く頃/風/浜千鳥/牧場の朝/斑猫/
ゆりかごの歌/赤い靴/十五夜お月さん/
雨降りお月/林檎の花が降りそそぐ/子守歌/
みかんの花咲く丘/旅上/別離/むこうむこう/
十二月の歌/證城寺の狸囃子/まきばのこうし/赤とんぼ
青島広志（Ｐ）
千葉大学cho.、
平松混声cho./他
佼成出版社
ベルリオーズ/仲田守：序曲「ローマの謝肉祭」(*)
プッチーニ/真島俊夫：
歌劇「トゥーランドット」セレクション
プッチーニ/高橋徹：歌劇「トスカ」セレクション(*)
ボロディン/淀彰：歌劇「イーゴリ公」より
［ダッタン人の娘たちの踊り/ダッタン人の踊り］
Ｊ．シュトラウスII/鈴木英史：
喜歌劇「こうもり」セレクション
ビゼー/鈴木英史：カルメン・ファンタジー
オッフェンバック/藤田玄播：
喜歌劇「天国と地獄」序曲
Ｊ．オッフェンバック/Ｊ．Ｒ．ブージョワー：
喜歌劇「ブラバントのジョヌヴィエーヴ」〜ギャロップ(*)
東京佼成ウインドo.
佼成出版社 ＳＡＣＤ＿ＣＤ ＨＹＢＲＩＤ
伊藤康英：ユーフォニアムとピアノのためのソナタ
鍋島佳緒里：アマランス
長生淳：さくら
中川俊郎：８つのモットー「５つの小品」
吉松隆：メタルスネイル組曲
中橋愛生：とっかあた
藤原亜美（Ｐ）
ＫＵＢＯ ＹＯＫＯ
ベートーヴェン：
ピアノ三重奏曲第７番 変ロ長調Op.97「大公」
ブラームス：
ピアノ三重奏曲第１番 ロ長調Op.8（改訂版）
［弘中 孝（Ｐ）
久保陽子（Ｖｎ）
堀 了介（Ｖｃ）］
常設のピアノ・トリオとして結成から１年、久保陽子トリオ満を持してのCD第１弾。今後も年数回のコンサートとともに録音も行って行く。円熟した３人の誇張のない自然なアンサンブルは、壮大で重厚なベートーヴェンの世界と情熱的で内面的深さをもつブラームスの世界を余すところなく表現、ドイツ・ロマンティシズムを堪能させてくれる演奏。ボン・ベートーヴェン・ハウス協会Dr.ラーデンブルガー氏とウィーン楽友協会Dr.ビーバ氏の書き下ろし論文掲載。
久保陽子トリオプロフィール
2005年春、弘中孝（ピアノ）、久保陽子（ヴァイオリン）、堀 了介（チェロ）のメンバーで久保陽子トリオを結成。３人はいずれも桐朋学園出身で斎藤秀雄氏の教えを受け、室内楽を中心に40余年に渡り演奏を共にしてきた旧知のメンバー。そして現在は、３人共に東京音楽大学教授を務めている。多くの経験と技術や感性など、音楽家として培ってきたものがピアノ・トリオの演奏でもいかんなく発揮されている。常設のピアノ・トリオとして、今後への期待は大きい。
ＭＥＩＳＴＥＲ ＭＵＳＩＣ
パガニーニによる大練習曲〜第３番「ラ・カンパネッラ」/
愛の夢第３番/コンソレーション第３番/
３つの演奏会用練習曲〜ため息/
２つの演奏会用練習曲〜森のささやき/
メフィスト・ワルツ第１番/ハンガリー狂詩曲第２番/
巡礼の年第３年〜第４曲「エステ荘の噴水」/
巡礼の年第２年補遺「ヴェネツィアとナポリ」
〜タランテッラ/
魔王（シューベルト歌曲トランスクリプション）/
乙女の願い（ショパン歌曲トランスクリプション）/
トロヴァトーレ・ミゼレーレ
（ヴェルディ・トランスクリプション）
日本フィル自主製作
ベートーヴェン：交響曲第８番(*)
チャイコフスキー：交響曲第４番(#)
小林研一郎指揮(#)
日本po.
2006年に創立50周年を迎える日本フィルハーモニー交響楽団。創立指揮者渡邊暁雄の元、当初から幅広いレパートリーを取り上げてクラシック音楽の普及に多大なる貢献を果たし、解散などの紆余曲折を経たものの、現在では日本を代表するオーケストラへと飛躍した。古典から現代までのレパートリーを持っていた渡邊は、当盤の(*)も実に優雅にかつ艶やかに演奏、日本フィルの上手さを巧みに引き出している。他方、今油が乗っている証拠であろうか、小林の(#)は見事な集中力と経験豊かなスコアリーディングでその核心に迫る名演。どうしても彼のチャイコフスキーといえば、昔から得意レパートリーだった「チャイ５」というのが定着している感があるが、このチャイ４はその常識を覆す説得力を持っている。
制作サイドがこの２曲を選択したのも頷ける名演であり、50周年記念CDとしてふさわしい自主制作記念盤と言えるだろう。
オクタヴィア・レコード ＳＡＣＤ＿ＣＤ ＨＹＢＲＩＤ
クラリネット・ソナタ第１番/クラリネット・ソナタ第２番
ストラヴィンスキー：クラリネット・ソロのための３つの小品
メシアン：世の終わりのための四重奏曲〜第３楽章「鳥たちの深淵」
ズーターマイスター：カプリッチョ
シュテファン・ヴラダー（Ｐ）
伝統と革新の融合。二人の俊英が織り成すウィーンの光と影。ウィーンの俊英ヴラダーを迎えたオッテンザマーの迫真のブラームスとともに、20世紀に作曲された無伴奏の３作品を収めたアルバムがHybrid-CDとして登場。ウィーン伝統の演奏様式を継承する二人が織り成す極上のブラームスと、クラリネットとの新たな可能性を探求するソロ作品のコントラストを見事に保守ー革新の融合とも言うべき、新たなクラリネットの世界を我々に問いかける。
ドヴォルザーク：スラヴ舞曲集（全曲）
チェコpo.
巨匠ノイマンの名盤、民族性豊かなスラヴ舞曲全曲のハイブリッド盤が登場。まさに血で演奏しているノイマン＆チェコ・フィル、理屈は必要なくこれこそがチェコのスラヴ舞曲。豊潤なチェコ・フィル・サウンドをサラウンド（スーパーオーディオCD）でご堪能頂ける。同曲の数多の異演が存在するが、チェコの響きを持ちあわせることの出来た唯一無二のコンビによる決定盤。相思相愛で結ばれたコンビは、多数の名演を残しているが、やはりドヴォルザークでこそ、その威力を発揮している。歴史的にも大変貴重な記録。
「モーツァルト生誕250年」。チェコ・フィルの管のトップメンバーがくりひろげる至芸の饗宴。チェコ・フィルハーモニー室内管弦楽団によるモーツァルトの「グラン・パルティータ」。やわらかい陽光を浴びるようなチェコ・フィルの管の名手たちの木目のこまかい肌合いを感じさせるすばらしい演奏。DSDリマスタリングされ、より繊細な管楽器によるモーツァルトの調べが再現された。「世界一の管楽器セクション」とも賞されるチェコ・フィルの名手たちの至芸をお楽しみ頂きたい。
ベルリオーズ：幻想交響曲
ハンガリー国立so.
現在、人気絶頂を迎えている小林研一郎のレコード史の原点・源流とも言えるのがこの「幻想交響曲」で、彼はこのアルバムを皮切りに次々と名盤を産み出すこととなった。正に記念碑的アルバム。より客観的なチェコ・フィル盤を一線を画す情熱的な演奏解釈は、今なおコバケンの「幻想」のベストと推すファンも多く、再発売が期待されていた。ベルリオーズの狂気に近い情熱を、ほの暗い燻し銀のオケ、ハンガリー国立フィルとともに表現している。特に４楽章の全合奏では、音楽を破綻寸前にまで追い込み、ギラギラとした表現力が異常な熱を伴って聴き手を揺さぶる。５楽章もほぼ同様ながら、最終コーダの主題をトランペットに吹かせるという離れ業も繰り出し、その演奏効果は抜群。この解釈は、後の日本フィル、チェコ・フィル盤では味わえない興奮をもたらす。
久々の来日となるハンガリー国立フィルだが、ハンガリーの首都ブタペストには「コバヤシストリート」という道まで存在するほど、圧倒的な知名度と尊敬を集めるマエストロ・コバヤシ。あの幻の名盤がHybrid盤で蘇える。
オクタヴィア・レコード
子供の領分/版画/月の光/ボヘミア風舞曲/夢/ピアノのために
心に鳴り響く、精神の律動。７歳で渡米し、SYMF (Southern Youth Music Festival)コンクール、南カルフォルニア・バッハ・コンクール、ケルン、ショパン・コンクール、ルーセル国際コンクール（ブルガリア）、ローマ国際コンクール（イタリア）においてディプロマ、メダルとフランク賞を受賞。エッセン国立音大、パリ・エコール・ノルマル（ジェルメーヌ・ムニエに師事）にて研鑽を積み、現在ドイツを拠点に活躍する文字通り国際派、まさにフランス音楽直系の継承者といっても過言ではない寺田まりによる、ドビュッシーの真骨頂。
〜ロシアン・ヴィルトゥオーソ・トランペット作品集
ブラント：
コンサート・ピース第１番/コンサート・ピース第２番
グリエール：
トランペット協奏曲（原曲：声と管弦楽のための協奏曲）
ベーメ：トランペット協奏曲
ネステロフ：トランペット協奏曲
エリアス・セッパラ指揮
フィンランド防衛吹奏楽団
北欧の至宝＝現代最高のトランペット奏者の一人、ヨウコ・ハルヤンネの最新アルバムは全てロシアものとなった。ハルヤンネの師であるチモフェイ・ドクシツェルに思いを寄せ、ロシアの熱い大地とこみ上げるメロディを高らかに歌い上げる。しかも伴奏はブラスバンドが務め、さらにサウンドに輝きと色彩が増されている。定番のベーメの協奏曲をはじめ、超絶技巧を求められるブラント等盛りだくさん。ハルヤンネによる「超絶のトランペット」をぜひお楽しみ頂きたい。
ギリングハム：ウィズ・ハート・アンド・ヴォイス
貴志康一（森田一浩編）：交響組曲「日本スケッチ」
シェーンベルク：主題と変容
アッペルモント：交響曲第１番「ギルガメッシュ」
大阪市音楽団
毎回リリースの度に注目度が増す、大阪市響のライブ・シリーズ。指揮に井上道義を迎え、より重厚でブリリアントなサウンドで聴衆を魅了して行く。人気超話題曲、アッペルモントの「ギルガメッシュ」では、雄大でドラマティックな叙事詩を描く。また、作曲者自身がベルリン・フィル指揮し初演された貴志康一の秘曲、交響組曲「日本スケッチ」など、選曲、演奏ともに大阪市音らしさを存分に導き出している。現在の吹奏楽界の最先端をひた走る大阪市音のサウンドが今日も響き渡る。
ベートーヴェン：交響曲第９番 二短調Op.125「合唱」
バーバラ・ヘルテル（Ａ）
ヴィセンテ・オンブエナ（Ｔ）
ディヴィッド・
ビットマン＝ジェニングス（Ｂｒ）
飯森範親指揮
ヴュルテンベルクpo.、
シュトゥットガルト・
コアリステンcho.
日本を代表する気鋭若手指揮者、飯森範親を音楽総監督として、最高潮の蜜月を謳歌するドイツ、ヴュルテンベルク・フィル。ベーレンライター新版を基本に飯森のこだわりを満載させ、その真価を改めてアピールしたベートーヴェン全集、待望の第４弾は「第九」。ドイツ、オーストリアを中心にヨーロッパで活躍する気鋭のソリスト陣を迎え、飯森ならではの室内楽的な密度の高さと共にドイツのオーケストラらしい深く重厚な響きが全編に染み渡る、渾身の「第九」を聴かせる。
リスト：メフィスト・ワルツ
シューマン：交響的練習曲
シューベルト：ピアノ・ソナタ第14番
ピアノ大国ロシアの中でも一際強い輝きをはなっているピアニスト、デニス・マツーエフ。彼の桁違いの音楽性によってのみ語られる世界がこのディスクに集約されている。エネルギー溢れるピアニズムとその対極に属する繊細さも兼ね備えた現代稀に見るスケールの大きな演奏は他の追随を許さない。これぞロシアン・ピアニズム。ご堪能頂きたい。
ＲＥＧＵＬＵＳ
グレゴリオ聖歌：聖母マリアの祝日の固有唱/
ギヨーム・ド・マショー：
ノートル・ダム・ミサ/ダヴィデのホケトゥス/
モテット第23番
［幸いなおとめ/汚れない御母/あなたに嘆息します］
カペラ［ vocal ensemble Cappella ］
ルネサンスの宗教作品に取り組んできたヴォーカル・アンサンブル、カペラがレグルス録音第３弾として14世紀の作曲家マショーの大作「ノートル・ダム・ミサ曲」をとりあげた。これは一人の作曲家が全楽章を通して作曲したミサ曲としては、現存する最古のものとして知られており、優雅ななかにも生命力あふれる傑作。聖母のためのグレゴリオ聖歌とモテット、また、異色の作品「ダヴィデのホケトゥス」も含まれ、全体として聖母のミサとして聴けるように曲が組まれている。従来の解釈とは全く異なるカペラならではの斬新なマショー。
・ヴォーカル・アンサンブル、カペラ、プロフィール：
「カペラ」は花井哲郎・尚美によって1997年に創立された、グレゴリオ聖歌とフランドル楽派の宗教曲を主なレパートリーとするプロの声楽家によるヴォーカル・アンサンブル。芸術的に高度に洗練され、霊性の深さにおいても比類のない中世・ルネサンスの宗教的な作品の真髄を現代によみがえらせることを目的としている。そのため、古い記譜法によるコワイヤ・ブックを囲んで歌い、最もふさわしい発音・発声を追求するなど当時の演奏習慣を再現し、また、典礼のために創られた音楽を、ふさわしい枠組みのなかで歌うことによって、作品の持つ宗教的な意味を演奏に反映させ、心と魂の安らぎ、癒しの響きを実現できるよう努めている。
ＵＮＩＶＥＲＳＡＬ Ｉ．Ｍ．Ｓ．
シューマン：
ピアノ五重奏曲 変ホ長調Op.44(*)/
子供の情景Op.15
ショパン：
24の前奏曲集Op.28 より(#)
［第４番 ホ短調/第６番 ロ短調］/
夜想曲 変ホ長調Op.9-2(+)/夜想曲 嬰ハ短調 遺作(+)
アマルコルドSQ・ベルリン(*)
ベートーヴェン全集の完成も間近の杉谷昭子と、ベルリン・フィルの主要メンバーで構成されたアマルコルド・クヮルテットのコラボレーション。
陶山高志：また会えますか/ほほえみの中に
すぎやまこういち：哀しみの日々
陶山高志：
Ｈ．ヘッセの詩による歌曲集・組曲「夜」/
休息のとき/九月/音楽/ローザ嬢/
せつない日々/夜
陶山高志（Ｐ）